Одинокий Путник
Книга о Боге для умных людей, или День, когда вздохнули ангелы
Есть и еще один аспект этого проекта. Он заключается в том, чтобы утопить Священное Писание в огромной и постоянно растущей куче других книг, соответственно, уменьшив его вес в массовом сознании до ничтожной величины. Интересно, что важность книгопечатания обосновывалась в первую очередь тем, что оно сделает Священное Писание доступным для всех и каждого, таким образом послужив делу спасения человеческих душ, но реальная цель была совершенно другой и заключалась в фактическом уничтожении Священного Писания через растворение его в миллионах и миллионах гораздо более интересных для чтения легкодоступных печатных книг. Зачем читать скучное Писание, когда есть гораздо более интересный Достоевский или какой-нибудь очередной Пелевин вкупе с Гарри Поттером?
Проект «Научная фантастика»
В известной и очень бравурной советской песне, которую можно услышать и в наши дни, говорится, что в недалеком будущем «на пыльных тропинках далеких планет останутся наши следы». Пока на этих тропинках в районе Андромеды, Сириуса, Кассиопеи или Альфа Центавра никаких особых следов не появилось, но тем не менее в наших головах уже имеются глубокие неизгладимые следы данного интересного жанра, конечно же, являющегося частью проекта падших ангелов «Художественная литература». С какой же целью чрезвычайно бодрые писатели-фантасты оставляли следы своей умственной деятельности в наших головах? Не будем говорить о целях вымышленных, не побоюсь этого слова, фантастических целях, таких как описание неких приблизительных планов для будущего человечества, а вместо этого поговорим об их реальных целях, и абсолютно не важно, что практически никто из них не понимал и до сих пор не понимает этого – главное, что это отлично понимают их кураторы, которые и дают писателям-фантастам все их фантастические и фантасмагорические идеи. Понятно, что одной из наиболее явных целей писателей-фантастов является простое зарабатывание денег, но об этом мы тоже говорить не будем хотя бы потому, что делать их богатыми, конечно же, не является основной целью их бесплотных и обычно невидимых кураторов.
Одной из главных целей жанра «Научная фантастика» является укрепление веры людей в технологии, в материальное – их отвлечение от самых важных проблем, которые касаются жизни и смерти человека, на поверхностные проблемы, внешне кажущиеся важными, но по большому счету не имеющие никакого значения. Какое мне дело, с какой скоростью будет лететь фотонный звездолет через тысячу лет и будет ли он лететь по направлению к Кассиопее или от Кассиопеи, если меня в это время не будет? Более того, об этом не сможет узнать даже моя душа, поскольку, согласно утверждениям тех же самых писателей-фантастов, никакой души у меня нет и быть не может. Если у меня нет вечной души, то мне нет никакого дела и до «пыльных тропинок далеких планет», будь они на Сириусе или Альдебаране. А если у меня вечная душа есть, то мне тем более нет дела до этих скучных для моей души пыльных тропинок. Игра в песочнице может быть интересной и важной для маленького ребенка, но с определенного возраста он теряет к ней интерес, поскольку у него появляются гораздо более важные дела и заботы. Создание жанра научной фантастики является очень успешной попыткой задержать взрослых людей в умственной песочнице – часто задержать их до самой смерти. Через несколько минут душа человека предстанет перед Богом, а он всё еще продолжает витать в своих умственных звездолетах и мечтательно пересыпать песочек с одной далекой космической тропинки на другую. Что это, если не безумие? От действительно важного мысли человека отвлекаются на пустые, но красиво упакованные мечтания о головокружительных космических скоростях и бесконечных межзвездных пространствах.
