Подробный гайд от 11 профессиональных художников со всего мира, в котором они делятся секретами своего мастерства и раскрывают все тайны фэнтезийных персонажей.
В нем собраны подробные туториалы, где художники покажут, как нарисовать орка, фейри, гриффона и других фантастических существ. Пособие расскажет, как из чернового наброска создать интересного и детализированного героя, почему важно правильно подбирать для него гармоничные цвета, позы и ракурсы и какую технику и материалы выбрать. Вместе с этой книгой вы изучите различные художественные приемы, законы перспективы, анатомию и научитесь создавать своих фэнтези-персонажей.
Эти новогодние праздники я решила провести с пользой. Тем более, что в руки мне попала довольно занятная книга по рисованию фэнтези. А какой Новый год без волшебства?Итак, название книги говорит само за себя: «Руководство… От черновика до готового персонажа». На обложке можно посмотреть примерный уровень работ – там довольно интересная мультяшная стилизация, а главное – несложная. Как раз для новичков. И я решилась.Руководство поделено на разделы:В первом нас познакомят с художественными принадлежностями (карандаш, ручки шариковые и капиллярные, маркеры, ластик). Расскажут, какая бывает бумага, на что влияет толщина карандашного грифеля и т.д. Важное уточнение! Пособие предназначено исключительно для традишки. Про цифру здесь ни слова. Но когда меня это останавливало? Поэтому едем дальше.«Техника рисования» – быстро по верхам объясняется как пользоваться карандашом/ручкой/маркером. Как делать скетчи, как штриховать, а в конце – теория цвета.Затем читателя знакомят с основами анатомии. Но для совсем начинающих информации тут будет мало. И если, например, построение фигуры еще как-то объясняется, то голову рисуйте сами. (Я вижу, что художник использует метод Лумиса с усеченной сферой, но как новичок должен об этом догадаться?). Зато мы узнаем чем взрослый отличается от ребенка, а мужские черты от женских. Уделяется немного внимания мимике и характеру персонажа.Затем идет техника рисунка. Здесь мы узнаем основы перспективы, как сделать позу динамичной, поймем (наверное) как свет и цветовая палитра влияют на общее настроение рисунка и характер героя.Для каждого пункта есть наглядная иллюстрация с забавным персонажем. Напоследок нам дают несколько советов в духе: сидите прямо, позаботьтесь об освещении, анализируйте референсы, вдохновляйтесь книгами и фильмами, делайте наброски и оставайтесь мотивированными.Мотивации у меня было хоть отбавляй, времени тоже, потому я бодро перешла ко второму разделу – туториалам.Здесь все полученные знания можно отработать на практике. Нам предлагают 10 уроков – пять персонажей: рыцарь, разбойница, колдунья, бард, лесная охотница. И пять мифологических существ: дракон, единорог, фейри, грифон и орк.Каждый урок начинается с описания материалов, обычно это карандаши и маркеры. Затем идет подробное поэтапное построение с рекомендациями, есть банк идей, где художник предлагает поэксперементировать с отдельными элементами дизайна, а в конце – покрас.Я выбрала рыцаря (как самого простого) и орка (как наиболее сложного). Начала с рыцаря. Маркеров у меня нет, от карандаша еще пять лет назад остался только огрызок, а ластик вообще был когда-то найден на полу в школе.Поэтому выхода у меня особо не было – остался графический планшет (у меня доска Huion) и старая добрая Krita. Для скетча взяла свои любимые карандаши Sketch V2 от Ramon Miranda. Лайн делала дефолтным пером с желтой ручкой. Покрас стандартный – жесткая круглая кисть и мягкие кисточки для теней и бликов, тоже все дефолтные.Итак, рыцарь!!Он показался мне достаточно легким, и я пренебрегла построением из палочек и шариков. Потом долго искала, где у нашего Ланселота локти. Не совершайте моих ошибок! В остальном я следовала туториалу, и отступила лишь в конце, где художник советует сделать рыцарские доспехи старыми и покоцанными в многочисленных битвах. Однако же я решила, что негоже нашему герою в таком виде идти на бой с чудищем и отполировала их, что называется, от души. В итоге рыцарь сверкал как начищенный самовар. Был суров и грозен. А на орка взирал как на большое зеленое говно.