Точка и линия на плоскости – Василий Кандинский

Да забросают меня кисточками люди искусства. Но я увидела в этой книге придуманный автором фундамент собственного творчества, теорию-религию.

Теории нужно доказательство – оно перед вами, но не притянутое ли за уши?

Я вижу в этой книге отпечаток одиночества – попытку объяснить свой особенный взгляд на вещи.

Но меня эта попытка не убедила. Она меня усыпила.

Я не дочитала до конца, в какой-то момент от меня окончательно ускользнуло самое главное – смысл. Для чего мне продираться через все эти джунгли.

Грустно

Сегодня мной дочитана эта книга.

Сразу оговорюсь, что мой опыт и кругозор в живописи очень скуден, так что всё, что будет сказано ниже – мнение абсолютного дилетанта и не претендует на истину в последней инстанции.

Это скорее желание зафиксировать свои ощущения от книги, потому что я планирую во-первых, её перечитать, во-вторых продолжить дальше изучение работ Кандинского (как живописных. так и теоретических).

Итак.

Первое желанием после окончания чтения – начать читать заново. Что я, в общем то, и сделала, потому что читала по дороге, а впереди было еще минут 20.

Основная мысль во время чтения – мыши плакали, кололись, но продолжали жрать кактус.

Нет, нет, дело не в тебе, дело во мне.

Очень тяжело книга шла на мой неподготовленный ум: мозг скрипел и с трудом ворочался. Но я это сделала и знаете что? я довольна, что я это сделала. И даже не потому, что надо приучать себя читать разные книги, разных жанров, разных направлений. А потому, что по итогам – книга мне понравилась. Я не поставила ей оценку только потому, что считаю себя не вправе оценивать такого рода произведения.

Книга позволяет по-новому (по-умному) взглянуть на творчество Кандинского. В конце концов, становится понятно, почему многие его работы имеют числовое название.

В конце концов всякая сила находит своё выражение в числе, то есть в числовом выражении… С этого момента каждая композиция получит своё числовое выражение, даже если первоначально оно будет применимо лишь по отношению к её «схеме» или крупным массам.Идея создания универсального языка искусства – эпична, грандиозна и очень увлекательна.

И ведь действительно – точка и линия – основа любого произведения искусства.

Шикарно же:

В общем, первая половина книги пошла на ура и вызвала блеск в глазах.

Вторая половина книги была для меня более неоднозначна. Всё что касалось композиции, холодной горизонтали и теплой вертикали, тяжести-легкости вызывало нет, не протест, но скорее, легкое недоумение. Явно ощущалась нехватка знаний в этой области, а, когда мне не хватает знаний, я никак не могу оценить информацию. Так она (информация) и повисла внутри меня (совсем как точка-молчание в пространстве) в ожидании расширения кругозора, который сможет стать основной плоскостью для выражения восхищения этой книгой.

Признаюсь честно – абстракционизм, не так давно был мне непонятен и отчасти противен. После прочтения книги моё мнение слегка изменилось. Нет, я не стал ярым фанатом линий, плоскостей и точек, однако, я осознал, что для творцов этого направления тот хаос, который видит на холсте обычный человек – далеко не хаос.Язык громоздок и сложен, Кандинский оперирует тысячью понятий, различия меж которыми для неискушённого читателя крайне размыты. Мне было сложно ставить 3, потому что возможно, в мире искусства эта книга возможно является поистине революционной. Но, лично для меня, она была невнятна и чересчур сложна. Именно из-за систематизации, к которой столь яро стремился Василий Васильевич. Что странно, он осуждает принципы науки, говоря что при появлении нового знания, старое безвозвратно вычеркивается, ветвь дерева спиливают и взращивают новую. Я, как приверженец научного познания, знакомый с историей становления таких наук как физика, химия, биология, решительно не согласен с этой точкой зрения, и считаю что и искусство и наука развиваются по сходным принципам.

Если сначала, я считал что Кандинский отрицает логику и пытается призвать нас руководствоваться эмоциями и чувствами, ближе к концу книги я увидел что он скорее наоборот, чисто в научном стиле пытается систематизировать то, что обычно художники романтизируют.

Это сбило меня с толку, и я перестал осознавать суть произведения.Однако в целом, мне даже понравился такой научный подход к искусству и четко приписываемая к каждому геометрическому объекту символичность. Долго ещё из моего восприятия не выветрится жёлтый треугольник, красный квадрат и синий круг. Особенное впечатление произвело стремление художника к внутреннему содержанию всех искусств:

Внешнее, не рожденное внутренним, мертворождённо.