учебники и пособия для вузов

биографии и мемуары

педагогика

хобби / увлечения

учебно-методические пособия

Знатокам изобразительного искусства хорошо известно, что всю живопись и графику можно разделить на две части: искусство плоскостное и пространственное. Это похоже на 2d и 3d в компьютерной графике, но не совсем. Плоскостное искусство возникло еще в Древнем мире, а пространственное, трехмерное – всего около пятисот лет назад. При некотором опыте один вид изображения от другого можно отличить просто «на глаз». Однако до сих пор не существует подробного и наглядного теоретического объяснения, чем же конкретно эти виды отличаются. На самом деле не всё так очевидно. И задача книги заключается в том, чтобы восполнить этот пробел. Понимание этого фундаментального различия особенно важно для педагогов и начинающих художников. Поэтому теоретический материал опирается на примеры, связанные с конкретной учебной задачей – изображением головы человека. Автор книги – профессиональный художник и педагог с большим стажем – сам выполнил все иллюстрации.

культура и просвещение

физкультура и спорт

Динамический канон изображения головы человека

Изображение фигуры человека в движении – сложная задача. Однако ее можно упростить, и в этой книге рассказывается, как это сделать. Вам даже не придется рисовать, так как фигуры собираются из готовых элементов  в технике аппликации. Это позволяет сосредоточиться на механике и смысле движений. В результате вы сможете не только воспроизводить разнообразные и сложные движения, но и придумывать собственные.
Книга может быть полезна студентам и преподавателям художественных факультетов, дизайнерам, художникам-иллюстраторам и всем кто интересуется изобразительным искусством и его изучает.

русская классика

Фигура человека в движении. Силуэтная аппликация

Основной целью изучения дисциплины "Рисунок" на II курсе художественно-графическом факультета педагогического вуза является формирование у студентов способности к изображению головы человека графическими средствами с натуры и по представлению. В программу включены также задания, формирующие элементарное умение изображать фигуру человека и фигуры животных по представлению, а также способность передавать это умение учащимся общеобразовательных и художественных школ. Эту часть программы можно рассматривать как базовую для дальнейшего изучения пластики фигуры человека на 3, 4 и 5 курсах. В книге использованы уникальные авторские разработки, авторские методические таблицы и студенческие рисунки.

приключения

фэнтези

научная фантастика

книги о приключениях

героическое фэнтези

Рисунок. 2 Курс. Пособие для студентов художественно-графического факультета

Главное содержание этой книги  – шаблоны для изображения фигуры человека в разных движениях. К ним прилагается краткая инструкция. Работа в технике силуэтной аппликации достаточно проста, вы сможете ее освоить самостоятельно. Вместе с тем движения фигуры – это тема очень обширная. Выйти на более высокий уровень вам поможет моя книга, в которой тот же материал освещается значительно подробнее – «Фигура человека в движении. Силуэтная аппликация». Творческих успехов!

Шаблоны для силуэтной аппликации. Фигура человека

Традиционная классификация изобразительного искусства включает в себя  всего четыре параметра: вид, жанр, стиль и технологию. Возможно, искусствоведам этого достаточно, особенно, если не вникать в многочисленные «измы» последних полутораста лет. Однако реальная практика обучения искусству давно уже требует более детальной классификации. Решение этой проблемы предлагает автор, педагог с 44-летним стажем преподавания на художественно-графическом факультете. 

саморазвитие / личностный рост

мода и стиль

парикмахерское дело

спорт, здоровье, красота

психология, мотивация

красота

Выбор темы ВКР и классификация изобразительного искусства

любовные романы

эротика и секс

современные любовные романы

короткие любовные романы

эротические романы

ВЫБОР ТЕМЫ ВКР И КЛАССИФИКАЦИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

На обложке вы видите фотографию модели оригами «Нирвана. Будда, сидящий под деревом бодхи», выполненной автором книги. Эта композиция сложена из одного квадратного листа бумаги (60 на 60 см) без разрезания и склеивания. В книге представлены фотографии еще тридцати пяти такого рода произведений. Всего Николаем Куприяновым было разработано более двухсот оригинальных моделей оригами.
Николай Куприянов, известный уфимский художник, в 1978 году окончил Уфимский государственный институт искусств по специальности «Живопись». После окончания учёбы  поступил на работу в Уфимский государственный педагогический институт и в течение 44 лет преподавал рисунок, с 2002 года – компьютерную графику. Кандидат педагогических наук, доцент.  В 2004 году опубликовал в издательстве "Питер" книгу "Рисуем на компьютере". С 2019 по 2022 год проводил занятия с магистрантами по искусству оригами. Участник пяти Международных интернет олимпиад оригами (2011-2015 гг.), в 2014 году вошел в десятку победителей.

