Песня цвета. Уроки цвета и композиции – Джинн Доби

Раньше мне казалось, что самое сложное, это научиться построению в рисовании. Я сильно ошибалась. Многие остаются в графике, потому, что не могут найти общий язык и подход к понимаю цвета.

Это целая наука, психологические приемы, хитрости, форма восприятия и передачи.

С книгой нужно работать, брать краски, заучивать названия, учиться понимать теплоту, прозрачность и возможные комбинации цвета. Это книга учит, можете не сомневаться.

Что касаемо серости изображений, то стоит отметить, что серость в большинстве представленных работ для того, чтобы учащийся смог уловить нюанс и понять, как обособлять главное. Тк каждый цвет по отдельности прекрасен, но они могут конкурировать между собой из-за чего картину сложно воспринимать и уловить главную идею.

Научитесь оценивать цвет, относительно соседних.Ошибочно полагать, что по этой книге можно научиться рисовать, нет, тут лишь про техники смешивания, наложения, лессировки цветов.

Есть пару примеров пошагового нанесения цвета на картину.

Когда нужно знакомиться с этой книгой? После: Изучения форм фигур, перспективы, чб натюрмортов, пониманию тона и композиции + обобщенные уроки по цвету и смешиванию красок. Тогда уже можно приступать к изучению цвета, именно, в этой книге.

Либо, если Вы не привыкли расстраиваться и легко воспринимаете сложный материал, то можно прочитать эту книгу впереди всех уроков. Но могу заверить, что её снова придется перечитать.

В целом, это не единственное пособие по цвету, которое придется изучить. Тут основной материал – акварель.

Издание само по себе достойное. Своих денег стоит. Подойдет на подарок. Из минусов, скорее то, что тема в книге очень узкая, но зато раскрыта хорошо.

У снова у нас в рубрике книжки по рисованию. «Песня цвета» от @miftvirchestvo претендует на звание «Настольной книги для акварелиста». В чём же подвох? В простых и наглядных примерах использования цвета в живописи, мини-упражнения по смешиванию цветов, сами уроки и задания от автора, которые научат вас всем основным приемам в акварели от лессировки (если вы еще не научились ей, прочитав другие книги издательства @miftvorchestvo2018 ) до придания формам динамики при помощи (о боже мой чего же именно?) цвета. Джин Доби, автор этой книги, на примерах и картинах (рай для визуала) подскажет вам, что может сделать ваши картины лучше, динамичнее, ярче (без использования ярких цветов), фактурнее и более выделяющимися. Так уж получилось, что не всему этому учат в художественных школах, а на некоторые советы автора реагируешь как «почему я до этого сам не додумался?»

Видимо, это со мной что-то не так, раз меня не впечатлила эта книга. Все сообщество художников в Инстаграме нахваливает «Песню цвета», но знакомство с ней никак не перевернуло мою жизнь и мой подход к рисованию.Самая главная причина такого разочарования – меня абсолютно не зацепили картины, представленные в книге. Многие из них показались мне тусклыми и невыразительными. Дело вкуса. Но если говорить о достоинствах «Песни цвета» то она помогает разобраться во взаимодействии теплых и холодных цветов, и, поняв это, вы научитесь смешивать более интересные и гармоничные цвета.