# Его величество танец. Очерки о занятиях и выступлениях

Елена Козодаева

Автор много лет отдал танцу. В данной книге я делюсь своими мыслями о том, из чего складывается танец, как подготовиться к выступлению или конкурсу, где и сколько репетировать для этого. Книга будет полезной как для начинающих танцовщиков, так и для тех, кто танцует уже давно.

© Елена Козодаева, 2023


ISBN 978-5-4493-8363-1

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

## Предисловие

Это уже четвертая моя книга о танцах. В ней я делюсь своими мыслями и своим танцевальным опытом, которого за долгие годы занятий танцами накопилось уже немало. Возможно, мои наблюдения и советы пригодятся начинающим танцовщикам, а кому-то покажутся интересными мои размышления.

## Конкурсы

Я начинаю все больше не любить конкурсы. Потому что все чаще сталкиваешься с тем, что оценивают не твой профессионализм и мастерство, не хореографию, к сожалению, а твою платежеспособеость. Соревнуются не танцоры, а их кошельки или пробивная способность их педагогов. И неважно, сколько часов ты провёл в зале, оттанцовывая постановку, как тебя встречал зал, призовые места все равно раздаются «своим». Раньше это было только в беллидансе, теперь докатилась волна и до цыганских фестивалей. Пропадает сам смысл участия в таких «конкурсах». Нет тут ничего общего с искусством, увы, все переведено на коммерческую основу.

Помню на каком-то форуме высказывалась мысль, что недопустимо участие в конкурсе солистов и коллективов, чей педагог включен в состав жюри. Это правило давно всеми забыто! Одна дама, имеющая свою школу танцев, честно мне призналась, что всегда ставит своим более высокую оценку, ведь они ходят к ней на занятия, платят за них и за подготовку к тому же конкурсу, да и результат своего труда хочется чтобы «заметили и оценили». Ведь рейтинг педагога складывается в том числе и из количества побед его подопечных на конкурсах. Неоднократно наблюдала эту ситуацию на наших конкурсах, когда главный судья усиленно пропихивает своих учеников. Господа, тогда не называйте это конкурсом, назовите это просто «триумфальным шествием вашей школы»!

Что творится за кулисами – это отдельная песня. Участницы изобретают все новые и новые способы, чтобы расположить к себе жюри. Одна кормит их конфетами, другая привозит чемодан призов и выступает спонсором. Понятно, кто будет победителем на таком «конкурсе». И неважно, что у призеров нога на арабеске «сапогом», растопыренные пальцы веером, важно, что она уйдет с конкурса не с пустыми руками, а увешанная медалями и кубками. Не обидно проиграть более сильному сопернику, но очень грустно смотреть, когда в призеры попадают люди с очень слабой подготовкой.

Педагоги тоже не отстают – сами себя награждают дипломами, медалями и званиями. Что это – завышенная самооценка, невозможность самореализации себя или просто ярмарка тщеславия? Где элементарные правила этики, когда педагог приезжает на фестиваль и сманивает к себе учеников у другого педагога, обещая золотые горы? Не раз слышала и сама получала такие «предложения»: «Вот придете ко мне на занятия, мастер класс и т. д. и призовые места на конкурсах вам обеспечены!» И не нужно потеть в танцевальном зале, достаточно просто ходить к «нужному» педагогу. Если ты не совсем «дерево», то рано или поздно он сделает из тебя «призера».

И вы после этого удивляетесь, что у нас все меньше участвовать в таких конкурсах? А как же оценка зала? Зрителю все равно сколько у вас дипломов и грамот пылится в шкафу, он пришел смотреть на танец, а его, собственно говоря, и нет.

Не знаю кого как, а меня от всего этого безумия спасает только сам танец.


На вечеринке Drum&Dance Show (2018 г)

## О творческом долголетии

Мы все по-разному приходим в танец.

Кто-то начинает заниматься танцами в детстве, кто-то в зрелом возрасте, а кто-то отдаёт ему всю жизнь. И у каждого свои цели и стимулы. Если в детском и юношеском возрасте – это попытка самоутверждения, то в зрелом возрасте – это, скорее, выражение своих чувств и эмоций.

