Andrea Lieder-Hein

Einfach schreiben

10 Schritte zum eigenen Roman

Dieses ebook wurde erstellt bei
Verlagslogo

Inhaltsverzeichnis

Titel

1.Ein Wort vorweg

Schritt 1: Cover/Deckblatt

2.Wer will eigentlich schreiben?

Schritt 2: Der Titel

Schritt 3: Das Thema, die Handlung

Schritt 4: Romanfiguren und deren Erzählersprache

Schritt 5: Die Namen der Romanfiguren

Schritt 6: Die geeignete Erzählerperspektive

Schritt 7: Ich bastele mir meine Charaktere

Schritt 8: Die Landschaft, die Orte in der Handlung

Schritt 9: Wo kommen die Ideen her?

3.WIE geht man an ein Thema ran?

4.Und? Gibt es schon neue Pläne?  

Schritt 10: Werbung FÜR DAS EIGENE BUCH 

6. FAQ: Häufig gestellte Fragen

Impressum neobooks

1.Ein Wort vorweg

Wer früher die Idee hatte, ein eigenes Buch zu veröffentlichen, der hatte es schwer. Die erste Hürde, einen Verlag und damit eine Lektorin (meist sind es Frauen) zu finden, war in der Regel schon zu hoch. Entweder Du bekamst gar keine Antwort oder nach Wochen eine Absage.

Im Zeitalter von E-Readern und elektronischen Büchern ist so eine Veröffentlichung sehr viel einfacher, ja geradezu kinderleicht geworden. Allerdings nur bei einem E-Book.

Schreiben und hochladen, und schon steht es zum Verkauf bereit. Wunderbar.

Abschminken muss man sich allerdings die Vorstellung, reich zu werden. Schreiben ist wie Rudern, Joggen, Malen, Stricken oder Reiten ein Hobby, das zuerst der Entspannung und dem eigenen Lustgewinn dienen sollte. Es ist eine freiwillige, selbst gewünschte Tätigkeit und keine Arbeit, mit der man in erster Linie Geld verdient. Spaß macht es allen, die gerne auch als Zeitvertreib schreiben.

Wenn Du also mit Freude schreibst und gerne auch mal einen Roman veröffentlicht sehen möchtest, dann bekommst Du hier zahlreiche Hilfen zur Verwirklichung Deines Traumes. Hier erfährst Du Fakten für den Einstig in das benötigte Basiswissen spannender Unterhaltungsliteratur. Nach dem Lesen ist niemand schon gleich ein erfolgreicher Autor, aber jeder verfügt über nützliche Tipps und Wege, um weiter in die Materie einsteigen zu können.

Wichtig:

Dieses Buch könnt Ihr in beliebiger Reihenfolg lesen. Romanfiguren, Erzählperspektive, Erzählersprache, Namen, Einstieg, ... schaut ins Inhaltsverzeichnis und lest dann den Teil, den Ihr gerade braucht. Dieses Buch ist praktisch ein Nachschlagewerk für viele offene Fragen. Deshalb kommen manche Dinge auch in variierter Form mehrfach vor, weil sie eben bei mehreren Themen beachtet werden müssen.

Am Ende des Buches stehen Antworten auf mir häufig gestellte Fragen. FAQ

WAS muss ich alles bedenken?

Cover

Titel

Thema, Handlung

Charaktere, Romanfiguren

Erzählerperspektive

Erzählsprache

Die Namen der handelnden Personen

Der Einstieg

*

Länge des Romans

Korrektur-Lesen

Exposé, Klappentext

Vermarktung, Werbung

Leseproben

Schritt 1: Cover/Deckblatt

Das Cover ist das erste, was ein möglicher Leser zu sehen bekommt. Also MUSS es ausdrucksstark sein. Da gibt es mehrere Möglichkeiten. 

Ist es ein Krimi oder Thriller, dann eignen sich gruselig anmutende Fotos wie Burgen, Friedhöfe, dunkle Menschen mit Waffe in der Hand, ein Häuschen im Nirgendwo. Schwarz-weiß wirkt am ehesten dunkel und beängstigend. Aber auch eine rote Messerklinge im sonst s/w gehaltenen Cover macht neugierig. Und neugierig machen auf den Inhalt ist die wichtigste Aufgabe eines Covers. 

