В сборник выдающегося поэта-шестидесятника Евгения Евтушенко вошли лучшие произведения всенародно любимого мастера, автора строк «Людей неинтересных в мире нет…», «Поэт в России больше, чем поэт…», знаменитых поэм и стихотворений. Лирика Евтушенко сочетают в себе мощь поэтического дара, яркую метафоричность и высокую гражданскую ответственность. Запомнившаяся миллионам читателей поэзия Евтушенко остаётся удивительно актуальной по сей день – вызывая споры, восхищение и удивление, неизменно волнуя человеческие души.
Но наш корабль плывёт. Когда мелка вода,
мы посуху вперёд Россию тащим.
Что сволочей хватает, не беда.
Нет гениев – вот это очень тяжко.
(Е.Евтушенко)
У каждого, кто родился в докомпьютерное время, а может, и у следующих поколений тоже, наверняка в юности имелась заветная тетрадочка, в которой были собраны тексты любимых песен, стихи, шутки, анкеты друзей, рисунки и прочее, что прекрасно характеризовало эпоху вступления в жизнь и являлось прекрасным сентиментальным памятником собственной молодости. И вот как-то раз, разбирая мамино наследство, я наткнулась на стопку простых зелёных тетрадей. В одной из них аккуратным почерком были выведены стихи Евгения Евтушенко. И это не удивительно, подумалось мне, для тех, чья юность пришлась на 50-60-е годы прошлого столетия, ведь тогда поэт был любим и востребован. В моей юности в тетрадках были совсем другие стихи, но строки «Хотят ли русские войны» или «Со мною вот что происходит» знакомы и моему поколению тоже. Тетрадь мамину я сберегла, а себе завязала узелок на память – познакомиться с Евтушенко поближе и понять, чем жила молодёжь в мамино время. Спустя несколько лет сборник стихов поэта сам прыгнул мне в руки. Пришла пора развязать узелок, а заодно и спасти книгу, написав рецензию. О чём же поёт Евтушенко? Да, собственно, как и все поэты, о жизни, о любви, о дружбе, о своей стране и о своём предназначении. Евгений Александрович – народный поэт, его любят и принимают по всей стране. Он пишет просто. Он пишет для простого народа. В его стихах находят отражение и острые злободневные темы, и повседневные проблемы, и что-то очень личное, но о чём думает каждый. Маленькие лиричные наблюдения о человеческой природе.Мы, одиночества стесняясь, от тоски
бросаемся в какие-то компании,
и дружб никчемных обязательства кабальные
преследуют до гробовой доски.Да, люди не меняются, точнее – их черты постоянны, а потому заметки поэта характерны также для нас сегодняшних. Как часто мы, повинуясь условностям или собственному воспитанию, не умеем сказать «нет», когда это действительно нужно, и потом тянем лямку таких вот «дружб». Или вот ещё: Проклятье века – это спешка,
и человек, стирая пот,
по жизни мечется, как пешка,
попав затравленно в цейтнот.
Поспешно пьют, поспешно любят,
и опускается душа.
Поспешно бьют, поспешно губят,
а после каются, спеша.Узнаёте? Это уже про наш век, время безумных скоростей и равнодушия. Не щадит поэт и себя. В сборнике есть также стихи о зависти, о человеческой слабости, об одиночестве в толпе, о тоске по детству. И Евтушенко не абстрагируется. Он о себе и всё на виду.Ещё одна большая и тяжёлая тема – войны и вооружённые конфликты. То, что разъединяет и губит людей. Очень больно читать про друзей, про близких, разделённых волею власть имущих. Евтушенко пишет о смерти, о том, как события воспринимаются и переживаются обычными гражданами. Это бьёт по нервам, правда. На поводках в чужих руках
народы стравливаются,
а люди – даже в облаках
не восстанавливаются.Ну, и мотив самого поэта. Немного пафосно, возможно, но во всех строчках, посвящённых собственному творчеству, Евтушенко искренен. Быть бессмертным не в силе,
но надежда моя:
если будет Россия,
значит, буду и я.И было в сборнике одно стихотворение, которое в контексте зелёной тетради попало точно на мою рваную рану. Позвольте процитировать целиком.Уходят наши матери от нас,
уходят потихонечку, на цыпочках,
а мы спокойно спим, едой насытившись,
не замечая этот страшный час.
