Виктория Кокоренко Психологический нарратив в пространстве арт-терапии

Коллаж с использованием самоклеящейся пленки

Самоклеящаяся пленка – современный технологичный материал, который я, наряду с другими материалами, использую для создания коллажей. Пленка экономична по финансовым затратам, используется практически «безотходно» вплоть до мелких обрезков, имеет множество насыщенных цветов и оттенков, поверхность пленки может быть матовая и глянцевая, возможна корректировка на листе (то есть элементы можно отклеить и приклеить заново), применима не только в плоскостной технике наклеивания, но и в объеме (гофрирование, смятые детали, многослойное наклеивание). Самоклеящаяся пленка – это удовлетворенность от творческого результата, красоты и оригинальности воплощения идеи автора через цвет, форму и способ пространственно-динамической организации образов на листе, и удовольствие от процесса: зрительное (яркие цвета) и тактильное (чистые руки).

В творческом процессе изготовления коллажа с самоклеящейся пленкой происходит фокусировка внимания на цвет и форму, которые являются основными средствами воздействия и целенаправленно создают условия для изменений в психике (психических состояниях, сознании и самосознании, системе отношений, поведении).

Для работы с самоклеящейся пленкой я часто предлагаю тему, которая предъявляется в двух формулировках на выбор участника: «Ритмы бытия» и «Ритм моей жизни». На мой взгляд, тема эта очень актуальна и многослойна для людей разного возраста и проблематики (личностной, семейной, профессиональной). В процессе осмысления темы средствами творческой деятельности и дальнейшей рефлексии участники приходят к пониманию, что многие процессы – природные, социальные, физиологические – подчинены ритмам, вся жизнь имеет ритмическую организацию – дыхание и сердцебиение, суточные ритмы, смена времен года, периоды, циклы, фазы – возраста, семьи, отношений, личностного и профессионального развития… И как важно время от времени вчувствоваться в себя – какой ритм твой, естественный, природосообразный, продуктивный, сбалансированный, не напряженный и не разрушительный для психики и здоровья. Как сложно, но жизненно необходимо быть сензитивным к темпам и ритмам других людей, с которыми совместно и рядом протекает наша жизнь, учиться подстройке, синхронизации и взаимодополнению. Как интересно и полезно осмыслять – насколько и в чем твои ритмы совпадают или конфликтуют с тем, что диктуют современный социум и среда проживания – ускорение, симультанность (одновременность), отсутствие пауз, преждевременность и незавершенность, фрагментарность, параллельные процессы, резкие переходы и внезапные остановки…

Виктория Леонидовна, здравствуйте еще раз!

Возможно, это уже неактуально, но, когда Вы сказали про нетривиальность моего коллажа и выразили сожаление о том, что я не показала его своевременно, мне захотелось показать Вам его подробнее. И немного рассказать.

Тема «Мой жизненный ритм». Когда только прозвучало название темы, у меня в голове уже нарисовались подобные треугольники, преимущественно голубых и синих цветов. Однако в процессе работы я добавила и розовый, и фиолетовый, и оранжеватый. Не особо понимаю, стоит ли интерпретировать цвета и их значение, но насчет треугольников я могу сказать, что они обозначают стремление к новым высотам. Я подумала об этом после завершения работы, поскольку моя повседневная жизнь довольно загруженная: это и учеба, и деятельность в студенческом совете нашего факультета, и ежедневное творчество с работой над написанием рассказов. Наверное, мне бы хотелось многого достичь во всех этих основных сферах, поэтому я и выбрала преимущественно остроугольные треугольники. В интернете посмотрела значение фигур, и там написано, что это стремление к лидерству. Не думаю, что это про меня. Честно признаться, мне сложно и даже страшно занимать такую позицию, хотя как таковой ответственности я не боюсь… Вот этот момент для меня сложен.

Благодарю, если Вы прочитаете мое письмо. Обратную связь от вас было бы интересно увидеть, разумеется, если есть такая возможность в связи с загруженностью до конца года.

С уважением, (имя).

Здравствуйте, (имя)!

Да, над таким коллажем было бы интересно поразмышлять.