Soll es ein Kochbuch werden, möchte der Leser gerne leckere Speisen sehen. Nehmt NIEMALS Fotos aus anderen Büchern oder aus dem Internet, denn da habt Ihr keine Rechte an den Fotos und könnt richtig Ärger bekommen.

Koche also selbst, garniere alles nett und fotografiere selbst. Schau Dir Fotos von anderen Kochbüchern an und fotografiere ähnlich.

Bei einem Reiseführer sollte das Deckblatt Deines Buches Touristen und deren Urlaubsträume ansprechen. Mit dem Cover erzeugst Du Illusionen, Träume, Sehnsüchte. Die gilt es zu bedienen.

Ihr seht, jede Gattung braucht sein spezielles Cover. Den Aufmacher, der die Wünsche des Lesers dieser Gattung anspricht. Eine gute Hilfe bei der Ideensuche sind immer die Cover anderer Autoren. Zum Angucken, als Inspiration. Nicht als Kopie für Dein eigenes Buch.

Soll es ein Jugendroman werden, geht Ihr in die Abteilung JUGENDBÜCHER, bei Kinderbüchern in die entsprechende Abteilung, und bei erotischen Büchern mal in solch eine Abteilung in einem Buchladen.

Sehr im Trend liegen regionale Romane, z.B. Krimis. Dort, wo viele Menschen Urlaub machen, wo sie auf den Pfaden der Mörder wandeln können, wo sie im Urlaub Schauriges lesen können, da könnte der Roman spielen. Das zeigt sich natürlich im Cover.

Neobooks bietet auch Cover-Vorschläge an, die man gefahrlos übernehmen kann, da sie rechtlich „frei“ sind. Möglich ist auch eine einfarbige Seite (Foto hochkant auf buntem, schwarzen oder weißen Grund), und darauf mit geeigneten Apps in geeigneter Schrift Autor und Titel setzen. Aber das sind eher Notlösungen.

2.Wer will eigentlich schreiben?

Ich habe manchmal den Eindruck, es kommen immer mehr Leute in ihrem Leben einmal an einen Punkt, wo sie ein Buch schreiben wollen. Über das eigene Leben, die ganz große Liebe, furchtbare Enttäuschungen, spontane Heilungen, fantastische Urlaube, eine kriegsgebeutelte Kindheit, Rezepte .... Aber wie?

Man braucht:

 Eine Idee,   

Willen und Ausdauer   

Eine Eingebung für die Handlung 

und deren Fortlauf,   

UND eine Idee, 

was für eine Art Roman es sein soll.

ES GIBT SO VIEL VERSCHIEDENE THEMEN:  

Kochbuch

Liebesroman

Groschenroman

Biografie

Sachbuch

Kriminalroman

Thriller

Fantasy

Historischer Roman

Kinderbuch

Jugendlektüre

Comic

Erotik

Science Fiction

Ratgeber

Was man schreiben will, liegt daran, was für Ideen man hat und ob man so viel Fantasie entwickeln kann, eine Geschichte spannend über mindestens 120 DIN-A4 Seiten zu komponieren. Aber (fast) alles lässt sich lernen. 

Gute Rechtschreibung  ist unerlässlich, aber Rechtschreibprogramme helfen. Benutzt auch Synonyme, um Wiederholungen zu vermeiden. Sucht nach Schreibwerkstätten, die helfend eingreifen. Auch für Grammatikfragen findet Ihr Hilfe im Netz.

WIE LANGE BRAUCHT MAN SO?

Wochen über Monate bis Jahre. Je mehr Übung, je schneller. Je mehr Zeit, je eher fertig.

Viele werden Belletristik, also schöne leichte Unterhaltungs-Literatur, schreiben wollen. Da bieten sich Kurzgeschichten, Romane, Krimis oder Erzählungen an. Entführt Eure Leser in eine andere Welt, in Gefühle und gruselige Szenen. Ihr selbst erfindet die Charaktere, die Welten und die Handlung.

Wenn dann die grobe Idee steht, das Cover vielleicht schon angedacht ist, dann geht es an den Titel.

Schritt 2: Der Titel

Wer sich ein Buch ansieht, der wird nur das Buch kaufen, welches ihn schon mit seinem Cover und dem Titel gefangen hält. Kurz und einprägsam sollte der Titel sein, aussagekräftig und nicht geklaut. Also vorher prüfen, ob es nicht schon Bücher mit dem gewünschten Titel gibt.