Уходят матери от нас не сразу, нет –
нам это только кажется, что сразу.
Они уходят медленно и странно,
шагами маленькими по ступеням лет.
Вдруг спохватившись нервно в кой-то год,
им отмечаем шумно дни рожденья,
но это запоздалое раденье
ни их, ни наши души не спасёт.
Всё удаляются они, всё удаляются.
К ним тянемся, очнувшись ото сна,
но руки вдруг о воздух ударяются –
в нём выросла стеклянная стена!
Мы опоздали.
Пробил страшный час.
Глядим мы со слезами потаёнными,
как тихими суровыми колоннами
уходят матери от нас…
Я сразу предупреждаю: длиннопост из моей исследовательской работы. Но кому-то это все может оказаться полезным и интересным
Дальше… «Я комнату снимаю на Сущевской…»
В этом стихотворении промелькнула тема одиночества – это одновременно и разговор с самим собой, и монолог, обращенный к любимой. Нарастание образов подчеркивает дисгармонию отношений, то есть разобщенность героя с окружающими и – в первую очередь – с самим собой. Эту же дисгармонию подчеркивают антитезы: «Он – тот, кто надо, / ибо он – не тот»; «…и в этом странном положенье, / одержанная час назад в бою, / мне кажется победа пораженьем», резонирующая с «…и, мучившее час тому назад, / мне пораженье кажется победой».
Эта история автобиографична для Евтушенко – та, к кому он обращается местоимением «ты», – его первая возлюбленная Белла Ахмадулина, что все же ушла к другому. Сущевская – улица, на которой Евгений нашел себе тихий уют, покинув комнату тещи. «Одиночество»
Здесь снова поднимается тема трагического одиночества. Об «Одиночестве» сам автор писал в Волчьем паспорте : «Когда было плохо, я никогда не прятал этого, выговаривался бумаге. Это и было спасением».
Пастернак, прослушав эту работу, со слезами на глазах сказал: «Это про всех нас – и про вас, и про меня…».
«Одиночество» отображает картину жизни всего поколения не только того времени, но и теперешнего. Человек, которого покинул кто-то близкий; человек, чувствующий себя лишним в «нелепых» компаниях; возлюбленные, которых невозможно забыть и разлюбить.
Каждый творческий человек знает, что значит «прочувствовать наслаждение боли». Евтушенко об этом написал так: «Спасибо женщинам… / …за то, что в лживости так царственно-горды, / даруют нам блаженные страданья / и одиночества прекрасные плоды». Таким «плодом» и является это стихотворение. «Карьера»
Идейный центр стихотворения – образ Галилея. Кроме того, упоминается и Шекспир, Пастер (скорее всего подразумевая, написав фамилию ученого среди перечисления писателей, Пастернака), Гомер и Лев Толстой. Посыл довольно прост, заключен в выражение «Зачем их грязью покрывали? / Талант – талант, как ни клейми. / Забыты те, кто проклинали, / но помнят тех, кого кляли», однако эта работа была очень негативно встречена критиками, которые упрекали Евтушенко в оплошности трактовки образов.
Варлам Шаламов пояснил: «Галилей – великий ученый, но он – не Джордано Бруно. Он не всходил на костер, он отказался от своих взглядов и дожил жизнь в довольстве и почете. Исторический Галилей – это приспособленец, человек слабой души. Евтушенко надо бы знать хоть брехтовского „Галилея“.
Оплошность в трактовке образа Галилея – не единственная ошибка стихотворения. Упомянутые писатели – люди, во время своей жизни, пользовавшиеся симпатией всего человечества».«Ты спрашивала шепотом…»
Молодой Евтушенко в те года только познал первую любовь. В стихотворении присутствует такая определительная черта его зазнобы, как «рыжая челочка», о которой он говорил и в своей автобиографии. Это стихотворение – его личное воспоминание, которое само по себе – проявление поэтичности. Здесь лирический герой сменил пыл от утраты возлюбленной на смиренное спокойствие в осознании, что та, которую он прежде любил, сейчас – другой человек.«Много слов говорил умудренных…»
Это стихотворение – ответ на историю, взявшую начала еще в молодости Евтушенко – он встретил «Лолиту» – пятнадцатилетнюю девушку, чьей любви испугался. Эта девушка была приглашена на пруд вместе с ним, где и была отвергнута. Через пять лет они встретились, говорили и, «когда остались вдвоем, она заплакала, но бесслезно. Я никогда не видел, чтобы кто нибудь плакал так долго и в то же время без единой слезинки», – написал позже Евгений. Девушка поделилась своими былыми чувствами к нему, рассказала о муках, что имели место в ее жизни – уже не связанные с ним.