Я смотрю на него, и у меня создается впечатление, что в процессе работы как-то незаметно случился переход от темы «Мой жизненный ритм» в какую-то другую тему, связанную с этой только частично. Смотрите, из слов, написанных Вами в письме и относящихся к заданной теме, есть только «… моя повседневная жизнь довольно загруженная» и «… ежедневное творчество» (цитаты). Все остальное в письме, на мой взгляд – это о самоутверждении на этом (актуальном, теперешнем) этапе жизненного пути. Вероятно, можно попробовать посмотреть на коллаж несколько иначе и дать ему новое название, более точно отражающее содержание и идею автора.

Мне не кажется, что в этом контексте есть смысл погружаться в анализ выбранных цветов и треугольной формы. Достаточно того, что их несколько и они производят гармоничное впечатление своим сочетанием и композицией. Очевидно, что автор чувствует это и умеет это организовать (интуитивно или научен – непринципиально). Также автор чувствует ФОРМУ, и вот это дорогого стоит. Я много видела людей, у которых есть интересное содержание, но с формой и вообще с пониманием «о чем это» – просто беда. То, как впечатление острых углов сглаживается автором приемами использования разной величины, наложения одного на другое, оригинального вывода из поля восприятия двух углов каждого треугольника ЗА край листа (основания всех треугольников как будто начинаются далеко за краем листа, видите?) – это то самое мое «нетривиально».

Что касается области размышлений в плане «зоны ближайшего развития» собственной личности. Возможно, было бы важно посмотреть повнимательней на следующее:

– «… Наверное, мне бы хотелось многого достичь во всех этих основных сферах…» (цитата). Вот эта мера то ли сомнения, то ли неопределенности для себя. Я еще не знаю – чего хочу? Я знаю, но еще не решила? Я еще не понимаю – насколько, как много, как долго?

– «… во всех этих основных сферах…» (цитата). Понимаете, (имя), здесь противоречие. ВСЕ сферы – основными быть не могут. Если есть что-то основное, значит, оно главное, приоритетное. И все остальное – только после него (основного) идет как менее значимое. В Вашей формулировке – это указание на потенциальную проблематику выбора. Рано или поздно жизнь поставит Вас перед необходимостью определяться. Это очевидно и по Вашему коллажу – смотрите, треугольники «активно высоко растут», заполняя пространство от краев к центру, пересекая его. При такой динамике столкновение «этих сфер» неизбежно. Поэтому, лучше ВОВРЕМЯ. Это я про выбор и необходимость определяться. Но, может, Вы выберете и вариант «гармоничной композиции». Это и дозирование, и дифференциация во времени и пространстве, и, конечно, приоритеты (основное/дополнительное).

– теоретически полезно подумать действительно о «Ритмах бытия» и «Моем жизненном ритме» вместе взятых вот в каком аспекте: у нас были четыре длинных занятия, было полно возможностей ПРОЯВЛЯТЬСЯ и ПОЛУЧАТЬ то, что можно использовать для удовлетворения актуальных потребностей и себе в развитие.

И только на итоговой встрече «… когда Вы сказали про нетривиальность моего коллажа и выразили сожаление о том, что я не показала его своевременно, то мне захотелось показать Вам его подробнее. И немного рассказать» (цитата). Чаще всего это означает, что человек, ИМЕЯ возможности вот прямо сейчас, руку протяни – и они твои, бери и пользуйся, – увы и ах – этого не делает. Отчего так? Вероятно, есть много ответов на этот вопрос. Проблема в том, что это никого не интересует, кроме психолога, к которому человек приходит на консультацию. Людей не интересует, почему человек неуспешен. В лучшем случае, если человек успешен, у него поинтересуются «Как Вы этого достигли?» (у Вас в тексте есть это: «… мне бы хотелось многого достичь», см. текст в письме). Жизнь не всегда будет давать второй шанс в ответ на то – ЧЕГО, КАК и КОГДА Вы хотите («… мне захотелось показать Вам его подробнее. И немного рассказать» – цитата).

Сейчас в моем отклике на Ваш запрос и этой обратной связи – жизнь его дала. Будем считать это новогодним подарком

С наступающим Новым годом!

С уважением, доцент В. Л. Кокоренко

P. S. Кстати, и вот про это (см. выше последний абзац) можно попробовать ответить себе по возможности честно – ЧЕГО Вы хотели?

«… показать Вам его подробнее. И немного рассказать» – ЧТО стоит за этим?