Bei Krimis zieht immer Grusel die Leser in den Bann. Der Mörder im Moor oder Im Nebel verschwunden, Der Mörder kam zur Tagesschau, das könnten Ideen sein, wenn das Buch denn auch davon handelt.

Bei einem Liebesroman möchte der Leser romantische Liebe, aber auch Schicksale und Probleme lesen. Also müssen diese auch im Titel anklingen. Der Kuss des Schwiegersohns, Die verbotene Samenspende, Liebe ohne Hemmungen, Marie – wo bist du? wären Ideen, die Spannung erwecken.

Kinderbücher müssen sprachlich anders bedient werden als Bücher für Erwachsene. Sind es Vorlesebücher? Für welche Altersgruppe?

Titel und Sprache müssen kindgerecht sein, dem Publikum der Altersangabe entsprechen.

Mia auf Klassenfahrt, Benno und der böse Wald, Jan und Finn am Strand sind Beispiele, die zeigen, dass diese Titel komplett anders klingen als bei den Romanen.

Wem gar nichts einfällt, der schaut sich mal verschiedene Titel bei Verlagen an. Danach hat man zumindest eine Basis, auf die man aufbauen kann.

Schritt 3: Das Thema, die Handlung

Die zahlreichen verschiedenen Arten der Bücher wurden bereits erwähnt. Egal, welches Genre Ihr Euch ausgesucht habt, Ihr müsst es sauber planen.

Wie fange ich an?

Welche Charaktere brauche ich?

Welche Namen gebe ich den handelnden Personen?

Wie verläuft die Spannungskurve?

Welchen Schluss plane ich?

Wenn der Leser per Blick ins Buch die ersten Seiten liest, entscheidet er sich, ob er das Buch kauft oder nicht. Deshalb MUSS der Text so sein, dass er fesselt, zum Weiterlesen anregt und zum Kauf verführt.

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, z.B. den Prolog (A). Dort berichtet Ihr, was vor dem 1. Kapitel geschah. Oder Ihr springt mitten in das Geschehen hinein (B), oder der Anfang ist schon so spannend, dass Ihr von dort chronologisch weiter erzählt (C).

A: Prolog: Du schilderst eine Handlung in der Vergangenheit, die für das gegenwärtige Geschehen im Buch wichtig ist.

B: Du springst in medias res, mitten ins Geschehen hinein und beschreibst dann, wie es dazu kam und wie es endet.

C: Du erzählst chronologisch vom Anfang bis zum Ende. Am Anfang steht das Geschehen, welches die Geschichte im Roman auslöst, und dann erzählst Du, wie die Handlung ihren Lauf nimmt.

Der Prolog

Da ich aus fremden Werken keine Beispiele entnehmen darf, gebe ich ein Beispiel aus meinem Roman: Böse im Bett

PROLOG

Sie kamen immer wieder, diese Gedanken. Immer wieder, ganz plötzlich und unverhofft. Nie wusste sie, wann. Sie kamen aus dem Nichts, einfach so.

An jenem späten Vormittag gingen sie von der Beerdigung ihrer geliebten Mutter heim, sie und ihr Vater. Mama war vor ein paar Tagen an Krebs gestorben. An einer sehr aggressiven Art von Leukämie, wie ihr Vater ihr erklärt hatte.

Ihr Vater war furchtbar traurig, damals. Noch auf dem Heimweg konnte sie die Spuren seiner Tränen sehen, wenn sie von der Seite auf sein Gesicht schaute. Er war so verzweifelt am Grab gewesen, dass sie fast fürchtete, er fiele gleich mit hinein, in die grün ausgeschlagene Grube.

Später, im Wohnzimmer, hatte ihr Vater noch lange nur so da gesessen, einfach vor sich hin gestiert. Kaum geredet. Und dann hatte er sich plötzlich drei Flaschen Bier geholt. Aus dem Kühlschrank.

Sie sah diesen Film immer in der gleichen Reihenfolge, immer wieder so, als ob alles gerade erst passierte. Und immer hatte sie diesen Kloß im Hals und das Ziehen in der Magengegend. Am Ende würde sie sich übergeben müssen oder mit der Rasierklinge ihre Arme ritzen. Sonst würde die Übelkeit bleiben.

