Фотоуроки для блогера
Влад Малышев

© Влад Малышев, 2021

ISBN 978-5-0051-5068-4

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

ОТ АВТОРА

В течение многих лет я вел мастер-класс «Фотоуроки для блогера», читая лекции слушателям. Но время летит вперед, и сегодня все большее количество пользователей сети желает получить нужный им материал мгновенно, не ожидая, когда откроются очередные курсы. Идя навстречу этой части блогеров, я разработал соответствующую иллюстрированную инструкцию. Помните, вам совершенно не обязательно быть профессионалом, чтобы делать удачные снимки. Достаточно усвоить несколько основополагающих принципов и не забывать время от времени практиковаться, улучшая свои навыки.

Не секрет, что современный Интернет является зоной высокой конкуренции. Именно о возможности получить конкурентные преимущества за счет правильного и наиболее выгодного использования изображений, а также приемов журналистики пойдет речь ниже. В меру своих скромных сил я постарался сделать так, чтобы перед читателем предстала не нудная лекция, а набор коротких и достаточно простых по исполнению правил, которые легко запомнить и выполнить. Мой личный опыт подсказывает, что подобный метод обучения является весьма эффективным.

СОЗДАНИЕ БЛОГА

Зачем создавать блог?

Вначале мы поговорим о некоторых базовых принципах, касающихся блогосферы вообще. Ведение блога – это не только новые знания и опыт, но и возможность увеличить свой доход, получить весьма востребованную сегодня профессию администратора групп в соцсетях. Начав тренироваться на собственном аккаунте, в дальнейшем вы будете способны продавать свои услуги сторонним организациям. Кроме того, реклама в популярных блогах стоит сегодня довольно-таки дорого.

Лидеры ни за кем не следуют

Почему нельзя делать свой блог не своим? Если не видят вас, какой смысл вести блог! Существует правило: количество привнесенного материала на вашей странице (репосты, ссылки) не должно превышать 30%.

Типы блогов

Конечно, классификаций можно придумать великое множество, но в целях нашей книги мы рассмотрим следующую:

1. Личный блог (блог журналиста).

2. Тематический блог (блог эксперта).

3. Блог-визитка (блог бизнесмена).

Создавая блог, выберете тот его тип, который вам наиболее близок или полезен, и в дальнейшем старайтесь четко следовать сделанному выбору.

Выбрав, например, роль эксперта не ведите себя запанибратски, не спрашивайте чужого совета (это можно сделать в любом другом месте). Если вы бизнесмен, говорите о достоинствах своего товара или услуги, а не о собственных проблемах.

Рекомендуемая цветовая гамма

Цвет и его восприятие имеют огромное значение. Эта тема не просто широка, она, можно сказать, необъятна. Поэтому на протяжении всей книги мы будем периодически к ней возвращаться.

Для широкого потребителя рекомендуется нейтральная цветовая гамма (белый + синий).

Для сообщества профессионалов вполне можно использовать темные тона. Они отпугнут праздного обывателя, но вряд ли остановят знатоков своего дела.

Фото профиля и дизайн шапки блога

Если человек на фото смотрит в сторону от вас (а не на вас), то возникает подсознательное ощущение его нечестности (он отворачивается, что-то прячет).

Ниже мы видим пример крайне неудачный:

Шапка не должна отвлекать зрителя от фото профиля, должна быть более фоновой, менее активной. Посмотрите на удачный пример шапки блога:

Понимайте разницу между тем, когда люди оценивают ваш поступок и ваше творчество

У вас может возникнуть иллюзия, что вы – хороший фотограф, когда пользователи поддерживают некие ваши действия, не восторгаясь в действительности вашим творчеством. Например, если вы сходили на протестный митинг, многочисленные лайки могут быть следствием того, что пользователи сети поддержали вашу гражданскую позицию.

Но это еще не значит, что вы можете считать себя хорошим фотографом. Проверьте себя. Выложите какой-нибудь нейтральный снимок. Например, фото природы, достопримечательность, городской пейзаж.

ЧТО ТАКОЕ РЕПОРТАЖ

Сколько снимков должно быть в фоторепортаже?

Выкладывая в сеть серию изображений, мы создаем фоторепортаж. А значит, обязаны следовать законам этого жанра. Десяток хороших фото произведет на зрителя куда более сильное впечатление, чем триста никудышных.

Классические понятия о фоторепортаже таковы:

Минимальное количество фотографий – 7.

Максимальное количество фотографий – 15.

Чтобы зритель не заскучал

Не дать зрителю заскучать – наша главная задача, иначе он мгновенно уйдет со страницы. Учтите, что как только пользователь сети увидит больше трех однотипных фото подряд, у него начнет возникать ощущение скуки и однообразности. Что сделать, чтобы этого не случилось? Допустим, вы сходили на некое мероприятие и хотите о нем рассказать.