«Хотела создать собаку, но получилась белка, похожая на кошку» (классика арт-терапевтического процесса)

Скульптуры из фольги

Более 15 лет в арт-терапевтической практике я использую в качестве материала для творческой работы алюминиевую фольгу – самую обычную, рулонную, которая всегда есть на кухне. На любом обучающем семинаре для специалистов я непременно представляю этот материал в контексте решения самых разных задач психологической работы с личностью и группой.

Фольга – очень благодарный материал с множеством достоинств и возможностей. Фольга – это чистые руки и во всех смыслах блестящий результат за короткое время минимальными усилиями. Она легко поддается любому движению, в зависимости от актуального эмоционального состояния и исследовательской активности ее можно скручивать и мять, соединять отдельные части в единое целое (что не всегда удается сделать, например, с глиной) и без ущерба для результата отделять лишнее. Как легкий и доступный материал, фольгу можно предлагать для творческой работы детям дошкольного возраста, пожилым людям, детям и взрослым с ограниченными возможностями (в том числе – с нарушениями моторики). Из фольги можно делать объемные и плоскостные работы, скульптура из фольги легко и уверенно стоит на поверхности стола. Воплощенная в фольге идея принимает любую форму, может трансформироваться неоднократно, то есть фольга дает возможность автору продолжать мыслить, следуя руками за полетом воображения. За счет глянцевой и матовой поверхности можно реализовывать идеи взаимодополняемости, единства противоположностей, дифференциации фигуры и фона. Свет, отражаясь во множестве граней скульптуры, удивительным образом передает эмоциональное состояние персонажей, созданных автором, придает форме движение. При этом фольга абсолютно скрадывает любые несовершенства техники выполнения. При использовании фольги традиционного серебристого цвета (монохром) можно создавать условия для развития дифференцированности восприятия, где идея автора реализуется, главным образом, за счет величины, формы и пропорций.

Для того чтобы каждая работа засверкала во всем блеске, я использую ткань черного или глубокого темно-синего цвета. На таком фоне скульптура из фольги выглядит впечатляюще-торжественно, блеск серебра делает любую работу дорогой и достойной всеобщего внимания, которую хочется рассматривать со всех сторон и говорить о ней с автором.

При выборе темы, воплощаемой в фольге, специалисту следует понимать, какие задачи могут быть решены с ее использованием, на какие мысли и чувства эта тема выведет авторов через творческий процесс и появившиеся образы. В темах – актуальность проблематики многих и разных людей, глубина, наполненность смыслами, неисчерпаемость образов и опыта, творческое погружение и открытия.

Для своей скульптуры из фольги я выбрала тему «Дуэт». Это должна была быть танцевальная пара – мужчина и женщина. У женщины красивое платье, верх которого синего цвета, а сама юбка черного. Мужчина одет в белую рубашку и черные брюки. Это классический дуэт. Играет классическая музыка, они танцуют вальс. Мои фигуры не в состоянии стоять, поэтому просто предположим, что танец между ними мог быть.

Идея именно такой работы возникла у меня сразу после получения задания. Я еще не работала с фольгой как с предметом создания чего-либо. На тот момент у меня возник живой интерес, он сохранялся до того момента, как я села за работу. Тут я почувствовала, наверное, все ограничения, которые могли бы быть в процессе создания фигур из фольги. Если у кого-либо руки закреплены на теле более прочно, чем у меня, то он найдет множество позитивных моментов в процессе создания своего шедевра. Жаль, что это не мой случай. В процессе воплощения идеи все валилось из рук, фольга рвалась не там, где надо, ножницы не улучшали ситуацию, все как-то коряво получалось, не очень-то и похоже на то, что придумала. Ноги, руки и голова у фигур крепятся к туловищу на зубочистках, много сил, эмоций и времени я потратила на то, чтобы все соединить без сильного ущерба фигурам. Все распадалось до того, как соединялось. В итоге получилось так, что я не наслаждалась процессом и самой работой, не релаксировала, а, наоборот, напрягалась, злилась и думала, когда же уже это все закончится. Негативный опыт – это тоже опыт:)

Я снова пришла к когда-то уже выведенному мною выводу: не берись за то, в чем не уверен хотя бы на самую малость. Можно было сделать что-то более простое.

Добрый вечер, (имя)!

Спасибо, получила, прочитала. Очень интересный опыт. Как жаль, что в этом формате взаимодействия нет возможности работать с возникшими состояниями сразу, вслед за творческим процессом.