Vater trank keinen Alkohol, weil er ihm nicht schmeckte, und aus Prinzip nicht. Er wollte nüchtern bleiben, sein Gehirn nicht lahm legen, seine Handlungen kontrollieren. Bier gab es nur für Gäste. Und nun standen diese drei Flaschen Bier auf dem Tisch. Er trank sie langsam, eine nach der anderen, und weinte dabei.

Als sie an jenem Abend gegen 20:00 Uhr im Bett lag, dachte sie noch lange über die schrecklichen Ereignisse nach. Mitten in der Nacht wachte sie auf. Ihr Vater legte sich langsam neben sie und deckte sich mit ihrer Decke zu. Er roch nach Bier.

„Ich bin so traurig, Jana, so traurig. Mama kommt nie wieder zu uns. Was soll ich bloß machen? Was sollen wir bloß machen?“ Er rückte näher an sie heran. Sie roch das Bier. Ganz intensiv. Und sie spürte seine Traurigkeit. Vorsichtig streichelte sie ihm über das nass geweinte Gesicht und flüsterte: „Du bist nicht alleine. Ich bin doch bei dir, Papa.“

Bei diesen Worten zog er sie näher an sich heran, presste sie richtig fest an seinen von Schmerz geschüttelten Leib. Ihr wurde allmählich etwas mulmig zumute und sie versuchte, ihn ein wenig weiter wegzuschieben. Aber er rückte immer dichter an sie heran, fuhr über ihren Oberkörper, wischte ihr Shirt über die Schultern und schnaufte plötzlich ganz fremd. Ihr wurde richtig angst und bange.

Was ihr Vater wohl hatte? Ob er krank war? War diese Leukämie vielleicht ansteckend? Dann plötzlich durchfuhr sie ein heftiger Schmerz. Irgendetwas fuhr in ihren Unterleib und ihr Vater zuckte rhythmisch auf ihrem schmalen Körper. Nach wenigen Minuten schnaufte er noch einmal wie der alte Hund ihrer Freundin bei großer Anstrengung, und dann rutschte er von ihr runter und nahm das Ding unten mit aus ihrem Leib.

Kurz darauf war er eingeschlafen.

Am nächsten Morgen wachte sie auf und schaute auf ihren Vater. Er öffnete verschlafen seine Augen.

„Papa, was hast du gestern mit mir gemacht? Du hast mir weh getan, und so geschnauft.“ Ihr Vater schaute ziemlich erschreckt und antwortete eindringlich: „Wir zwei sind jetzt ganz alleine auf dieser Welt. Wir gehören zusammen. Wir sind eins. Du darfst es aber NIEMANDEM erzählen, was heute Nacht geschehen ist, sonst trennen sie uns und du bist dann ganz alleine. Aber mit diesem Ritual zeige ich dir, wie lieb ich dich habe. Du wirst es lernen zu mögen. Denke immer daran, wir haben nur noch uns. Wir sind EINS und müssen das auch spüren.“

Diese letzten Sätze waren es gewesen, die sie damals überzeugt hatten. Damals. Damals, als sie gerade neun geworden war. Sie hatte nie etwas erzählt, keinem. Bis jetzt nicht. Aber sie hatte gelernt, ihren Vater zu hassen und zu verachten.

Inzwischen wusste sie genau, was er tat und warum. Sie hasste ihn dafür täglich mehr, und manches Mal wünschte sie sich, einfach seinen Penis abzuschneiden, ihn ihm in den Mund zu stopfen. Oder ihn anzuzünden. Einfach so.

Dennoch hatte sie durchgehalten. Bis jetzt. Sie hatte ihr Abitur gemacht und wollte eigentlich Lehrerin werden. Aber wegen ihres Vaters war sie zur Polizei gegangen, war Kommissarin geworden. Sie wollte solche Schweine wie ihren Vater nicht mit so etwas durchkommen lassen. NEIN. Sie wollte alle überführen. ALLE. Das war ihre Rache.

A: Im Prolog ist Jana ein Kind, im weiteren Roman eine junge Polizistin, die eine sexuelle Kindesmisshandlung aufdecken soll.

Hier wird ein Thema angesprochen, dass sich unterschwellig durch den ganzen Roman zieht. Die Spannung wird langsam aufgebaut, da die Charaktere sich erst entwickeln müssen. Im Prolog wird Neugier geweckt und Spannung erzeugt, die im Roman erst langsam wächst.