Достоин самого пристального внимания тот факт, что никто из писателей-фантастов о Боге даже и не вспоминает. Этот вопрос просто загоняется в дурную бесконечность – заканчивается одна галактика, и тут же начинается другая, а потом третья, пятая, десятая и тысячная. Количество этих звезд и галактик, конечно же, бесконечно, и человек в своем звездолете последней модели должен безумно мчаться от одной к другой без всякой надежды получить окончательные ответы на свои вопросы. Да, писателями-фантастами вопрос о Боге вроде бы не ставится, но читателя очень аккуратно подводят к мысли, что никакого Бога нет, и даже сам вопрос об этом неуместен и смешон, ибо у тебя есть твой мощный и быстрый звездолет и бесконечное количество звезд и планет, которые необходимо исследовать. Зачем исследовать? А вот тут вбрасывается еще одна краеугольная идея всей этой конструкции – внеземной разум. Человек должен постоянно мчаться в бесконечные звездные дали, чтобы повстречаться с другими разумными существами, которые непременно должны где-то там существовать. Понятно, что они самопроизвольно зародились из атомов и молекул – подобно тому, как из атомов и молекул самопроизвольно зародился и сам человек. Есть у атомов и молекул такое свойство – самопроизвольно зарождать жизнь, а затем и разумную жизнь вместе с космолетами. «Бог? Какой еще Бог? Верить нужно в научные атомы и молекулы, а не в какие-то смешные сказки для косоглазых дурачков!» Таким же образом решается и проблема возникновения человека. Иногда нам делаются глухие – и не очень – намеки на то, что где-то в бескрайних просторах космоса есть такие особые места, где мы сможем своими глазами проследить возникновение разумной жизни из бессмысленных молекул и атомов. Дело за малым – продолжать мчаться в своем нейтронно-позитронно-фотонном звездолете вперед и только вперед, не отвлекаясь на смешные глупости, подобные сотворению жизни и человека Богом. К тому, же реальные поиски «внеземного разума», конечно же, не нужны, поскольку в массовом сознании он уже давно существует – стараниями Голливуда и других фабрик по созданию иллюзий. Основанная на целенаправленно созданных фантомах-иллюзиях вера в существование самых разнообразных внеземных существ и цивилизаций за последние десятилетия была успешно взлелеяна в головах практически всех людей на земле, и сделано это было в первую очередь через проект «Научная фантастика».
По большому счету, если отбросить все яркие словесные кружева писателей-фантастов, призванные сбить с толку и замаскировать суть дела, то весь проект «Научная фантастика» в конечном счете сводится в внедрению в головы людей двух весьма простых и для всех понятных слов: «Бога нет». Повторю еще раз, что главной целью проекта является лишение как можно большего количества людей остатков веры в Бога. В этом-то и состоит главная цель истинных создателей этого проекта – падших ангелов. Нельзя не отметить, что в достижении этой цели проект оказался чрезвычайно успешным.
Более мелкой целью авторов проекта является внедрение в головы людей необходимости и неизбежности единого мирового правительства, о чем постоянно говорится в произведениях, принадлежащих к этому жанру. Также в них достаточно часто – а в последнее время очень часто! – показывается вселение в человека неких инопланетных разумных существ. Подается это так, что подобное вселение может иметь для человека и некоторые положительные последствия – скажем, физические или умственные сверхспособности тех, в кого такое необычное и интересное существо вселяется. Нас явно приглашают к тому, чтобы не особенно опасаться такого вселения, а лучше открыть свою душу, таким образом значительно облегчив для желающего вселиться существа процесс вселения. Закрадывается смутное подозрение, что нас к чему-то готовят. А не происходит ли наша моральная обработка и предварительная психологическая подготовка к попытке массового вселения в нас падших ангелов? Как-то уж очень плотно пошли «фантастические» фильмы на эту тему, что не может не наводить на определенные мысли…
Впрочем, люди всегда остаются людьми, а людям нужен Бог, даже если они этого и не понимают. Без Бога же люди периодически впадают в смертный ужас. Несмотря на все свои осыпаемые похвалами безбожные писания, остаются людьми и писатели-фантасты. В конце одного из своих больших циклов Исаак Азимов, который считается одним из основоположников и классиков жанра научной фантастики, и больше известен у нас как Айзек Азимов, ибо советское руководство решило подавать его именно под таким именем, описывает конец Вселенной, конец всего и вся, – он пишет, как абсолютно все атомы мироздания перестают двигаться, окончательно застывая на своих местах, весь свет во Вселенной гаснет, ибо больше нет ни одного фотона, ни одной даже самой малюсенькой видимой или невидимой электромагнитной волны. Абсолютно все физические процессы прекращаются. Вся жизнь во Вселенной, включая человека, погибает еще раньше. Читая это, я почувствовал весь невыносимый ужас бедного Исаака перед упоминаемой в Писании кромешной тьмой, где нет Бога, нет ничего, нет надежды; да в голове – в душе! – писателя была та самая кромешная тьма, и Азимов описывает именно ее, а не что-то другое, и ужасается тому, что он видит. Иными словами, у классика безбожной, растлевающей умы литературы в конце всех его земных трудов хотя и непроизвольно, но всё же прорывается ужас от мира без Бога и от своего собственного безбожия, высокомерному утверждению и распространению которого он посвятил всю свою энергию и всю свою жизнь без остатка. Печальный итог всей жизни человека, который отверг Бога. Бедный, бедный Исаак – бедные, бедные люди, которые полюбили его талантливые книги…
Проект «Детективный жанр»
Представьте себе, каким должен быть человек, который постоянно обдумывает самые разнообразные способы убить окружающих его людей. Что у этого человека должно быть внутри? Всё, на что он смотрит, к чему он прикасается, является для него орудием убийства. Любой человек, на которого он бросает свой взгляд, является потенциальным убийцей. Такой человек должен быть психически болен и вызывать нашу глубочайшую жалость, и чем раньше он будет отправлен в психиатрическую клинику, тем лучше для него самого и для всех окружающих его людей.
