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Андрей Тихомиров
De la historia del cine

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Primera película en color: "Viaje a la Luna"

Los intentos de pintar a mano las películas fueron de los hermanos Lumière, pero ellos mismos no lo consideraron un trabajo serio, por lo que no se conservaron referencias a pinturas específicas en la historia.

El Museo de los medios de comunicación en el Reino Unido realizó muchas investigaciones y búsquedas en los archivos, lo que resultó en la primera película en color del mundo, titulada Viaje a la Luna, que data de 1901-1902.

Perteneció al cineasta francés Georges Méliès, quien grabó el envío de una expedición a la Luna. El efecto de color en el "Viaje" se logró con la ayuda de tres películas con diferentes colores, a saber, azul, rojo y verde. Debido a su superposición, Georges logró obtener una imagen de diferentes tonos. Desafortunadamente, no tuvo tiempo de completar la idea.

Antes del descubrimiento de la cinta de Méliès, el fundador del cine en color fue considerado Herbert Calamus. En 1912 fundó la empresa "Technicolor" con su propia tecnología de coloración de películas. La coloración de la imagen se produjo debido al equipo especial de la cámara con un sistema de prismas de vidrio, que dividieron el flujo luminoso de la lente en dos. Los filtros transfirieron la imagen en dos colores a diferentes películas. Precisamente porque este proceso de aplicación de color es bastante laborioso y complejo, la primera película de la compañía se lanzó solo en 1917. En 1922, "Technicolor" presentó en las pantallas la película "Víctimas del mar", que tuvo un gran éxito entre el público, aunque fue coloreada con solo cuatro colores (verde, rojo, negro, blanco).

A pesar de muchos hallazgos anteriores, el año oficial de la aparición del cine en color se considera 1935. Luego, el director Ruben mamulian lanzó su película "Becky Sharp", que es una adaptación cinematográfica del libro"Vanity Fair".

La palabra "cine" poco después de la invención del aparato cinematográfico comenzó a aplicarse a un nuevo tipo de espectáculo. Posteriormente se utilizó para referirse a la nueva forma de arte que surgió de ella, así como a todos los usos del cine para la investigación científica, la educación y la información. La cinematografía se ha convertido en una rama de la cultura que produce películas y las muestra al espectador. En algunos países es un sector importante de la economía. La cinematografía es la forma de arte más popular, un medio importante de propaganda e información.

El surgimiento del cine en Rusia

A finales del siglo XIX y principios del XX, el trabajo de científicos y técnicos rusos contribuyó a la invención del cine, los métodos de grabación cinematográfica y la proyección de sonido. Sin embargo, en la Rusia zarista, debido a su atraso técnico-económico, la producción de películas comenzó solo en 1907-1908, aunque ya en 1896, los fotógrafos rusos V. A. sashin (Fedorov) y A. K. fedetsky filmaron con éxito los primeros documentales. Desde 1896, se exhibieron películas extranjeras, principalmente francesas, en Rusia.

En San Petersburgo, en el Jardín del Acuario, y un día después, el 6 de mayo, en Moscú, en el Jardín de verano del Hermitage. En el mismo año, se llevaron a cabo las primeras tomas crónicas, programadas para coincidir con un evento significativo: el ascenso al trono del último zar ruso Nicolás II. Para la ceremonia, Lumière envió a su camarógrafo Camille Cerf (aunque, según J. Sadul, fue Francis Dubliet quien filmó bajo la dirección de m. Perigo), y su rodaje resultó, en primer lugar, la primera filmación en el territorio de Rusia, en segundo lugar, la primera crónica política actual del mundo, y en tercer lugar, dio lugar al primer género del cine ruso: la "crónica del zar", que luego fue filmada por fotógrafos de la corte hasta la abdicación del zar en marzo de 1917.

En 1908, la compañía de A. O. Drankov lanzó la primera película rusa de juegos "ponizovaya Volnitsa" ("Stenka Razin"), que escenificó una famosa canción popular. En 1908-1911, se produjeron en gran número películas sobre obras de literatura clásica y dramaturgia, así como películas sobre eventos de la historia rusa. El nivel artístico de las primeras películas rusas era bajo. No había base técnica propia, los materiales necesarios (película, productos químicos, etc.) y los equipos se importaban del extranjero. La producción de películas estaba generalmente en manos de los traficantes. La censura zarista trató de limitar los temas de las películas a temas "psicológicos de salón", criminales y de aventura. Una gran influencia en el contenido de las películas fue el estado de ánimo decadente y pesimista que se extendió después de la derrota de la revolución de 1905-1907.

El apogeo del cine ruso de la década de 1910 se produce durante la Primera guerra mundial. Es en este momento que el cine de la vieja Rusia se forma en su originalidad temática y estilística, y la producción cinematográfica alcanza su máximo (películas 500 en 1916). En las pantallas aparecen películas rodadas en géneros que ya casi no están relacionados con las tradiciones nacionales: detectives, en la interpretación rusa, se convirtieron en historias sobre ladrones ("sonka-Golden Pen" de Alexander Chargonin, 1915; "Bandido Vaska Churkin" de Yevgeny Petrov-krajevsky, 1916); dramas psicológicos, en condiciones locales complicados por el motivo de la desigualdad social ("el Espíritu de los tiempos" de Andrei Andreev, 1915; "Olvídate de la chimenea" de Peter Chardynin, 1917), el mismo motivo se agrega al melodrama secular.

Sin embargo, en las mejores obras del cine prerrevolucionario, se manifestó la influencia de las tradiciones progresistas de la literatura y la pintura rusas, la experiencia del teatro ruso avanzado. "Los principales directores de cine pre— revolucionarios Ya protazanov, V. R. Gardin, E. F. Bauer y otros, los operadores A. A. levitsky, E. O. slavinsky, V. A. Starevich, L. P. Forestier y otros en los primeros años de su trabajo crearon películas con serias virtudes artísticas: "la dama de picas" (según la historia de A. S. Pushkin) y "Andrei Kozhukhov" (director de estas películas Ya protazanov), "nido noble" (según la novela de I. S. Turgenev, director V. R. Gardin), " Flores tardías "(dirigida por V. M. sushkevich)" (Gran enciclopedia Soviética, editorial científica Estatal "Gran enciclopedia Soviética", 2ª edición, Editor en jefe Ba vedensky, volumen 50, 1957, P. 632).

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