Книги в изобразительном искусстве очень словоохотливы – им всегда есть что поведать внимательному и заинтересованному зрителю. Наука и религия, деньги и власть, секс и еда, сновидения и чудеса… Изображая книги, художники рассказывают о своей эпохе, обычаях, нравах. Сжимая тугую пружину Времени, образ Книги соединяет произведения мировой живописи в единый библиосюжет. И если долго смотреть на книгу – книга начинает всматриваться в тебя.
Юлия Щербинина – доктор педагогических наук, специалист по книговедению – исследует живопись с точки зрения не искусствоведческой, а литературной и культурологической.
В формате PDF A4 сохранен издательский дизайн.
Во время чтения не покидало ощущение, что такая книга давно должна была появиться, а я давно должна была ее прочитать. И если есть жанр (любимый) «книга о книгах», то «книги на картинах» – идея, которая носилась в воздухе. И вот реализация – удачная. Если вы из тех, кто, увидев на картине изображение книги, пытается прочесть ее название или текст на нарисованной странице, то «Видимая невидимая живопись» точно для вас. Я ее выбрала для медленного чтения и провела с ней последнюю, самую нудную часть зимы, она мне украсила выходные. Хороший язык, живое изложение, интересный материал. «Что если было бы возможно сосчитать все книги в одной только европейской живописи, не считая графики? Сколько „единиц хранения“ насчитывает такая библиотека? Гигантский книгоград, необъятных размеров библиополис». Три части: «Имена», «Образы» и «Сюжеты». В «Именах» – рассказы о пяти знаменитых мастерах, «книжных» художниках. Рембрандт с восхищением глядит на старинную Тору и просит владельца позволить ему переписать несколько страниц, чтобы потом добросовестно и грамотно воспроизвести древнееврейское письмо на картине. Самоучка Шпицвег не боится быть сентиментальным и изображает уютный домашний мир и чтение как убежище – «Мир, зачитанный до дыр. Книга умещается в него так же идеально, как щека в ладонь». Страстный читатель Ван Гог, любящий, что согрело мне сердце, современную ему литературу – Мопассана, Золя, братьев Гонкур, и написавший множество натюрмортов с книгами, в том числе с французскими романами.«Второй маршрут – обзорная экскурсия по основным жанрам и художественным формам, прочно связанным с миром книг. Третий маршрут – мини-путеводитель по важнейшим библиосюжетам европейской живописи».Английская карикатура, книга в портрете, аллегории, голландские натюрморты с черепами и фолиантами, картины-обманки с иллюзией книжных полок и объемных томов, хвостатые и пернатые «читатели» – автор ухитряется рассказать о многом и не утомить однообразием. А еще, указывая на незаметные детали, обнаруживать скрытые смыслы и разгадки загадок, недаром эта книга – не просто классификация культурного багажа, а литературно-искусствоведческое расследование. «Изучение книг на картинах порой походит на кладоискательство, иногда на дайвинг, но более всего напоминает работу детектива. Во всяком случае, именно лупа служила нам верной спутницей и главным инструментом на каждом из пройденных маршрутов. И все это ради того, чтобы лишь пунктирно наметить основные контуры библиоживописи. Рисованный книгоград по-прежнему остается terra incognita, ожидая новых путешественников».И это только «книги на картинах», а ведь есть еще не менее обширная тема «чтение в живописи». В тексте проскальзывает обещание посвятить этой теме отдельную книгу, буду ждать.
Я не искусствовед, да и в картинные галереи попадаю крайне редко, но тема эта интересна. Редкий книголюб не будет пытаться рассмотреть название книги на картине. Но я и представить не могла, что на эту тему можно найти столько направлений в живописи.
Говоря откровенно, текст суховат, ощущение энциклопедичности и справочника. Множество имен художников, из которых почти никто не запоминается. Ладно, у меня проблема с именами, это мне сложно в таком формате запоминать. Увлечься книгой сложно, сквозь слова и факты надо осторожно пробираться, останавливаясь рассматривать множество картин.
Но идея книги мне очень понравилась. Пусть я не нашла в авторе вдохновляющего рассказчика, все же узнала много нового.
То, что люди вешали картины, создающие иллюзию книжных полок и всяких мелочей на них меня удивило. Хотя не только современному человеку же создавать ложное впечатление достатка. Идея не нова.
А использовать книги для подчеркивания карикатурности нарисованного откровенно восхитило. Хотя иногда это казалось перебором. Но книги это всегда интересная деталь, рассказывающая о человеке на портрете, о времени написания картины, о художнике. О религиозности и морали, о достатке, о том, что считается важным или над чем можно смеяться. Открыты ли нарисованные книги и виден ли текст, есть ли название или нет, существовала ли такая книга или выдумана художником для подчеркивания деталей разворачиваемой истории на полотне. Это очень говорящие мелочи.
Если любите книги о книгах, то присмотритесь: перед вами книга о картинах с книгами. Как во всяком сказе, здесь есть три части: завязка, кульминация, развязка имена, образы и сюжеты.Имена – о художниках, в основном и так известных, да книгах на их картинах. И параллелях с другими работами уже неизвестных [такому далёкому от живописи человеку, как я] мастерах. Вроде бы интересно, но вспомнить позже вряд ли что-то смогу – слишком много имён и дат.Образы – как и зачем изображали книги. Снова много новых имён, но, даже забыв их, останешься с общим впечатлением о стиле. Например, как менялся образ читателей-животных от символов через сатиру к милоте. За раздел о картинах-обманках особая благодарность.Сюжеты – бродячие темы живописи, в которых [почти] не обходится без книги. Наиболее повествовательно связанные главы: развитие мысли через года, мастерские и работы. Для меня и самая интересная часть книги.В издании очень много репродукций, но уменьшенных, данных в чёрно-белом варианте, да ещё и теряющих в качестве из-за довольно средней бумаги. Да, к каждой есть qr-код, чтобы можно было насладиться цветами и деталями. Но для меня важно при чтении книги не лезть в интернет каждую минуту, так что это скорее минус (строго субъективный). Сам стиль немножко нудный и скучный. Кажется, дай автору возможность рассказать вживую то же самое – и заиграет интонациями и эмоциями, но в текстовой подаче звучит монотонно. При этом Юлия не позволяет себе уйти в заумь и специальную терминологию, проводит параллели с современным миром, остаётся понятной для любого читателя."Видимая невидимая живопись" – очень хорошая книга, но вряд ли претендует на всеобщую любовь. Она слишком насыщенная и плотная для среднего читателя, к тому же лишённая общего повествовательного стержня, так что легко забудется после знакомства.