А представьте себе, что такого человека всячески хвалят, восхищаются им, ставят его в пример, дают ему премии, берут у него интервью для газет и телевизионных программ. Тогда уже болен не только он сам, но и те, кто это делает. Но ведь такое невозможно, скажете вы. Неужели? А я скажу, что такое не только возможно, но и стало неотъемлемой частью современного насквозь больного общества. Мы сами постоянно это делаем – вы и я. И только не надо пытаться возмущаться и отрицать это, ибо бессмысленно отрицать очевидное. Впрочем, о чем я говорю, ведь отрицание очевидного уже давно стало одной из главных примет нашего времени и нашего тяжело больного общества – всех нас. Всех нас сначала заставили потреблять продукцию творцов детективного жанра художественной литературы, а потом – и кинематографа с телевидением.
Понятно, что всё это можно списать на какую-нибудь душевнобольную Агату Кристи, всю свою жизнь изобретавшую способы убийства, или Акунина-Чёртишвили, извините, Чхартишвили, но ведь дело не в них, а в нас, с аппетитом потребляющих производимые ими литературные помои – всех этих обаятельных наркоманов Шерлоков Холмсов, расплодившихся, подобно крысам под мусорными баками или тараканам на грязной коммунальной кухне. Убийство уже давно стало центральной частью одного из основных жанров художественной литературы. Убийство! Даже люди, называющие себя христианами, почитывают эту мерзость. И не только почитывают, но и пописывают. Скажем, Честертон, который одно время даже считался христианским богословом, писал детективные рассказы в стиле Агаты Кристи, где главным персонажем был католический священник отец Браун, расследующий убийства. Вместо того, чтобы думать о Боге и о вечности, отец Браун занимается очень увлекательной пляской на трупах, а читатель за этой жуткой картиной с большим интересом наблюдает. У Акунина-Чхартишвили отплясывает на трупах уже монашка по имени то ли Пелагея, то ли Пелеменегея, то ли как-то еще. Интересно, кто нашептал им эту тему? Что-то мне подсказывает, что нашептали ее как раз создатели данного литературного проекта – падшие ангелы, поскольку такое издевательское отношение к человеку, к священникам, к монахам и к человеческой смерти свойственно именно для них. «Сделаем из убийства увлекательную игру и заставим глупых людишек мысленно в нее играть, изобретая вместе с автором-маньяком всевозможные способы безнаказанно совершить убийство своего ближнего!» А вы думаете, в чем главная цель читаемого вами на диванчике детективчика? Она именно в том, чтобы заставить вас обдумывать, как бы вы смогли совершить убийство или другое преступление так, чтобы вас не поймал никакой хитромудрый Шерлок Холмс или «святой отец» Браун в дурацкой рясе. Вы уже стали убийцей – пока еще только в вашем воображении, но кто знает, что будет потом, ведь всё в этом мире начинается с мысли. Детективная литература засевает вашу голову именно такими растлевающими душу мыслями. В некоторых из нас эти мысли укореняются, прорастают и затем дают свои черные кровавые плоды. А начинается это с увлекательных детективчиков и сериальчиков. Внешнее начинается с внутреннего. Сначала человек примеряет на себя мысли и образы, а потом уже совершает и соответствующие этим мыслям и образам дела.