Но если в 18 лет наше тело слушается нас безупречно, то с годами заставить его слушаться все труднее и труднее. Чтобы продолжать танцевать и поддерживать себя в хорошей физической форме требуется с каждым годом все больше усилий. Этому чрезвычайно способствуют ежедневные упражнения и занятия танцами независимо от вашего состояния и самочувствия. Я каждую свою репетицию начинаю с разогрева у станка. Это помогает привести мышцы в рабочее состояние и тогда репетиция проходит в полную силу.

Одна моя знакомая, насмотревшись видео моих выступлений, написала мне: «У вас, наверное, ничего не болит, Вы так бодро танцуете на сцене!» Если бы она знала, как она далека от истины! Иногда по утрам ноги с кровати приходится спускать руками, каждый шаг, каждое движение вызывает боль. Но берешь себя за волосы и начинаешь разминку, боль уходит, мышцы разогревается и ты снова можешь танцевать!

Каким бы ни было ваше состояние, возьмите себе за правило танцевать каждый день хотя бы понемногу. Не жалейте себя, помните, что лень и жалость к себе ходят бок о бок и являются вашими основными врагами в работе над собой.

Все большие танцовщики были трудоголиками. Мой сын, наблюдая, как я отрабатываю то или иное движение, спросил как-то меня: «Ну сколько можно повторять одно и тоже?» В ответ услышал: «Столько, сколько нужно!» Про себя могу также сказать одно, что когда мне плохо я иду в зал, когда мне хорошо – я иду туда же.

И вообще, когда тебе плохо, просто потанцуй и все пройдёт!


Андалузия.

## Ни дня без танца

Возьмите себе за правило танцевать каждый день, независимо от вашего самочувствия или настроения. Хотя бы полчаса разминки у станка, повторение старого или разучивание нового танца. Пишу это, исходя из своего личного опыта.

Многие мне возразят, мол нет столько времени и сил на занятия. Не соглашусь! Если вы «жаворонок», можно выкроить полчаса утром, для «сов» больше подойдет вечер. У нас находится время на все – на просмотр сериалов или болтовню с подругами, почему мы не можем выкроить полчаса на танцы? Что нам мешает танцевать каждый день? Чаще всего это неорганизованность или обычная лень! Гораздо легче поваляться на диване, мечтая о высоком или созерцая прекрасное, чем взять себя в руки и поставить к станку.

Отсутствие зала тоже не является помехой для занятий. Нет станка – используйте спинку стула, стену, подоконник, любую поверхность, о которую можно опереться. Я не призываю превращать квартиру в танцевальный зал, хотя сама именно так и сделала. После многолетних скитаний по съёмным квартирам, когда появилось наконец своё жильё, первое, что я сделала – это освободила самую большую комнату от мебели, поставила станок и повесила на стене зеркала. Сбылась моя заветная мечта, я сделала себе зал для репетиций. Пусть он маленький и я не могу репетировать в нем в полную силу, но для занятий у станка и разучивания новых танцев он вполне подходит.

Заметьте, я экономлю кучу времени и средств, не нужно никуда ехать, просто переодеваюсь и начинаю заниматься. После занятий – растяжка у палки или на коврике. Удобство несомненное!

Это все касается самостоятельных занятий, но они, конечно же, ни в коей мере не заменят занятий с педагогом. Мы не видим себя со стороны, и то, что нам кажется хорошо отработанным, на деле может выглядеть абсолютно коряво и неуклюже. Поэтому не стоит вариться «в собственном соку», нужно выкраивать время и средства и ходить на занятий к педагогам, иначе будете топтаться на одном месте. С другой стороны, только занятий у педагога явно недостаточно, необходима большая самостоятельная работа над собой. Или как я ее называю – «работа с зеркалом». Это сама трудная часть работы, ведь никто нас не заставляет повторять сотни раз одну и ту же связку и выстраивать свою линию в танце. Этим нужно заниматься постоянно, а не от случая к случаю. Результат не заставит себя долго ждать! Не бойтесь перетрудиться, здесь не может быть ничего «слишком много» – ни времени, затраченного на репетиции, ни сил на самостоятельную работу.