Чередуйте крупные…

…средние…

…и общие (дальние) планы:

Избегайте повторений

Если какая-то тема уже отражена…

…не стоит заострять на ней внимание дважды:

Например, если мы хотим показать, что представители старшего поколения наравне с остальными пришли на освещаемое нами мероприятие, нужно из двух или нескольких фотографий выбрать только одну.

Объективность

Если вы делаете репортаж о ситуации, в которой сталкиваются чьи-либо интересы, отражайте точку зрения всех конфликтующих сторон.

Старайтесь быть независимым и честным наблюдателем, а не ввязываться в конфликт, защищая чью-либо чужую позицию.

Используйте возможность сделать «перпендикулярный репортаж»

Например, можно снять протестный митинг как бы «глазами сотрудников полиции». Тогда у вас получится подборка фотографий, отличающаяся по стилю от большинства тех, что потоком хлынут в сеть.

Формируйте свою страницу по правилам фоторепортажа

Пользователь воспринимает страницу блога как целостный объект, поэтому зная принципы того, как можно разнообразить ее внешний вид, вы привлечете к себе больше внимания.

ПРИЕМЫ ФОТОГРАФИИ

Графическая и цветовая композиции

Рассматривая технологию и приемы фотографии, мы будем постепенно двигаться от простого к сложному, чтобы постараться запомнить все необходимые способы работы с изображением. Ключевым понятием в фотографии является композиция.

Существует два вида композиции: графическая (гармоничное расположение объектов в кадре) и цветовая (гармоничное сочетание цветов).

Графическая композиция:

Цветовая композиция:

Бывают случаи, когда при отсутствии цветовой композиции можно «спасти» кадр, переведя его в ЧБ. Например, девушка на верхней фотографии – рыжеволосая и с веснушками (поневоле чем-то напоминает клоуна). Но сюжет снимка достаточно серьезный, поэтому если не перевести его в ЧБ, он просто потеряет смысл. И здесь мы плавно переходим к следующему очень важному принципу.

Смысловая композиция

Смысловая композиция не менее важна, чем две предыдущие. К сожалению, многие начинающие фотографы по незнанию ей пренебрегают. Суть данного понятия состоит в том, что все элементы снимка должны быть связаны по смыслу.

Представьте себе, что на заднем плане висит плакат «Пейте свежий лимонад!». Казалось бы, мелочь. Но она полностью разбалансирует кадр, разрушив смысловую композицию.

Используйте базовые средства построения композиции

Базовые средства построения композиции достаточно легко запомнить, потому что их всего два: световое пятно и линия.

Световое пятно:

Линия:

Базовые средства активно привлекают к себе внимание зрителя, ведут его за собой в кадр.

Правило третей и «золотое сечение»

Еще одно основополагающее правило для фотографа – это правило третей. Объекты, выделенные точками, привлекают наибольшее внимание зрителей – именно там следует размещать значимые элементы снимка. Не стоит путать правило третей с правилом золотого сечения, последнее к фотографии отношения не имеет, хотя в ряде учебных пособий эти понятия смешиваются.

На приведенной ниже фотографии лицо клоуна, являющееся световым пятном, попадает в правую верхнюю точку.

Точка покоя

Здесь разместите тот объект, который, напротив, не должен привлекать внимания или же сможет придать снимку ощущение большего покоя и гармонии.

Позже мы еще вернемся к этому вопросу на конкретном примере.

Используйте передний, средний и дальний план, чтобы придать объем фотографии

У зрителя должно возникнуть желание «войти в фотографию». Вам достаточно всего-навсего поместить на передний план некий объект (камень, дерево, тень от предмета и т. д.) и вы сразу получите эффект 3D на, казалось бы, плоском изображении.

Снимайте сюжет, а не фрагмент

Снимать фрагмент, а не сюжет – одна из самых распространенных ошибок начинающих фотографов.

Согласитесь, что на первом снимке ровным счетом ничего не происходит. Нет никакой динамики, нет истории. Снимок нужно оживить! Но как?..

Добавим героя!

Здесь фотографу нужно было просто дождаться, когда произойдет некое событие, «решающий момент». Например, подойдет девочка и покажет серьезному скучному дяде язык.

Никогда не делите кадр пополам!

Разумеется, бывают случаи, когда необходима симметрия. Однако в большинстве случаев она сделает кадр менее привлекательным.

Используйте четко узнаваемые геометрические фигуры

Какие же существуют четко узнаваемые фигуры? Что интересно, они именно те, которые соответствуют различным типам лица.

Формы лица:

1. Круг.

2. Квадрат.

3. Треугольник.

4. Трапеция.

5. Овал.

6. Ромб.

Используйте ритм

Ритм – это неоднократное повторение однотипных элементов. Наиболее распространенные примеры ритма – это забор и железнодорожные шпалы.

Магия числа три

Этот прием еще называют «правилом трех пальм». Три однотипных объекта на одном плане привлекают большее внимание, чем два или четыре. В данном случае «тремя пальмами» служат рясы священнослужителей

Нельзя обрезать кадр по сгибающимся частям тела

На фото с пограничниками это правило соблюдено, хотя фотограф и прошел, можно сказать, по самой бровке.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.