Машина песен. Внутри фабрики хитов – Джон Сибрук

Если вы ищете в этой книге разные байки, подобные тому, как в N-цатом году Мик Джаггер и Кит Ричардс поспорили, кто переспит с большим количеством женщин за год, и у победителя количество побед перевалило за 5000… или что Шефф из Bad Balance имеет в своем архиве столько записей голоса Михея, что должно хватить на припевы для песен до конца жизни… или как Ларс Ульрих от ярости и какой-то безысходности однажды сел за барабаны и выдал такую партию, что Джеймс Хэтфилд был впечатлен, и «Металлика» вышла из алгогольного анабиоза, сменила вектор и записала яростный «St.Anger»… так вот в этой книге ничего подобного нет.Если вы ищете в этой книге алхимию по составлению элементов идеальной музыки, методологию создания хита, производственные секреты по ковке, лужению и пайке культовых студийно-инженерных продуктов… этого здесь почти нет. Если вы ищете в этой книге хорошую качественную публицистику о закулисье музыкальной сцены, сплетни-скандалы-подробности, размышления о вечном, судьбе-судьбинушке авторов и исполнителей хорошей (или плохой) музыки – то её здесь тоже, по большому счету, нет. А вот что есть? Как составителю собственной серии музыкальных сборников (STEREOMORSE), мне всегда была интересна работа человека, стоящего в тени по отношению к харизматичному Артисту, наблюдающего со стороны – но неизменно причастного к созданию/производству/культивированию тех или иных событий. Звукорежиссера, занимающегося мастерингом звука; компилятора; саунддизайнера. Пожалуй, что-то подобное хотелось обнаружить и у Джона Сибрука. Однако мистер Сибрук обходит абсолютно все острые профессиональные углы и на выходе получается довольно беззубое журналистское (не писательское) сочинение, к тому же не вполне ясно кому адресованное. Очень и очень жаль. Вышедшую в оригинале в 2015 году книгу стоило бы написать и выпустить лет 10 назад. Потому что все герои, попавшие в авторский фокус – это герои поколения, которому подобная информация уже не очень-то и нужна (или не нужна совсем). Ну честно: самые большие разделы посвящены созданию «Baby One More Time» Бритни Спирз, производственным успехам и провалам Келли Кларксон после победы в American Idol; тому, как из барбадосской девочки Фенти выросла и рассказала в собственном творчестве о детских психологических травмах Рианна. Остальные герои – хотя уже понятно, что героини – это Кэти Перри и Кеша. Неужели это всё, что можно рассказать о *фабрике хитов*? В обязательном порядке к историям создания песен прилагаются и истории авторов этих песен и звуковых решений, следствием которых песни явились. Но, по большому счету, все продюсеры, ковавшие последние годы интересный звук, в измерениях книги не существуют – какой-нибудь великий Найджел Годрич, или Дэнджер Маус, или Рик Рубин, или Марк Ронсон, etc… не говоря уже о нишевых легендах уровня DJ Premier или J Dilla. Фарелл Уильямс, ставший трендом всех 2010-х, упоминается очень вскользь, постольку поскольку, равно как и Тимбалэнд, чьё «I am the music» закончилось году в 2012-м. Равно как и продюсеры уровня Дрейка, Доктора Дре, Сии. Не они – основные герои повествования. В основном в книге идёт речь о шведской музыкальной школе в лице отдельных ее представителей и тому влиянию, какое они привнесли на американский музыкальный рынок. Это могло бы стать интересным, если бы не предмет обсуждения: ну кому сейчас уже может быть интересно разбираться в том, на сколько обокрали своих подопечных продюсеры «Backstreet Boys» и « 'NSync». Проблемы, как говорится, белых людей. К тому же учитывая разницу моделей реализации муз.творчества – в Америке туры создаются в поддержку альбомов, а скажем, в России альбом пишется только для того, чтобы иметь возможность поехать в тур – и только на этом зарабатываются деньги, – драмы не получается. В наших реалиях рабство артиста в масс-шоу-бизнесе всегда было, есть и будет, и редкие исключения только подтверждают рамки и правила установленной игры. Соответственно, даже поболеть за участников рассказа не получается, каждый получал своё – условный продюсер – деньги, условный участник бойзбенда – внимание девочек и свежие трусики, все довольны и счастливы. Где драма?Драмы нет и в других авторских историях, больше напоминающих по структуре колонки для гламурных журналов, чтобы создать «свежее событие недели» или «исполнителя недели». Журналов, выцветших от лежания на столиках в салонах красоты. *Фабрика песен* на поверку оказывается всего лишь расширенными комментариями к (возможно) плейлисту автора – не то, чтобы выдающийся плейлист, не то, чтобы выдающийся автор. Итог: книга, практическая полезность и художественная ценность которой весьма невысока. Внутреннему джедайскому Дуремару было читабельно, но постоянные зрители программы «Пусть говорят» могли бы больше рассказать о музыкальном закулисье, чем это сделал автор, причём с более контекстными конфликтами – внутренними и внешними. Такое вот ощущение.

Современная популярная музыка, также, как и понятие «хит» – очень расплывчато. Не говоря уже о том, что практически нереально точно определить то, какая песня может «выстрелить». Для этого у популярного артиста есть целая команда, которая включает в себя в том числе и аналитиков. Перед выпуском альбома исполнитель делает ставку на тот или иной трек, делая его «синглом». Как правило, во время записи альбома, певец/певица может выпустить 3-4 сингла, и как минимум один клип, и еще пара песен просто идет в ротацию на радио, тем самым из 12 песен альбома, новыми остаются, ну от силы песен 5, и потом кто-то задается вопросом: «Почему рейтинги альбомов даже самых известных и популярных исполнителей такие низкие?». Ответ прост – при таком раскладе альбом даже самого любимого исполнителя перестает быть долгожданным сюрпризом. По крайней мере для меня. Я никогда не куплю альбом, в котором 5 из 10 песен я слышала.Как я уже сказала, понятие «хит» абстрактно и недолговечно. Сегодня песня на вершине чарта, а через неделю про нее никто не вспомнит. Так же, как и про исполнителя. Где все эти когда-то до жути популярные исполнители типа выходцев из «Фабрики Звезд»? Пару лет назад о них говорили все, а теперь даже не узнают. Где та же самая Алекса? Девушка прославилась только романом с Тимати. Где Дакота? Хотя, нет, о Маргарите порой слышно, она сейчас не светится на ТВ, но при этом воспитывает дочку и счастлива с мужем (кстати, ее муж – Влад Соколовский). Где еще человек 20 песни которых были хитами? Непонятно.

Правильно говорят мои друзья-музыканты: «Легко взлететь – сложно удержаться на вершине славы». От себя добавлю, что не так сложно удержаться, сложнее не просто удержаться, но еще и при этом не заработать «звездную болезнь».Если говорить о книге, то автор не рассказывает ничего нового, он просто рассуждает о музыке, не подкрепляя свои слова никакими исследованиями. То есть эта книга – это сплошное личное мнение и «я так думаю.... Я уверен…» Не книга, а сплошная вода, из которой я не смогла выжать даже капли полезной информации. Пустая трата времени. Не советую читать.

Ожидал от книги больше. Для поклонников Доктора Албана, Ace of Base и прочей попсы 80-х может и будет интересно (если только правда о кумирах не разочарует), а остальным достаточно пролистать и закрыть. О чем поведал нам автор? О том, что многие поп-звезды не пишут сами песни и есть целые «фабрики» для этого? Да посмотрите на нашу отечественную попсу. Чем нас удивишь? ))