Оригами-мемуары

краткое содержание

маркетинг и реклама

Воспоминания относятся к периоду 1958 – 1973 годов. Николай Куприянов, известный уфимский художник, начинал учиться рисованию в 1961 году в Уфимском городском Дворце пионеров и в 1964 году – в художественной школе № 2. Четыре года посещал изостудию в городе Октябрьском. В 1973 году он окончил  Уфимское училище искусств, в 1978 – Уфимский государственный институт искусств. После окончания учёбы  поступил на работу в Уфимский государственный педагогический институт и преподавал там в течение 44 лет. Кандидат педагогических наук, доцент. «Как научиться рисовать» – это, говоря простыми словами, и есть основная проблема его научных исследований. В этой книжке он рассказывает о том же, но вспоминая личный опыт, эпизоды из своей жизни.

историческая литература

современная русская литература

стихи и поэзия

Как я учился рисовать

Всем известно, что художники не раскрашивают, а рисуют, живописцы пишут. Тем более, они не раскрашивают по готовым контурам, как маленькие дети. О живописи здесь речь не идёт, но как вы думаете, сколько чистых тонов от черного до белого может создать художник: пятьдесят, сто, миллион? А знают ли об этом сами художники, особенно, начинающие? Чтобы вы смогли  это проверить на практике, я и предлагаю вам первую книжку из серии «Раскраски для художников».

Раскраски для художников 1. Чистые тона

ужасы / мистика

попаданцы

мистика

детективное фэнтези

Вторая книжка из серии «Раскраски для художников» рассказывает о том, как начинающему художнику справиться с таким весьма традиционным академическим заданием, как рисунок простым карандашом, выполненный с гипсового орнамента. Решить эту задачу, оказывается можно совершенно нетрадиционными средствами. Нет, это не декоративная стилизация. И вполне вероятно, что именно такой путь, более понятный и доступный, приведет вас к самому строгому академизму. 

эротическая литература

эротические рассказы и истории

Раскраски для художников 2. Гипсовые орнаменты

метафизика

книги по философии

Фундаментальный труд Готфрида Баммеса по пластической анатомии называется «Образ человека». Он содержит 507 страниц. Пропорциям фигуры человека в этой книге уделено 60 страниц. Пропорциям головы – 3 страницы... Как же так, неужели образ человека, более всего сосредоточенный в его лице, не поддается измерению? Похоже, что это результат противоречия между рисунком с натуры  и чертежом. В этих двух видах графической деятельности приемы работы и результаты совершенно разные. Попытки что-то вычислять или измерять в процессе выполнения натурных постановок скорее помешают, чем помогут достигнуть цели. Но ведь говорят же, что рисунок должен быть «построен»? А как строить, если нет ясных расчетов и точных параметров? Для изучения пропорций необходим именно чертежный подход – и никаких постановок. Используя такой подход и пошаговые инструкции из этой книги, вы сможете действительно построить детальные и точные изображения головы человека. 

современные детективы

полицейские детективы

иронические детективы

Изображение головы человека. Пропорции

киберпанк

детективы

РИСУНОК. 2 КУРС. Пособие для студентов художественно-графического факультета

Оригинальная и доступная методика, представленная в книге, позволяет любому желающему научиться на базовом уровне рисовать фигуру человека по памяти и по представлению. Знание пропорций и своего рода чувство пропорций художнику необходимы. Не менее важно освоить на практике возможности изображения разнообразных и осмысленных движений фигуры. Но если не уделять этому особенного внимания и времени, такие качества вырабатываются долго и трудно. Первая часть книги содержит подробные предварительные сведения, вторая представляет собой серию  пошаговых инструкций для построения фигур в разнообразных движениях. Преподавателям рисунка представленный материал поможет проводить  теоретические лекции, сочетая их с мастер-классами. Вместе с тем заниматься по книге начинающие художники или студенты могут и самостоятельно. Усвоенные приемы построения фигуры будущие педагоги изобразительного искусства с успехом применят на занятиях в общеобразовательной или художественной школе.

Пропорции и движения фигуры человека

любовно-фантастические романы

любовное фэнтези

ПРОПОРЦИИ И ДВИЖЕНИЯ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА

В этой книге представлена иллюстрированная  программа по силуэтной композиции для студентов художественно-графического факультета педагогического университета. Освоение силуэтной графики создает основу для дальнейшей работы  не только в иных видах графики, но и  в живописи, скульптуре, дизайне. Технически рисование одной краской на листе бумаги – дело самое простое и доступное. Программа рассчитана на один учебный год, последовательность заданий имеет значение. Однако опытные преподаватели могут использовать и отдельные задания, дополняя ими стандартные программы или разрабатывая на их основе собственную методику. Силуэтная графика пригодится и в вузе, и в колледже, и в школе, и в изостудии. В книге вы найдёте студенческие работы, выполненные по каждому заданию. Методические образцы и схемы нарисованы автором. Всего в книге 50 иллюстраций.

Композиция в силуэтной графике

остросюжетные любовные романы

Без серии