Тем более, что в бой тот не спешил. А у меня появилось много вопросов к дизайнеру. Ибо в книге орк напоминал нечто среднее между зеленым исламским террористом и внебрачным сыном нашего рыцаря. (Ну посмотрите на обложку, правда же, одно лицо). Смущала и кучерявая борода лопатой, и слишком уж человеческий, даже слегка смущенный, вид. (Ох уж эти розовые щечки). Поэтому, чтобы не конфузить присутствующих, голову пришлось перерисовывать полностью. А еще чуть развернуть фигуру, чтобы не казалось, будто орк пытается по-тихому свалить, прикинувшись зеленой волосатой веточкой.Художник честно предупреждает, что персонаж сложный, и в первую очередь из-за анатомии. И таки да, пришлось повозиться с пальцами. Был момент, когда я уже хотела плюнуть и натянуть орку латные перчатки, но обошлось. При помощи матерных эльфийских заклинаний и пары референсов клинок все же лег в широкую зеленую ладонь. А орк, кажется, приободрился и был готов к бою. От идеи нарисовать ему костяные бусики, серьги в ушах и кольцо в носу я отказалась, потому что сил украшать эту зеленую пакость уже не осталось.Битва, кстати, так и не состоялась. Мои парни решили, что они и так красавчеги, ударили по рукам и отправились в ближайший кабак отмечать Новый год. А я пошла осознавать полученный бесценный опыт.У меня получилось так:Выводы такие. Книга точно не пойдет художникам-нулевикам, а вот если вы только учитесь или «знали, но забыли», то это руководство окажется полезным. Понравилось, что тут по-настоящему подробные туториалы, а не почеркушки в духе «нарисуйте два овала, а затем дорисуйте остальную сову». Много героев разной сложности и в различных техниках. Много полезных комментариев. В конце есть задания для самостоятельной работы на создание собственного персонажа. А если вдруг вы где-то забуксовали, то все иллюстрации к урокам можно бесплатно скачать на сайте англоязычного издательства в разделе resources.Из минусов – некоторые задания слишком сложны для новичков. Ну и не все уроки мне понравились. В единороге нет ничего дизайнерского, и там точно придется брать что-то из банка идей, чтобы персонаж выглядел более менее оригинально. Удручает и поза дракона – какая-то умирающая тушка на невозможно толстой шее. Хотя среди набросков были очень изящные и динамичные варианты.И все же книгу советую. Рисуйте в традишке, рисуйте на планшете. Не переживайте, если сразу не получается.И да пребудет с вами сила!
Фэнтези в рисовании довольно интересная тема, однако, к сожалению, эта книга мне не помогла. Она довольна лёгкая и простая, однако это не является огромным преимуществом перед другими, потому что смысла и идеи, необычного и важного здесь очень мало. Из плюсов:1. Хорошая печать. Картинки приятные, понятные и яркие. Шрифт приятный, поэтому книга читается легко и без проблем. Все очень четко. Текст на странице расположен хорошо, поэтому здесь однозначно плюс2. Как и говорилось ранее простота чтения. Книгу можно прочесть буквально за вечер3. Приятные художники и их картинки. Смотреть интересно. Кстати из-за того, что художников несколько, можно увидеть различные стили и понять что тебе ближе4. Даётся лёгкая схема рисования, применяемая на практике. Для новичков вполне неплохая вещь. Даже есть пояснения авторов, к примеру, что и для чего можно взять и тд.5. В конце есть практика, так что можно сразу закрепить полученные знанияМинусы:1. Никакой полезной информации, кроме схемы, от которой не отходят, т.е. нет ни лайфхаков, ни приемчиков, ничего такого.2. Книга разделена на 2 части: «теория» и «практика». Однако в теории не особо много теории, и советики типо не перетруждайся и сиди прямо. 3. Честно говоря я бы сократила количество показанных уроков и дала там больше комментариев, так как не понятно по какому принципу выбирается силуэт, материалы и т.д. К примеру, меня просто возмутил единорог, у которого было множество интересных и необычных силуэтов, но нет, выбран самый статичный, традиционный и от этого скучный. Показано много рогов, копыт, но в конце выбрано непонятное мессиво.4. В целом не хватило книги, после нее не остаётся ничего кроме схемы. Из тео. рии, данной там, я уже ничего не помню, а практика была довольно спорной.В целом, книга вполне нормальная, но не надо на нее как то рассчитывать. Для серьезного обучения она не подходит, вы мало вынесите из нее( для этого более подходит другая книга, взятая вместе с этой «Как нарисовать то, что не существует»). Однако, если вы начинающий художник, который просто хочет научиться создавать простых, но интересных по дизайну персонажей, может получить схему, чтобы перестать прокрастинировать и иметь пару референсов перед глазами, эта книга может вам подойти. Мне она не особо подошла, но выбор за вами