Aristotle's Poetics (Greek: Περὶ ποιητικῆς; Latin: De Poetica) is the earliest surviving work of dramatic theory and first extant philosophical treatise to focus on literary theory. In it, Aristotle offers an account of what he calls «poetry» (a term that derives from a classical Greek term, ποιητής, that means «poet; author; maker» and in this context includes verse drama – comedy, tragedy, and the satyr play – as well as lyric poetry and epic poetry). They are similar in the fact that they are all imitations but different in the three ways that Aristotle describes: Differences in music rhythm, harmony, meter and melody. Difference of goodness in the characters.
Difference in how the narrative is presented: telling a story or acting it out. In examining its «first principles», Aristotle finds two: 1) imitation and 2) genres and other concepts by which that of truth is applied/revealed in the poesis. His analysis of tragedy constitutes the core of the discussion. Although Aristotle's Poetics is universally acknowledged in the Western critical tradition, «almost every detail about his seminal work has aroused divergent opinions». The work was lost to the Western world for a long time. It was available in the Middle Ages and early Renaissance only through a Latin translation of an Arabic version written by Averroes.
Aristotle's work on aesthetics consists of the Poetics, Politics and Rhetoric. The Poetics is specifically concerned with drama. At some point, Aristotle's original work was divided in two, each «book» written on a separate roll of papyrus.
Довольно сложно рассуждать о работе-родоначальнице литературного процесса, однако я попробую.Наиболее занимательным для меня оказался тот факт, что большой процент требований к литературе и поэзии тянется от «Поэтики» Аристотеля до наших дней, преподаваясь на курсах по писательскому мастерству.Некоторые требования общества и возможности писательского цеха безусловно изменились за всё прошедшее время (вроде прививания «мужества» исключительно мужчинам и более строгих жанровых границ), однако «Поэтика» является своего рода опорой, на которую с опытом наращивали новые открытия.Обязательно к прочтению тем, кто интересуется литературоведением и писательским ремеслом.
Давайте откинемся на спинку кресла, как уже давно рекомендует Бил Гейтс, но вместо знакомства с новыми возможностями очередной версии популярной операционной системы представим такую благостную картину…
Сидит поэт на берегу моря, перебирает рукой гладкие камушки и думает: «А не написать ли мне трагедию ямбом или комедию героической рифмой?». Подумал поэт, подумал, но так как парень он был образованный, то знал, что все должно быть по правилам, а правила написаны где? Правильно, в специальной книге, которая называется «Поэтика». Кстати, в качестве небольшого отступления стоит уточнить, что поэтика, как говорит Википедия, это теория поэзии, наука, изучающая поэтическую деятельность, её происхождение, формы и значение, – и шире, законы литературы вообще. Так вот наш поэт берет «Поэтику» Аристотеля и понимает, что писать трагедию ямбом ну никак нельзя, ведь:
В них появился, как и следовало, насмешливый метр; он и теперь называется ямбическим, потому что этим размером осмеивали друг друга. Таким образом одни из древних поэтов стали творцами героических стихов, а другие – ямбов.
Какая уж тут трагедия! Ну хорошо, а что же должна в себя включать трагедия? Думаете это сложный вопрос, что это зависит от автора и т.д.? Да уж конечно!
…всякая трагедия включает зрелище, характер, сказание, речь, напев и мысль.
Вот и краткий план уже готов. А что там с мыслью, можно поподробнее? Конечно можно!
Так как составу наилучшей трагедии надлежит быть не простым, а сплетенным, и так как при этом он должен подражать [действию, вызывающему] страх и сострадание (ибо в этом особенность данного подражания), то очевидно, что не следует: ни чтобы достойные люди являлись переходящими от счастья к несчастью, так как это не страшно и не жалко, а только возмутительно; ни чтобы дурные люди переходили от несчастья к счастью, ибо это уж всего более чуждо трагедии, так как не включает ничего, что нужно,– ни человеколюбия, ни сострадания, ни страха; ни чтобы слишком дурной человек переходил от счастья к несчастью, ибо такой склад хоть и включал бы человеколюбие, но но [включал бы] ни сострадания, ни страха, ибо сострадание бывает лишь к незаслуженно страдающему, а страх – за подобного себе, стало быть, такое событие не вызовет ни сострадания, ни страха. Остается среднее между этими [крайностями]: такой человек, который не отличается ни добродетелью, ни праведностью, и в несчастье попадает не из-за порочности и подлости, а в силу какой-то ошибки.
Можно и дальше цитировать этот кодекс поэтов древней Греции, но, как мне кажется, проще взять этот достаточно небольшой труд и прочитать самим.
Конечно, местами эта книга кажется устаревшей, но хорошие люди переходящие от счастья к несчастью – это и сейчас возмутительно, а жалость и сейчас вызывают и достойные и недостойные. Скажите, разве определение комедии, которое дает Аристотель, устарело?
Комедия же, как сказано, есть подражание [людям] худшим, хотя и не во всей их подлости: ведь смешное есть [лишь] часть безобразного. В самом деле, смешное есть некоторая ошибка и уродство, но безболезненное и безвредное; так, чтобы недалеко [ходить за примером], смешная маска есть нечто безобразное и искаженное, но без боли.
Конечно, сейчас и явные издевательства иногда считают смешными, но разве это так хорошо?
Вердикт: стоит почитать всем увлекающимся литературой, театром и, наверное, историей, хотя:
Поэтому поэзия философичнее и серьезнее истории, ибо поэзия больше говорит об общем, история – о единичном.
Если вам до сих пор непонятно откуда появился и как объясняется закон Единства времени, места и действия, не можете понять почему в библиотеках соседствуют отделы поэзии и драматургии, не до конца ясны принципы по котором в античности отличали трагедию от комедии и драму от эпоса, то почитайте Поэтику Аристотеля, вам будет интересно.
В этом очень логичном, довольно остроумном и познавательном трактате автор объясняет основные принципы построения поэтических и драматургических сочинений, помогает понять происхождение разных слов (комик, перепетии и др.) и даже приводит в качестве примера краткий пересказ Одиссеи (задолго до современных школьников, ленящихся читать полные произведения). В целом, это сочинение куда более просто и ясно написано, чем вы могли бы подумать, и может быть интересно каждому, а не только литературоведам и знатокам античной культуры.