B: Das Hineinspringen in den Text

Sie hielt den Atem an und versuchte, sich im Schrank ganz unsichtbar zu machen. Ihr Herz schlug so heftig in ihrer kleinen Brust, dass sie fürchtete, ER möge es hören.

Langsam, ganz langsam kamen die Schritte näher. Schützend hielt sie ihre kleinen Händchen vor ihre Augen. Aber ihre Ohren vernahmen jedes noch so leise Geräusch.

Ein Knarren sagte ihr, dass er sie gefunden hatte. Die Türe öffnete sich und sie blickte in das Gesicht eines Mannes mit einer Clownsmaske. In der Hand hielt er ein Messer.

Noch während sich ihre Augen vor Furcht weiteten, spürte sie einen schneidenden Schmerz in der Brust, der langsam in ein Brennen überging. Schützend hielt sie ihre Hände über die blutende Wunde. Sie hörte ein gellendes Lachen, ehe ihre Sinne langsam schwanden und der Schüttelfrost einsetzte.

NUN folgt, wie es dazu kam. In der Kindheit, im Urlaub,.... auf jeden Fall ein Text, der VOR dieser Handlung liegt und dann im Buch weiter geführt wird, bis es zur Lösung kommt.

C: Eine andere Möglichkeit ist der Auslöser für die Handlung, zum Beispiel ein Mord bei einem Krimi.

Vor ihr lag die Leiche einer jungen Frau. Die Haare hatte man ihr abgeschoren und in ihren Mund gestopft. Die Kleidung war mit Buchstaben besprüht.

Hauptkommissarin Wilma Weggenstahl versuchte, sie zu einem Wort zusammenzufügen.

NUTTE stand da. Handelte es sich um einen erneuten Mord an Prostituierten? Wilma schauderte es.

Hier erfährt man sofort, worum es geht, um Mord. Der Leser kennt vielleicht schon den Namen der Polizistin. Vielleicht eine Serie? Dann taucht sie in jedem Krimi wieder auf. Spannung entsteht durch die Leiche. Wer ist sie? Warum wurde sie ermordet? Von wem? Serienmörder? Vom Mord ausgehend wird ermittelt. Zurück, vor die Tat. Wer ist der Mörder? Wie kam es dazu? Welche Spuren geben Aufschluss?

Bei einem solchen Roman steht die Polizeiarbeit im Vordergrund. Aufgedeckt wird der Mord. Aber die Beweggründe des Täters machen die Story erst spannend. Stückchen für Stückchen, wie kleine Häppchen, werden sie dem Leser gereicht.

Schritt 4: Romanfiguren und deren Erzählersprache

Die Romanfiguren müssen so gestaltet sein, dass sie den Leser gefangen nehmen. Sie müssen so sein, wie Menschen in der Realität auch sind: Gut und böse, mit Vorurteilen behaftet, mit Selbstzweifeln, manchmal willenlos, alkoholabhängig oder willensstark. Dick, dünn, sportlich, attraktiv oder hässlich. Aber auch fröhlich, hilfsbereit, humorvoll und liebenswert. Die Kunst besteht darin, diese Eigenschaften zu mischen, jedem Charakter seine guten und bösen Eigenschaften glaubhaft zuzuordnen.

Wenn die Eigenschaften festgelegt worden sind, gilt es, den Charakter Schritt für Schritt weiter zu entwickeln. Jede Handlung löst Reaktionen aus, auch auf das Umfeld. In meinem Roman „Böse im Bett“ entwickelt sich Mia von einem hübschen, lieben und klugen Mädchen hin zu einem rachsüchtigen, bösen Teenager. Dafür verantwortlich ist der Tod zweier Mitschüler, verbunden mit dem sich ändernden Verhalten der Eltern. Ohne diesen Auslöser wäre vielleicht gar nichts passiert. Wichtig also, starke Auslöser zu finden. Ehebruch, Geldgier, Rache oder Betrug sind starke Motive für böse Taten.

Bei allen Charakteren gilt stets die Regel: Konflikte schaffen Spannung. Es werden Entscheidungen getroffen, es wird gehandelt, es erfolgen Reaktionen auf die Entscheidungen.

Aber EINE Handlung ist noch kein Roman. Wichtig sind die Verbindungen zu anderen Romanfiguren. Familie, Freunde, ein Stalker, der Chef, Kinder, ein Taxifahrer, .... und unendlich viele andere Möglichkeiten. Auch diese Figuren haben Konflikte oder Gefühle wie Hass und Liebe, die sie in Schwierigkeiten bringen.

