«…Рембо в клоунском костюме гримируется перед зеркалом, сидя. Около другого зеркала стоит Энрико, готовый к выходу. Мать зашивает на нем рукав куртки. За кулисами оркестр играет испанский мотив. Рембо и Энрико насвистывают…»
Семейственность в цирке – дело привычное. Вот и в этой пьесе артисты арены близки: клоун Рембо, его жена Эмма, их сын Энрико. Энрико – наездник, мадмуазель Ольга тоже наездница, их ближайшие планы – женитьба. Есть планы и далекоидущие – заиметь собственный цирк, изначально небольшой, полотняный – маленькое шапито, но с надеждами на большой каменный. Пока же приходится смиряться и подчиняться. Сказал директор скакать на Альказаре – и выступай на Альказаре, которого надо давно продать татарам, так как он бьёт задом и кусается.
Это всё читатель (зритель) узнаёт из первого явления. Во втором начинается разговор о приметах. Уже не первый раз встречаю суеверия среди цирковых. Например: если воротить человека, идущего на дело, то это верный признак неудачи. А именно это сделала мать, остановив сына, чтобы перекрестить. А тут ещё и невеста при поцелуе сказала «прощай». Потом вдруг Эмма вспоминает страшный сон накануне…
Уже на этом месте я почувствовала пик нагнетания дурных предчувствий. У Куприна это здорово получилось. Даже сердце забилось чаще и захотелось остановиться, не знать, что будет дальше…Пьесой «Клоун» Куприн поднимает тему человеческой зависимости, подчинённости, долга. Есть контракт, обязательства, ответственность. Есть коллектив, который нельзя подвести (не будет номера – разойдутся зрители, придётся возвратить деньги за билеты, не будет сбора и тд). Исполнять обязанности, когда рядом умирает твой ребёнок, рыдают жена и невеста сына, наверное, невыносимо. А теперь представьте, что их исполняет клоун… Задача клоуна – смешить. И зрители аплодируют…"Хохот мерзкий, как проказа;
Клоун в огненном кольце.
И на гипсовом лице
Два горящих болью глаза…"
(Максимилиан Волошин)