Попробуйте подумать – что помешало получить другой опыт творческого взаимодействия с фольгой? И с этой темой? Идея и планы? Представление – что должно быть «наслаждение процессом и релаксация»? Представление о «закреплении рук на теле»? Сложившееся представление «не берись за то, в чем не уверен»? Что-то еще? Если взглянуть на сами фигуры – почему они «не в состоянии стоять»? В чем психологическая разница между «они танцуют вальс» и «просто предположим, что танец между ними мог быть»? Почему так важно описание, в чем одеты мужчина и женщина, и почти (или вообще) ничего о том, что Вам важно в дуэте, в танце, в вальсе?

Ох, как много вопросов у меня:) И какие интересные ответы могут быть… И важные ответы… Для кого-то/чего-то важные…

С уважением, доцент В. Л. Кокоренко

Когда я услышала задание, у меня возникло состояние озадаченности. По моим внутренним ощущениям, я не очень творческий человек, скорее, более рациональный, поэтому такие задания вызывают во мне волнение и мысли… а справлюсь ли я? И будет ли это красиво? То есть сразу же у меня возникает страх оценки и желание понравиться.

Задание я делала сегодня, потому что во время нашего практического занятия стал капризничать ребенок, у него появилась температура, и я, конечно, сделала задание, но это было скорее «для галочки», и у меня не было возможности подумать и создать что-то интересное. Тогда, на занятии, я сделала два самолетика. Но прочувствовать материал толком не получилось, сконцентрироваться на своих ощущениях тоже. Поэтому я приняла решение выполнить это задание в спокойной обстановке.

И сегодня я спокойно села, взяла фольгу и сделала дуэт танцующей пары.

Мне понравилось, что я отодвинула свои мысли о том, что я не творческая. Можно сказать, разрешила себе сделать что-то новое, ведь с фольгой в таком ключе я никогда не работала.

Когда идея, что конкретно я буду делать, в голове сформировалась, я взяла фольгу и стала делать. То есть во время самого процесса создания я была сконцентрирована на том, как можно мою идею воплотить. Я ощущала спокойствие и интерес.

Сначала я сделала женскую фигурку с юбкой. Она получилась стройной, мягкой и женственной. Потом отдельно сделала мужскую фигуру. И, когда поставила их рядом, увидела, что мужскую фигуру я сделала меньше по размеру. Про себя улыбнулась и одновременно расстроилась, потому что для меня это было показателем моего отношения к мужчинам.

И я подумала, что, скорее всего, в этой работе, незаметно для меня, проявились последствия моего развода. И что я считаю, что женщины лучше мужчин. А точнее, что я лучше своего бывшего мужа. Но, объективно посмотрев на этот дуэт, я поняла, что не хочу, чтобы он был таким. И скорректировала размер мужской фигуры. Мне понравилось, что фольга легко позволяет это сделать.

В итоге я соединила руки моих фигурок. И получилась такая некая танцевальная композиция. По сути, у меня получились фигурки примерно одинаковые по размеру. Женская фигура более изящная, а мужская более основательная.

В конце я ощутила небольшую радость и удовлетворение от того, что во время процесса была увлечена самим процессом, что получилось довольно симпатично и что в процессе создания этого дуэта я увидела свое отношение к мужчинам на данный момент, и поняла, что я хочу изменить это отношение. Сознательно, я хочу относиться к мужчине с уважением и видеть уж как минимум равнозначным, но никак не меньше и не хуже себя. И, возможно, последствия развода стоит переосмыслить с помощью психолога.

Я выбрала танец для того, чтобы показать, что именно во взаимодействии двух людей рождается новая танцевальная композиция, которую невозможно создать одному танцору. А еще, поразмышляв над этой темой, я поняла, что выбрала тему танца потому, что себя я ассоциирую с танцующей девушкой, а партнера воспринимаю, как некую точку опоры. Потому что в танце есть моменты, когда девушка стоит на одной ноге, да, это красиво, но мужчина дает ей точку опоры. Или в балете он просто может ее поймать, когда она прыгнула, и буквально нести на своих руках. Наверно, где-то в каких-то ситуациях я ищу поддержки в других людях. Для меня тема дуэта – это тема взаимодействия людей с определенной задачей. Это два полноценных человека, во взаимодействии которых рождается что-то новое, чаще всего красивое. Рождается то, что один из участников дуэта не может реализовать. Причем для меня это больше про расширение, добавление новых красок, настроений, информации и глубины в творческую идею. Есть много песен, которые можно петь соло и дуэтом. И когда ты слушаешь песни, исполненные дуэтом, то это совершенно два разных ощущения от этих песен.