Евтушенко это все не оставило равнодушным хотя бы потому, что он с самого начала обладал теми качествами, которые поэт ничем не может восполнить, ни опытом, ни мастерством, ни стихотворной техникой – горячим чувством справедливости и доброты к людям.«Все, как прежде…»
Стихотворение – времянка, в которую уже вселилось будущее. В этой работе Евтушенко оказался сильным в инстинктах – в том числе и в инстинкте опасностей, и многое предугадал.
Это стихотворение написано еще до периода оттепели, время тогда было богато событиями, заставившими говорить о росте националистических настроений в России, о каком-то «поколении», которое всерьез озабочено будущим страны и собирается предъявить обществу новую идеологию. Какова эта идеология – непонятно, но у Евтушенко появляются строчки, которые потом еще многие годы запрещала цензура: «Все обычно – и фасады, и названия. / Ни событий чрезвычайных, ни свержений. / Но во всем подозреваю назревание / и возможность неожиданных движений».«Со мною вот что происходит…»
Написанное в 1957 году стихотворение «Со мною вот что происходит…» было посвящено Белле Ахмадулиной. В этом стихотворении лирический герой с предельной откровенностью говорит о том, что его волнует и заставляет страдать: «…чужих людей соединенность и разобщенность близких душ!». Самобичевание, представленное в этом стихотворении, было необычным для поэзии того времени.
Любовь и дружба, чувства так необходимые лирическому герою, не могут принести ему полноты счастья и понимания, так как «старый друг» к нему не ходит, а вместо любимой «совсем не та ко мне приходит». Эта разобщенность людей в мире – причина грусти поэта и его одиночества.«Сквер величаво листья осыпал…»
Возвращение за часами, разговор с женщиной в халатике японском, артистическая обстановка ее жилья, сознание неприкаянности и необязательности этой связи, расставание и короткая встреча с похожим на себя попутчиком – весь сюжет о том, что «немолодость угрюмо наступает, / и молодость не хочет отступать” – это внутреннее состояние героя, переживающего кризис среднего возраста.„Парк“
В стихотворении изображено современное общество, взволнованное изменением социально-политической ситуации в стране. Автор иронично оценивает шаблонные размышления людей (фраза «неправдой к правде не придешь» имеет свойства устойчивого выражения с признаками штампа), свидетельствующие о растерянности человека в современных условиях.«Станция Зима. По ягоды» (из поэмы)
Прищепа В.П. назвал главу «По ягоды» «своего рода поэтическим справочником, в котором толкуются редкие в русской поэзии дары природы».