Ich mache mir immer eine Skizze, eine Art Mind Map, wo ich mit Pfeilen die Verbindungen von den Personen markiere. Das hilft mir, wenn ich nach 50 Seiten nicht mehr so genau weiß, wie alt Willi ist und ob Eva nun die Freundin oder Schwester von Mario ist.

GANZ WICHTIG ist die Erzählsprache. Das ist die Art und Weise, wie die einzelnen Romanfiguren sprechen. Es ist nicht die Art, wie der Autor denkt, schreibt und spricht. Es sind Personen mit ihren EIGENEN Sprachen. Ein Kind spricht anders als ein Teeny. Eine alte Oma anders als ein Mediziner. Eine kranke, verzweifelte Frau anders als ein gesunder Sportler. Das muss der Leser spüren, wenn er den Text liest.

Sprache bedeutet auch Bildung, gesellschaftliche Stellung, politische Einstellung, sexuelle Neigungen, Familienstand und Alter, Vorurteile und Wohnort. Ein Stadtmensch denkt anders als ein Einsiedler auf einem Bauernhof. Jede Romanfigur wird durch ihre Sprache erst lebendig.

Das ist voll ätzend.....

meine Gnädigste gestatten mir einen Tanz?....

Halt’s Maul, Alter.....

Ich werf’ mich weg vor lachen...

KRASS...

Hier spricht jeder SEINE Sprache.

Schritt 5: Die Namen der Romanfiguren

Zu jeder Person gehört ein Name. Der wiederum muss zum Charakter passen. Eine Marie wird eher lieb eingeschätzt. Andere Namen vermitteln dem Leser möglicherweise Weltoffenheit, Dummheit oder Schönheit. Also ist Sorgfalt geboten.

Im Netz findet man zahllose Beispiele für Vornamen und auch Nachnamen. Dort kann sich jeder bedienen. Aber Vorsicht! Wer einen Roman in der jetzigen Zeit schreibt, braucht auch zeitgemäße Namen. Auch die Region, aus der die Personen stammen, muss berücksichtigt werden.

Namen in den 60er Jahren waren anders als in den 70er- oder 80er Jahren.

Wenn der Held ein Macho ist und mit seinem Ferrari jede Frau betört, dann sollte er auch einen besonderen Namen haben. Lasse Lindström klingt da eher glaubhaft als Egon Schulze. Und zu einer Dame aus besseren Kreisen passt Mia von Wallenstein besser als Elisabet Knork. Der Leser verbindet mit Namen auch Schicksale und Vorurteile. Dabei schließt er auch auf Charaktere und deren Eigenschaften.

Ganz wichtig ist es, zu recherchieren, ob nicht berühmte Personen oder Menschen aus dem Umfeld gerade so heißen wie die Personen in Deinem Buch. Niemand findet sich gerne in einem Krimi oder Erotikbuch wieder, besonders dann nicht, wenn der pädophile Mörder so heißt wie der Chef der eigenen Tochter oder der Bäcker von nebenan.

Schritt 6: Die geeignete Erzählerperspektive

Ich frage mich immer „Was kann der Erzähler wissen?“ Dann weiß ich auch, welche Perspektive ich bei meinen Romanen wählen möchte.

Ich wähle ungern die Ich-Perspektive, denn da ist der Autor sehr eingeschränkt. ICH kann nur erzählen, was ICH denkt, erlebt und fühlt. Aber für mich als Autor ist es extrem wichtig, zerrissene Charaktere in ihrer Entwicklung zu beschreiben. Möglichst ALLE wichtigen Charaktere. Die mitwirkenden Romanfiguren lassen sich aus dieser ICH-Perspektive heraus nur sehr vage beschreiben. Die ganze Handlung des Romans wird bis zum Ende von Gedanken, Ereignissen, Ahnungen, Vorurteilen und Lustempfindungen des ICHs getragen. Das engt mich ein, ist aber für bestimmte Romane denkbar. In einer Gefängniszelle oder ans Bett gefesselt könnte dieses ICH wunderbar intensive Gefühle beschreiben.

Für mich kommt immer nur die Erzählperspektive des allwissenden Erzählers in Frage, denn