Здравствуйте, (имя)!

Очень Вас хвалю за «вторую попытку» – за то, что дали себе возможность получить полноценный опыт творческого процесса, в котором возможно проживание и изживание собственного психологического материала, который есть у каждого из жизни. Судя по вдумчивому рассмотрению и анализу образов и их индивидуальных психологических смыслов – в Вас достаточно смелости, чтобы разбираться с тем, что важно, и расчищать внутреннее пространство, чтобы опыт прошлого не определял бы колею будущей жизни. Замечательно, что работа с фольгой на эту тему катализировала (подогрела… усилила…) внутренние процессы и даже формирует некую мотивацию на запрос индивидуальной работы с психологом.

Что касается «… я не очень творческий человек… справлюсь ли я… будет ли это красиво…» – это типичные внутренние реакции многих людей по вполне объективным причинам. Арт-терапия и конструктивное взаимодействие с арт-терапевтом как раз и продвигают человека в осознании этих реакций и создают условия для получения нового иного опыта, в котором эти реакции будут уже личности не нужны и не важны. «Страх оценки» – в общем, это такая итоговая результирующая всех описанных

«… я не очень творческий человек… справлюсь ли я… будет ли это красиво…».

«Желание понравиться» – это, на мой взгляд, абсолютно здоровое желание любого нормального человека, это же основа симпатии, дружбы, любви. Все этого хотят. Другое дело, что важно эту потребность осознавать, честно говорить себе, что в этом нуждаешься (сейчас или часто), научиться видеть, где (в каких ситуациях), с кем и как именно эта потребность проявляется. И что очень важно – КАК ИМЕННО (какими способами, средствами) – я ее удовлетворяю и/или как еще можно эту потребность удовлетворить.

Конечно, многое из того, о чем я сейчас написала, достойно отдельного обсуждения, темы, арт-терапевтической проработки.

С уважением, доцент В. Л. Кокоренко

Добрый день, меня зовут (имя), Ваша ученица.

Из пяти тем я выбрала «Тайны и секреты», но также хотелось «Дуэт».

«Тайны и секреты» – сначала мне хотелось коробочку, но за секунду появился мешочек с бантиком, именно там находится секрет, внешне выглядит привлекательно и мило, но внутри есть яд, который дымкой выходит из мешочка. Мешочек поставила на поднос в образе озера как символа очищения и целебной воды. Но при этом на подносе находятся «волчьи ягоды», которые тоже опасны.

Что это значит для меня? Для меня это жизненный урок, который я приобрела и сейчас вижу в этом большие последствия для меня. Коллега, которая была моей подругой, продвинулась в должности, и то, что с ней стало происходить, стало ядом для меня лично. Это как ящик пандоры, который нельзя открывать.

Вот такая метаморфоза жизни «Привлекательно и опасно».

Вторая моя композиция на тему «Дуэт», она у меня получилась за минуту.

Дуэт – символ взаимопомощи, взаимовыручки и взаимопонимания. Мне сначала хотелось мужчину и женщину, но получились две женщины, обе накрытые плащами, идущие навстречу друг другу в объятия. Одна из них уставшая и изможденная после долгого пути, другая с распростертыми объятиями, полная сил и готовности делиться радостью и любовью.

Измученная женщина с дороги, вероятно, это я, которая очень нуждается в поддержке.

(Имя), добрый вечер!

Интересные образы, глубокие размышления и выразительное воплощение в фольге.

Любопытно для меня, что женщины, идущие навстречу друг другу, как бы «растут из одного корня». От этого у меня впечатление, что и одна, и другая женщина – это Вы. Вы пишете, что «… измученная женщина с дороги, вероятно, это я…». Но мне думается, что и вторая женщина «полная сил и готовности делиться радостью и любовью» – это тоже Вы. Просто им надо встретиться. И обнять друг друга. Разделить то, что есть у каждой в отдельности, – усталость пополам, любовь и радость тоже пополам. Отдать и принять – вот оно.