В последние же годы эта продукция приобрела совершенно чудовищный характер, поскольку кураторы жанра потеряли осторожность и практически перестали сдерживать себя и скрываться, а иначе невозможно объяснить появление того же телевизионного сериала «Декстер», где главным героем является обаятельный маньяк, раз за разом разрезающий своих многочисленных жертв на кровавые куски мяса. В одной из первых серий добрый папа, который, к слову, является полицейским, подзывает своего сынишку-подростка для серьезного разговора и говорит ему: «Сын, я вижу, что ты ловишь соседских кошек и душишь их. Это большая проблема. Дело в том, что сейчас это только кошечки, но в будущем ты неизбежно перейдешь на людей. Проблема тут в том, что от человеческого трупа очень трудно избавиться. Однако я опытный полицейский, и, будучи заботливым отцом, я научу тебя, как это делать так, чтобы тебя никогда не поймали. Ты берешь набор кухонных ножей из хорошей стали, рулон полиэтиленовой пленки и…». Интересно, не правда ли? Начиналась история нашего жанра с харизматичного Шерлока Холмса, неотвратимо несущего расплату всевозможным преступникам, а заканчивается не менее харизматичным маньяком с улыбочкой и кухонным ножом в руках и залитом кровью клеенчатом переднике мясника со скотобойни. За его действиями одобрительно наблюдают миллионы и миллионы людей по всему миру – сериал «Декстер» одно время возглавлял рейтинги популярности. Или возьмем известный и даже знаменитый фильм, где чрезвычайно обаятельный главный герой по имени Леон учит своей профессии девочку лет десяти-двенадцати. Он эту девочку по доброте душевной подобрал где-то на улице, привел к себе домой и учит ее жизни и своей профессии. Какая же профессия у нашего душевного симпатяги-героя? Его профессия – наемный убийца. Он учит девочку, как убивать людей и получать за это деньги. Очень проникновенный фильм знаменитого французского режиссера. Душещипательная история. Всячески рекомендую. Сядьте всей семьей и посмотрите. Непременно всей семьей – вместе с детками. Ведь в этом фильме и весьма заметный запашок педофилии присутствует. Кстати, наш «просветленный православный патриот» Никита Михалков постоянно хвастается тем, что он близкий друг этого талантливо растлевающего и убивающего человеческие души подонка-режиссера, осыпанного деньгами и славой. Скажи мне, кто твой друг…
И это отнюдь не единичные примеры. Такого рода продукция давно хлынула широким потоком и приобрела характер и масштабы тысячи – миллиона! – Ниагарских водопадов. Обаятельные убийцы затопили страницы и экраны – затопили наши глаза, сердца и души. «Не убий»? Не надо нас смешить! Убивать можно и нужно, главное – оформить это так, чтобы брызги крови и фекалий разлетались на стенки красиво, и чтобы многочисленные трупы убитых тобой людей вокруг тебя тоже падали красиво и грациозно, и чем больше будет такой «красоты», тем лучше, и тем больше заплатят ее создателям. Нужно ли напоминать, кто является истинным заказчиком такого рода врубелевской, трупной, сатанистской «красоты». Нужно? Уже забыли? Напомню специально для «православного» Михалкова и ему подобных – это, конечно же, падшие ангелы, которые и являются истинными вдохновителями всей этой высокооплачиваемой мерзости. Спасет ли такая «красота» мир? А как вы думаете?
Проект «Сделать зло равным добру»
Этот проект я фактически уже затронул выше, поскольку сейчас уже трудно сказать, где точно он начинается, а проект «Детективная литература» заканчивается. По большому счету их можно считать одним большим проектом. Раньше в условной детективной литературе существовало очень четкое разделение героев художественных произведений на персонажей положительных и персонажей отрицательных. Теперь же эта четкая граница исчезла, и кровавые маньяки-убийцы стали обаятельными и привлекательными, а «положительные» герои убивают, не моргнув глазом, и с не менее обаятельной улыбкой. Все улыбаются, шутят, смеются, а мертвые окровавленные тела вокруг них продолжают и продолжают нагромождаться. Полицейские стали бандитами, пытающими и убивающими других бандитов, которые посмели вторгнуться на их территорию, которая принадлежит им «по праву». Впрочем, мы сами должны решать, кто из них прав, а кто виноват по результатам сравнения их смешных шуток и обаятельных улыбок.
