Голодарь – Франц Кафка

А чего я ждала? Четыре маленьких рассказа в сборнике, которые так иронично подхихикивают надо мной и провоцируют: «Глубже, глубже смотреть надо». И я честно искала мораль за строчками таких знакомых слов.

Рассказы Кафки – рассказы о людях искусства. Все они разные, все они по-разному относятся к себе и искусству. К ним по-разному относится мир.

Кто из писателей не размышлял о своём назначении, о месте творца в жизни? У Кафки это грустные размышления.

Часто это просто какая-то метафора о жизни, развернутая причудливым образом в рассказ, обретающая таким образом абсурдную форму и новые грани известного содержания. Это всегда звучит завораживающе, как будто не можешь не следовать за образами разума в горячке. И конечно придумываешь свое толкование (при этом все кажется о тебе).

В маленькой недовольной всегда женщине видишь свою душу или что-нибудь в этом роде. В акробате, живущем под куполом цирка, – художника, вызывающего минутное восхищение публики и обреченного на одиночество и оторванность от других (нельзя всю жизнь цепляться за одну перекладину). В аскетизме голодаря, как всякого человека в духовном поиске, – самоотречение, которое начинается с не вполне осознанного желания достигать и нравится и заканчивается только осознанием поиска, бесконечности дороги. В мышиной певице – отношения личности и общества, которые всегда и смешные и печальные, и обречены на забвение, в которых никогда не ясно какое место среди множества вариантов остается, собственно, самой музыке и существует ли она вообще?

Тяжелее всего, что все истории остаются без конца и без ответа, без рецепта как все исправить. Это просто наблюдения, то, что причиняет боль. И читатель «махнув на все рукой, следует велению своей неотвратимой судьбы, ибо судьба в нашем мире может быть только очень печальной».

Малая проза Кафки великолепна, маленькие рассказы в которых вложено так много, но весьма аллегорично. Герой сюжета «Голодарь» занимается тем, что голодает на публику будучи в клетке в которую сам себя загнал. Он очень старается показать как он хорош в голодовке, даже если публика имеет сомнения, и самое важное то, что сам герой собой неудовлетворен.По началу ему конечно удавалось привлекать внимание аудитории, но со временем становилось неинтересно смотреть на страдания голодаря, а то и не совсем верили искусству артиста. К тому же, сам артист не был доволен сроком голодовки и хотел голодать постоянно, до тех пор, пока сам не поверит себе и не будет доволен. «A hunger artist” это также интерпретация того, как искусство часто губит самих же артистов, если они продолжают заниматься этим не испытывая наслаждение, пытаясь убедив толпу – убедить и себя. Но сам Кафка пишет, что никто не знает каково это „голодать“, ведь они не чувствуют того, что он; никто не может видеть всю правду, ведь только сам он может быть полным свидетелем своего искусства, так как его публика меняется время от времени. В итоге, когда на место Голодаря приходит его полная противоположность – пантера, которая энергична и нуждается в большом количестве еды, это затягивает публику намного больше. Пантера, даже будучи в клетке (что более присуще, чем человеку), кажется вполне довольной происходящим, и ее совсем не интересует верят ли ей, приходит ли публика или нет. Проза Кафки уникальна, и как по мне очень трагична. Прочитав, я могу сейчас понять посыл именно этой истории к искусству Кафки. Я могу лишь частично понять чувства писателя читая его произведения, но мне никогда не постичь того, что ощущал сам Кафка прописывая каждую строку своих работ. Гениальность автор остается для меня неоспоримым фактом.