В этой, полной жизни, работе Евтушенко через образы русских женщин передает нравственный облик России, сегодняшней и прошлой: «Она стояла с гордой головою, / и все вперед – и сердце, и глаза, / а по лицу – хлестанье мокрой хвои, / и на ресницах – слезы и гроза».«Пролог»
В своих мемуарах Евтушенко поделился: «Для того чтобы иметь право беспощадно правдиво писать о других, поэт должен беспощадно правдиво писать и о себе». В этой работе рефлексия Евтушенко как раз на себя и направлена. Он разный, противоречивый, и в этом его ценность: «Я разный – я натруженный и праздный. / Я целе- и нецелесообразный. / Я весь несовместимый, неудобный, / застенчивый и наглый, злой и добрый… / …Я знаю – вы мне скажете: „Где цельность?“ / О, в этом всем огромная есть ценность!». В душевной обнаженности автор этих строк находит самоутверждение, ведь откровенность такого характера выглядела на фоне принятого в советской поэзии пуризма вызывающе. «Зависть»
В первую очередь он подвергает взыскательному анализу самого себя. Оказывается, жизнь его души очень нелегка прежде всего потому, что он не в ладах с самим собою с детства. Наблюдаем в этом стихотворении нарастающее противопоставление себя и мальчишки – настоящего и прошлого. В этих строчках чувствуется сожаление о прошедшем, неизменно несодеянном: «Я скрою зависть. Буду улыбаться. / Я притворюсь, как будто я простак: / „Кому-то же ведь надо ошибаться, / кому-то же ведь надо жить не так“. / Но сколько б ни внушал себе я это, / твердя: „Судьба у каждого своя“,– / мне не забыть, что есть мальчишка где-то, / что он добьется большего, чем я».«Окно выходит в белые деревья»
Посвящая его Л. Мартынову, Евтушенко смог передать ту трагедию, которая произошла в жизни героя, показавшего себя в реальности одновременно и большим художником, и большим знатоком человеческой души. Стихотворение строится на постоянных повторах, которые были свойственны самому Мартынову, но у Евтушенко они играют особую роль – они обращают внимание читателя на отдельные моменты – профессор одет в старый костюм, он долго смотрит на деревья. Это отображает безразличность лирического субъекта к мелочам, его потерянность и задумчивость. Настроение стихотворения в целом не похоже на обычное настроение стихов со страданиями, где все переполнено чувствами и сожалением, напротив, – о чувствах профессора Евтушенко не говорит ни слова, но читатель сам догадывается и по поступкам героя понимает, как ему тяжело. Очень важны в этой работе эпитеты «сутулый», «беззащитно неумелый» – именно таким должен быть человек, переживающий тяжелую жизненную ситуацию.«Свадьбы»
«Свадьбы» посвящены поэту-фронтовику Александру Межирову. Здесь Евтушенко вспоминает эпизод своего детства в годы войны, который и тогда его впечатлил, а сейчас вызывает щемящее чувство жалости к юным солдатам, которым суждено не вернуться с полей сражения: «Сидит с невестой – Верою. / А через пару дней / шинель наденет серую, / на фронт поедет в ней. / Землей чужой, не местною, / с винтовкою пойдет, под пулею немецкою, / быть может, упадет».
«…довольно таки странное впечатление производит стихотворение Евтушенко „Свадьбы“. Тема живописуется так, словно речь идет о давнишней судьбе какого нибудь рекрута, а не советского солдата. Ужас, паника – такова общая атмосфера этого стихотворения, нелепо искажающего жизнь», – так отозвался о стихотворении критик Вадим Назаренко.«При каждом деле есть случайный мальчик…»
В этом стихотворении Евтушенко пробует медитировать на тему социальной морали. «При каждом деле есть случайный мальчик…» – о тех, кому «судьба таланта не дала», но творить и вытворять им это не мешает. В таких стихах нет крика – только нравоучительная линия, протянувшаяся по сей день: «Когда порою, без толку стараясь, / все дело бесталанностью губя, / идет на бою за правду бесталанность, – / талантливость, мне стыдно за тебя».«Ты большая в любви, ты смелая…»
В этом стихотворении звучит и робость, неуверенность в себе, и неясность чувства, заставлявшая подозревать, что оно ненастоящее со стороны возлюбленного. Она большая в любви – он хорошее сделать вряд ли сможет; она ведет его по лесу без тропинки – он размышляет о цветах вокруг; «Видишь, небо какое синее? / Слышишь, птицы какие в лесу? / Ну так что же ты? / Ну? / Неси меня!» – требует от него девушка. «А куда я тебя понесу?..» – только и может ответить молодой человек.«Я люблю тебя больше природы…»
«Маша, я люблю тебя, и ты любишь меня, правда? Только если мы любим, мы живы. Разлюбить – это значит умереть прежде смерти. Маша, я уже не выдержу смерти еще одной моей любви до моей смерти», – обращается к своей возлюбленной Евтушенко, которой верен уже тридцать лет. «Я люблю тебя больше природы…» именно о такой всеобъемлющей любви. Это чувство Евтушенко очищает, делает сильнее, побуждает творить, рождает одновременно чувство боли, возможной утраты, страха. «Я люблю…я люблю…я люблю…» повторяются эхом чувства и переживания с дополнительной смысловой энергией, впитывающей каждое сравнение: «Я люблю тебя больше природы, / ибо ты, как природа сама. / Я люблю тебя больше свободы – / без тебя и свобода – тюрьма».