Авторы подобных произведений обосновывают это тем, что они создают «глубоких и неоднозначных» персонажей, обладающих самыми различными человеческими чертами. Какой-нибудь обаятельный людоед Ганнибал Лектер непринужденно шутит, зачерпывая воду из унитаза для приготовления кофе своему симпатичному полицейскому гостю, а мы внутренне взвешиваем, кто из них нам больше нравится, умственно оценивая предположительный вкус кофе с фекалиями во рту полицейской дамы по ее немного кривой улыбочке. Вот такое «Молчание ягнят» по-голливудски – ведомые на духовный убой ягнята, то есть мы, хранят молчание, потому что наши рты, глаза, уши, головы, сердца и души наполнены этими чрезвычайно вкусными для нас голливудскими и иными фекалиями. О симпатичных маньяках-убийцах Декстере и Леоне я уже говорил выше. Кстати, по сюжету они убивают только «виновных», и на основании этого нам – глупым ягнятам – молчаливо предлагают их внутренне оправдать и даже встать на их сторону. Хотя, конечно же, не только на этом основании, но и на основании степени обаятельности их милых улыбок и убедительности их смшных шуток, которые придуманы и продуманы профессиональными шутниками-сценаристами и озвучены профессиональными шутниками-актерами. Мы внутренне улыбаемся и на это мгновение становимся кровавыми маньяками-убийцами, пожирающими печень своих жертв и запивающими ее бутылочкой старого доброго вина. Одно мгновение накладывается на другое, постепенно таких мгновений становится всё больше, и больше, и вот они уже превращаются в тысячи – в один сплошной отравленный поток в нашей душе, делающий нас теми, кого из нас хотят сделать, понимаем мы это или нет.
В этом-то и состоит цель кураторов данного проекта по стиранию границ между добром и злом и, соответственно, внутреннему растлению людей, добровольно, за свои деньги, подвергающих себя растлевающему действию произведений искусства, созданных профессиональными высокооплачиваемыми талантливыми растлителями душ. Долго говорить об этом, приводя многочисленные примеры, особо не требуется, поскольку каждый без труда найдет десятки или даже сотни своих собственных примеров того, как это делается – весь Голливуд в последние десятилетия только этим и занимается. Впрочем, остальные мировые «фабрики грез» с бóльшим или меньшим успехом занимаются тем же самым, где бы они географически ни находились – в Америке, Европе, Китае или России – и не нужно питать никаких иллюзий по этому поводу. Все они имеют одних и тех же кураторов, какими бы словами про «высокое искусство» они при этом ни прикрывались, и какой важный вид они бы при этом ни делали. Все «фабрики грез» – это не что иное, как фабрики массового растления душ людей на деньги самих людей. Для этого под руководством падших ангелов они и были созданы. Имеющий глаза да увидит.
Проект «Кинематограф-Голливуд»
По большому счету этот проект должен быть для вас уже очевиден, так что я обойдусь буквально несколькими словами. Кинематограф объединил отдельные виды искусств, выведя искусство манипуляции человеческим сознанием на новый, хотя всё еще не окончательный, уровень. В Голливуде это искусство было доведено до своего совершенства – на современном уровне технологического развития, конечно. Технологии будут совершенствоваться, а ними будет совершенствоваться и повышаться и уровень воздействия синтетического искусства на сознание человека. Голливуд работает над созданием, красивой упаковкой и как можно более массовым распространением своего красиво упакованного яда. Причем платит за всю эту отраву конечный потребитель продукта – это главный принцип, на котором стоит вся эта гигантская фабрика ядовитой лжи: «Мы вас отравляем, но платите за всё вы и не только платите, но еще благодарите нас за наш смертельный для ваших душ яд и всячески прославляете нас! Жертва платит за веревку, благодарит палача и сама одевает петлю себе на шею! С безмятежно счастливой улыбкой. Хе-хе…». Понимают ли актеры, режиссеры и иные деятели киноиндустрии, что они творят? Вряд ли. А если даже кто-то из них и начинает это понимать, то тихий голос его совести с легкостью заглушается изобилием власти, денег, аплодисментов и разнообразных наркотиков в его кровеносной системе.
