От Мане до Ван Гога. Самая человечная живопись – Паола Волкова

Самая большая несправедливость в книжном мире – этого когда содержание не отвечает красивому оформлению.

Книга выглядит, без преувеличений, шикарно: приятно тяжёлая, с цветными глянцевыми страницами, множеством репродукций картин импрессионистов – и не только, а обложкой и вовсе можно любоваться вечно. Что и говорить, издатели постарались на славу. После советской литературы об искусстве, где дай-то бог в царстве господствующей монохромности мелькнёт одна-две цветные иллюстрации, читать «От Мане до Ван Гога» было настоящим пиршеством – глаз радовался каждому развороту, картины хотелось рассматривать по несколько часов, буйство красок завораживало.Но вот содержание действительно подкачало. Насколько я поняла, в книге приведены даже не лекции Паолы Волковой, а, скорее, выжимки из них, смешанные с таким огромным количеством цитат, что доля авторского материала здесь явно минимальна. Да и тот не отличается качественностью и информативностью: хорошо было рассказано лишь о трёх импрессионистах из четырёх, постимпрессионисты вообще не раскрыты – кроме того, что, по мнению автора, они величайшие художники и новаторы, я для себя ничего не вынесла. В отдельной главе рассказывается о Ван Гоге, но так как он фигура весьма популярная, и интересуюсь я им уже достаточно давно, то ничего нового в этой главе я не прочитала. Раздражали и постоянные повторы. Доходило до того, что дублировались целые куски текста, а не просто мысли или предложения. И всё же, большой плюс этого издания заключался в том, что, во-первых, в предисловии рассказывалось об истории импрессионизма как направления. Некоторые факты из истории для меня оказались, пожалуй, весьма удивительными. А во-вторых, прочтя эту книгу, вы никогда больше не перепутаете Мане и Моне. Вполне возможно, конечно, что вы станете путать Моне и Ренуара – ну уж очень похоже они пишут, но путаницы между почти однофамильцами у вас точно уже не возникнет. Как небольшое введение в мир импрессионизма – книга замечательная, но вот только я люблю копать глубже, чем просто «Сезанн – это новатор». Мне всегда хочется, чтобы подобные позиции подкреплялись более объективно, а не только лишь точкой зрения искусствоведа: «Если я так говорю, значит, так правильно». Что за важность?

Недостаток информации и оставил меня такой недовольной.Возможно, Вас заинтересуют мои рецензии на похожие книги:

Овидий – «Искусство любви»

Анна Пушакова – «Повседневная жизнь Японии периода Эдо (1603-1868 годы) в гравюре укиё-э»

Йохан Идема – «Как ходить в музей. Советы о том, как сделать посещение по-настоящему запоминающимся»

Издательство АСТ радует читателей серией книг по лекциям российского искусствоведа Паолы Волковой. Кроме самих лекций в книгу редакторы вставляют цитаты самих художников и мнения других искусствоведов. В результате получается даже не монография, а хрестоматия или учебник. Отличный формат для первичного вводного знакомства с тематикой

.

Импрессионизм как самая человечная живопись. Наверное соглашусь с Паолой Дмитриевной. Я давно заметил, что импрессионистам за редким исключением чужда социально-политическая проблематика. Может поэтому я иногда скучаю рядом с их полотнами? Что-то от меня ускользает. Дело в том, что предмет живописи импрессионистов – свет, он то и ускользает! Это основной герой картин, в особенности Клода Моне. В картинах импрессионистов часто нет рассказа, только жизнеописание эпохи и света. Парижу конца XIX века повезло. Поколение импрессионистов так подробно запечатлело жизнь тех лет – кафе, наряды, танцы, цирк, вокзалы, бульвары, – что нам кажется, что мы там были. Через картины Камиля Писсаро можно услышать шум бульваров Парижа 1880 года

.

Книга заканчивается главой о Ван Гоге. В XXI он стал настолько популярен, что глядит на тебя со всех открыток, афиш и магнитов на холодильнике. Паола Дмитриевна формулирует суть творчества Ван Гога через понятие «предельное напряжение». Прекрасное определение, но есть ли у Ван Гога спокойные картины? Или если кипарисы, то горящие, а если ночь, то с вихрями-звездами?

.

Если бы решили повесить в гостиной картину, то вы бы выбрали картину Ван Гога или Моне?)

По лекциям моей любимой и глубокоуважаемой Паолы Дмитриевны Волковой. Её лекции – восторг, кладезь знаний и новых размышлений.И вот, взяла пару дней назад в руки «От Мане до Ван Гога» от издательства АСТ и была довольна. Разберем по трем важным критериям для книги по искусству : текст, оформление информации и качество печати.

1. Как я и говорила, книга составлена по Лекциям Паолы Волковой. Тут я предвзята – я искренне люблю ее речь, её подачу. Несмотря на большое количество эмоций и рассуждений, текст лаконичен, информация легко воспринимается. Я почерпнула для себя кое-что новое, даже не смотря на то, что про импрессионистов и постимпрессионистов я знаю уже довольно много. Помогают восприятию комментарии-вставки с биографиями упомянутых лиц, уточнениями каких-либо упомянутых событий. Это второе –

2. Текст сопровождается справочными комментариями, выделенными по тексту. Невероятно удобно, зная, что в своих лекциях Паола Дмитриевна любила использовать сравнение, отсылки к прошлому относительно действующих

лиц. Как, например, она сравнивала работы Ван Гога с его предшественниками. Или рассказывала о влиянии Эжена Делакруа на работу разных импрессионистов.

3. Очень важное – печать. АСТ не поскупились на качественную мелованную бумагу, хорошие качественные репродукции, влюбляющую в себя обложку с тактильными элементами. Я ценю, когда издание по культуре и искусству выполнено качественно, с душой. За это вам – лучи любви и постараюсь в ближайшее время приобрести остальные книги серии (коль хватит денег)Кстати о деньгах. Каждый томик серии стоит в среднем 500-600р ( без скидок). Это отличная цена для такого издания при нынешнем ценообразовании.

И хочу отметить. Данная книга (и серия в общем) не является Энциклопедией, и сетовать на малое количество материала бессмысленно. Лекции Волковой – это скорее о чувствах, эмоциях,и рассуждениях.