В итоге можем сказать, что образ лирического субъекта у Евгения Евтушенко зачастую создается на основе жизненного опыта, его чувств, ощущений, ожиданий, закрепленных в памяти. Героям характерна особая искренность, самонаблюдение и исповедь, преобладающая над вымыслом. Для всего корпуса лирики Евтушенко характерна устойчивая повторяемость важнейших образов, словесных формул и лирических ситуаций. Они, эти образы и слова, наделяются не только словарными значениями, но и дополнительной смысловой энергией, впитывают новые семантические оттенки из ближайшего словесного окружения.Источник: Мацуга А.В. Лирические субъекты сборника Евгения Евтушенко «Со мною вот что происходит» [Текст] / А.В. Мацуга. – Днепропетровск: Днепропетровский национальный университет им. О. Гончара, 2016. – 29 с.
Я дорогу домой
по кусочкам себе раздобуду.
Я сложу их в одно.
За отца не пугайся,
наследник, запутанный мной.
Не забуду дорогу домой.
Я иначе собою не буду,
потому что для стольких
я тоже – дорога домой.На этот небольшой сборник стихов можно было бы не писать рецензию. Достаточно просто цитировать строки из стихотворений.
Евгений Евтушенко принадлежит к числу поэтов оттепели, когда вместо осмысления всего великого в человеке, началось осмысление всего вообще в человеке. И это осмысление открыло, что есть в человеке и сомнения, и бытовая мелочность и желания порой не самого высокого порядка. Но этот заново осмысленный человек, при всех открытых в нем недостатках оказался и близок и притягателен читателям. До него не нужно было тянуться, он не был высоким идеалом, он был рассказан таким же какими были они сами. Он не был ни идеалистом, ни радикалом, а был простым, но таким нужным обывателем.
И в наших самых любимых советских фильмах мы любим и песни, как неотъемлемую часть истории про обычных людей. Многие из этих песен написал Евгений Евтушенко.Со мною вот что происходит:
ко мне мой старый друг не ходит,
а ходят в праздной суете
разнообразные не те.Сборник хороший, карманного формата. При этом в нем подобраны замечательные стихотворения, про многие из которых я не знала, что написал их именно Евтушенко. Например из таких открытий было для меня это, когда-то впервые услышанное как песня в исполнении Муслима Магомаева:А снег повалится, повалится,
и я прочту в его канве,
что моя молодость повадится
опять заглядывать ко мне.И о Родине тут есть. Причем Родина осмыслена тоже через человека как отдельно взятого индивидуума. И потому оценки эти не столько философские и всеобъемлющие, сколько глубоко гуманистические и оттого не менее ценны. Ведь роль культуры в гуманизме и есть. У Евтушенко это отождествление с Родиной и в радикальномТанки идут по Прагеи в трогательномИдут белые снегиРекомендую к чтению этот сборник. А чтобы рекомендация была более значимой, приведу здесь одно из стихотворений, наиболее мне понравившееся.Долгие крики
Дремлет избушка на том берегу.
Лошадь белеет на черном лугу.
Криком кричу и стреляю, стреляю,
а разбудить никого не могу.
Хоть бы им выстрелы ветер донес,
хоть бы услышал какой-нибудь пес!
Спят как убитые…"Долгие крики" -
так называется перевоз.
Голос мой в залах гремел, как набат,
площади тряс его мощный раскат,
а дотянуться до этой избушки
и пробудить ее – он слабоват.
И для крестьян, что, устало дыша,
спят, словно пашут, спят не спеша,
так же неслышен мой голос, как будто
шелесты сосен и шум камыша.
Что ж ты, оратор, что ж ты, пророк?
Ты растерялся, промок и продрог.
Кончились пули. Сорван твой голос.
Дождь заливает твой костерок.
Но не тужи, что обидно до слез.
Можно о стольком подумать всерьез.
Времени много… «Долгие крики» -
так называется перевоз.