Больше говорить, пожалуй, и не нужно, поскольку создатели, вдохновители и кураторы этого проекта в последнее время потеряли бдительность и стали слишком очевидными в своих целях. О причинах потери ими бдительности я уже говорил выше и скажу еще раз при подведении окончательных итогов данного сегмента книги, посвященного отдельным проектам падших ангелов.
Проект «Театр»
Всегда нужно с чего-то начинать, и создание – воссоздание! – будущего синтетического супернаркотика для изменения и контроля над человеческим сознанием начиналось именно отсюда. Для Второй эры человечества это был низший технологический уровень как создания, так и доставки продукта. В театре закладывался фундамент подготовки кадров, создавались и обкатывались будущие технологии, в настоящее время с успехом применяемые Голливудом и другими национальными и мировыми фабриками по производству и распространению синтетических средств воздействия на сознание человека – различных комбинаций из зрительных и звуковых образов. Главный недостаток театра заключался в малой численности аудитории, которая могла быть подвержена производимому продукту – даже по чисто техническим причинам театр должен был ограничиваться работой только с частью высших слоев общества. К тому же совершенно не было возможности хранить произведенный продукт – его требовалось потреблять немедленно. Также имелось и значительное идеологическое противодействие: скажем, Церковь – истинная Церковь! – всегда правильно чувствовала в театре своего смертельного врага, и создателям проекта, падшим ангелам, ее сопротивление было необходимо преодолевать, что они с успехом и сделали, поскольку с течением времени даже часть священников «просветлилась» настолько, что с удовольствием ходила отдохнуть от «замшелого» Бога с Его «нудными» заповедями и, раскрыв рты, поглазеть на гораздо более интересные кривляния лицедеев, одобряя и освящая своим присутствием деятельность театра по растлению общества. В чем заключался вклад Церкви в растление русского народа и, соответственно, в русскую катастрофу 1917 года? А в том числе в этом-то он и заключался – не только в этом, конечно, но и в этом тоже. Так что растлением русского народа по мере своих сил занимался и «святой» Иоанн Кронштадтский, который был большим любителем театра, и другие подобные ему фальшивые «священники». Понятно, что делали они это не по злому умыслу, а исключительно в силу недостатка веры в Бога и по своему скудоумию, но их это отнюдь не оправдывает и вины с них полностью не снимает. В случае же со лже-святым любимцем русской театральной публики Иоанном Кронштадтским к этому добавлялись еще невероятное тщеславие и воистину сатанинская гордыня вкупе с непоколебимой верой в мощь своего «несравненного» интеллекта. Возможно, и вера в Бога в этой густопсовом замесе тоже как-то присутствовала, но явно не преобладала.
Кстати, раз уж мы заговорили о театре и театралах, то достоин всяческого внимания тот интересный и о многом говорящий факт, что в сербском языке для обозначения театра используется слово «позорище», а для обозначения актера – слово «глумац». Чрезвычайно емкие и точные слова, прекрасно отражающие суть дела, хотя и русское слово «лицедей» тоже в принципе неплохое. Так что не зря в русский язык создатели проекта целенаправленно внедрили скрывающие суть дела иностранные слова «театр» и «актер» – враг великолепно умеет работать с языком, который во все времена являлся и до сих пор является одной из его главнейших целей, поскольку через язык лежит кратчайший путь к человеческому сознанию и контролю над ним.
