bannerbannerbanner
Алексей Гаврилович Венецианов в частных собраниях

Николай Врангель
Алексей Гаврилович Венецианов в частных собраниях

Если проследить развитие Венецианова от начала его деятельности до конца жизни, то приходится отметить три периода в его живописной манере. [1] Первый – подражание Боровиковскому, учеником которого он был с 1807 года и который, несомненно, имел на него огромное влияние еще до поступления Венецианова в его мастерскую. Пастельные портреты, принадлежащие С. С. Хрулеву св. Андрей и портреты Путятиных – особенно пейзажные фоны их – свидетельствуют об этом. Может быть, самая ранняя картина художника это – «Старик и молодой», находящаяся у В. Б. Хвощинского в Риме. На первый взгляд трудно предположить, что этот коричнево-серый холст с явными признаками академических влияний мог быть написан Венециановым. Но если внимательнее всмотреться в живописный прием художника, то вполне ясно видишь родственные черты со св. Андреем и с той картиной «Зима», что в Румянцевском музее приписана Боровиковскому, а на мой взгляд именно ранняя работа Венецианова. Обратите внимание на маленькую подробность: в картине Хвощинского, в св. Андрее и в «Зиме» одинаково нарисована и написана столь характерная рука с растопыренными пальцами. Очень схожи и все три картины по коричневому густому тону, напоминающему Боровиковского только на первый взгляд и очень типичному для Венецианова, у которого он иногда проглядывает даже в последних его работах. Раз признав эти три картины за работы Венецианова и сличив их с портретами членов семьи Путятиных – приходится предположить, что и «Петр Великий под Прутом» – его кисти. Эта картина академическая программа 1804 года, но которая исполнилась русскими художниками и три года спустя, т. е. тогда, когда Венецианов приехал в Петербург и поступил учеником к Боровиковскому. Может быть, учитель задал ему, в виде опыта, написать картину на академическую тему. Насколько в это время Венециаиюв был еще мало «националист» и еще всецело под влиянием иностранных традиций академической школы, видно не только по его живописным приемам, но и по маленькой подробности. Портрет Родзянко, помеченный 1806 годом, подписан по французски: Venetianoff, латинскими буквами, которых уже не увидишь на изображениях разных «Машенек», «Пелагей» и «Захарок», что будет писать Венецианов в глуши своего Тверского «Сафонкова». Но и на картине «Петр под Прутом» видны уже индивидуальные черты художника в позе плачущих сентиментальных фигур второго плана.

1Я не говорю о его работах очень раннего времени, как, напримерь, портрет матери художника (1801 г.), где Венецианов кажется еще самоучкой и не может быть рассматриваем, как завершенный мастер.
Рейтинг@Mail.ru