Остается только сказать, что в настоящее время театр существует больше в качестве некого слегка заплесневелого артефакта из прошлого, поскольку его функции давно приняли на себя кинематограф и телевидение, а в последнее время и интернет, что, собственно, с самого начала истинными создателями театра и планировалось. Тот факт, что традиционный театр окончательно не ушел в прошлое, а пока еще остается с нами, можно сравнить с тем, что и овеянные легендами кастет, дубинка и петля всё еще от нас полностью не ушли, хотя по большому счету нам они сейчас не нужны, поскольку их главные функции с успехом выполняют автоматы, танки и кассетные авиационные бомбы. Более глубокое объяснение данного факта заключается в том, что людям всегда, во все времена, нужна вера, а когда веры в Бога нет, то они начинают веровать во что угодно, и определенная часть русских людей свято уверовала в театр и его «вечные ценности». Позорище стало их новой верой, а глумацы-лицедеи – новыми святыми. Имеющий глаза да увидит.
Проект «Телевидение»
Проект «Кинематограф» не является идеальным, а имеет ряд недостатков, и в силу этого он является не окончательным, а только промежуточным. Проект «Телевидение» – это достаточно успешная попытка устранить недостатки кинематографической индустрии, но и он в свою очередь обладает достаточно серьезными недостатками, в силу чего оба эти проекта существуют параллельно и дополняют друг друга, взаимно компенсируя свои недостатки. Собственно говоря, они представляют из себя разные структурные подразделения одного большого проекта подобно тому, как в авиации одновременно есть самолеты и вертолеты, которые хотя и летают, являясь в этом смысле сходными аппаратами, предназначенными для полетов в одной и той же воздушной среде, но летают они всё-таки по-разному, используя несколько разные принципы полета. Как же «летает» кинематограф и в чем его недостатки и преимущества по сравнению с телевидением? Попробуем разобраться.
Главная задача и кинематографа, и телевидения одна – воздействовать на сознание людей, меняя его, что они с успехом и делают, но при этом у них различается техническое воплощение и логистика процесса. Главным образом это различие состоит в том, что в случае кинематографа для того, чтобы подвергнуть себя действию его продукта, люди должны приходить в особо построенные и оборудованные для такого воздействия помещения – кинозалы. В случае же телевидения продукт доставляется прямо в дом человеку и доставляется круглосуточно, что тоже очень важно, поскольку человек не может постоянно сидеть в кинозале, но телевизор постоянно включенным держать он может и часто делает это.
Однако эффективность воздействия телевидения снижается рассеиванием внимания и сравнительно небольшими размерами экрана. К этим факторам добавляется и относительно низкое качество телевизионной картинки и звука – в кинозалах их качество несравненно выше. К тому же в кинозалах для усиления воздействия продукта на людей специально выключается свет и сами кинотеатры изнутри окрашиваются в мягкие приглушенные краски – для предварительной подготовки людей к восприятию ярких красок с большого экрана. В этой связи можно вспомнить известное высказывание одного из театральных деятелей: «Театр начинается с вешалки». Вообще-то, правда состоит в том, и театр, и кинотеатр начинаются гораздо раньше вешалки – еще с ярких рекламных объявлений и плакатов как у входа в сам театр, так и по всему городу. Таким образом эффективность воздействия на сознание человека в кинозале достигает своих максимальных величин. Человека помещают в темный зал с прекрасной акустикой и огромным экраном с яркими сочными цветами и удерживают его там от полутора до трех часов, подвергая его сознание мощному воздействию высококачественной изменяющей сознание продукции Голливуда или иной фабрики по созданию иллюзий.
Но затем человек уходит домой и в следующий раз он может возвратиться в этот кинозал только через неделю, месяц, а то и позже, а в это время потребленный продукт начинает из его головы достаточно быстро выветриваться, замещаясь более свежими впечатлениями его повседневной жизни. Обновление продукта обычно является достаточно долгим, трудоемким и чрезвычайно дорогим занятием – на съемки одного фильма уходят годы, затрачиваются огромные деньги и задействуются тысячи людей, включая чрезвычайно высокооплачиваемых и чрезвычайно капризных актеров и режиссеров.
Каким образом сделать потребление человеком действующего на его сознание продукта более частым и регулярным, при этом значительно снизив общие затраты на его производство? Как сделать так, чтобы свежая доза этого квазинаркотического продукта была у него всегда под рукой? Ответ простой – дать каждому человеку личный телевизор, а еще лучше – по телевизору в каждую комнату его дома. А сейчас всё очень быстро идет к тому, что продолжение телевизионного экрана будет еще и в кармане практически каждого человека на земле – под несколько эзотерическим названием «смартфон».