Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты – Колин Оделл

«Ghibli создают фильмы, которые трогают за душу, которые могут снова и снова восхищать всех, от малышей до пожилых людей. Важно, что они сохраняют то единственное, чего так часто не хватает в коммерческом кино, – искренность»

Всё началось со «Студии Гибли». В 2017-ом году благодаря Хаяо Миядзаки, а точнее «Унесенным призраками», я не только по-новому открыла для себя мир аниме, но и в целом полюбила азиатскую культуру. В детстве я, конечно же, смотрела «Покемонов», «Сейлор Мун», Кэнди-Кэнди», но с возрастом стала относится к аниме с неким предубеждением, но очаровательные фильмы Хаяо Миядзаки, Исао Такахаты, Ёсифуми Кондо и других мастеров заставили меня захотеть поверить в сказку, каждый фильм, созданный ими, проживаешь вместе с героями, я нашла в них что-то родное. Выбрать лучший фильм «Гибли» невозможно, они все чудесны, каждый уникален и восхитителен. Для меня данная книга оказалась крайне неоднозначной. С одной стороны, материал, предоставленный авторами, определенно познавателен и интересен, есть четкая структура и хронология, и благодаря такому краткому путеводителю можно проследить за творческим путем Миядзаки и Такахаты, начиная с самых истоков и до сегодняшних дней, и поэтому читается книга с большим удовольствием. Однако, с другой стороны, она лишена душевности, чувственности и искренности, она скорее напоминает сухие статьи, взятые из Википедии, я увидела простое изложение фактов, смешанное с отзывами авторов о том или ином шедевре Студии Гибли. О внутренней кухне «Гибли» даны какие-то крупицы информации, авторы больше сконцентрировались на пересказе каждого аниме и своих эмоциях, хотя, стоит отдать им должное, они попытались проанализировать каждую работу со всех сторон, обсуждали ключевые темы, не упуская ни одну деталь. Но мне не хватило размышлений самих волшебников, трудящихся в этом царстве грёз и безумия, я хотела больше узнать об их взглядах и мнении на окружающую действительность, о самом процессе создания аниме, о том, что для них значат их работы, что они вкладывали в них, о самой индустрии в целом и ее будущем и т.д. Хотя я понимаю, что японцы народ закрытый, и, может, не было доступных сведений из первых уст, авторам не удалось связаться лично с самими режиссерами и поэтому пришлось им заполнить книгу своими трактовками и доскональным описанием каждого аниме. А еще я считаю, что каждая исследовательская работа должна иметь вступительное и заключительное слово, в данном же случае начало невероятно сумбурное и непроработанное, а завершается книга и вовсе на резкой неожиданной ноте, без какого-либо грамотного послесловия, им не удалось красиво поставить точку. Да и к тому же книга коряво переведена, отчего постоянно спотыкаешься об ужасно построенные предложения, которые приходится перечитывать, чтобы понять общий смысл. В итоге, книга меня не совсем впечатлила, я ожидала большего. По сути, все изложенное можно найти в интернете, и продуктивнее будет посмотреть какой-нибудь документальный фильм. Но все же если вы решитесь ознакомиться с этой книгой, то советую читать ее дозировано, т.е. сначала посмотрите аниме, а потом прочтите главу, посвященную ему. Тогда уверена эта книга возымеет должный эффект. Я думаю, что книга посвященная феноменальной «Студии Гибли» заслуживает прекрасного качественного издания с красочными иллюстрациями и увлекательным содержанием с комментариями самих режиссеров, чтобы чувствовалось, что к этой работе они сами приложили руку, чтобы она не содержала только отсебятину авторов, а была пропитана философией Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты. Уже тридцать шесть лет «Студия Гибли» радует зрителей по всему миру своими волшебными, трогательными, чудесными произведениями, которые невозможно забыть, увидев их однажды, в них влюбляешься моментально и хочется перенестись в эту фантастическую вселенную. Сам Хаяо Миядзаки считает, что дни студии сочтены и ее закрытие неизбежно, но мне хочется верить, что царство грёз и безумия, подарившее так много радости и хорошего настроения, обязательно найдет свой путь в будущее. Но даже если «Ая и ведьма» окажется последним фильмом, вышедшим с логотипом Тоторо, все равно эта студия навсегда заняла особое место в сердцах многих людей, ведь она оставила после себя бесценные замечательные творения, которые никогда не устареют даже по прошествии сотни лет. И я уверена, что буду возвращаться к ним снова и снова. И хочется поблагодарить всех сотрудников, кто трудился над каждым фильмом. Низкий им поклон!

Те кто следит за моими рецензиями, прекрасно знают, что не так давно у меня был опыт чтения Сюзан Нейпир – Волшебные миры Хаяо Миядзаки и очень многие меня тогда спрашивали, почему же книга меня не особо впечатлила. Теперь я точно могу сказать, что книга да хорошая и непосредственно про Миядзаки, однако в ней очень вольная структура и автор постоянно металась от одной мысли к другой, особо не сохраняя хронометраж. И второй минус был в том, что она добавила слишком много своего мнения, никак не связанного с исследованием, а это я считаю недопустимым, потому что кто дал автору право оценивать отношение Миядзаки с его сыном (это я к примеру того что было в книге) – никто. Так вот, если уж я говорю о том, что мне не понравилось там, то я должна сказать, что как раз данный том был для меня очень приемлемым. Почему?Здесь есть много деталей, которые уже упоминались у Нейпир, но это это во-первых, подано в хронологическом порядке и очень чётко (о каждом фильме отдельно), а во-вторых авторы не пытаются влезть в личное пространство Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты. Мне понравилось то, как ёмко и точно они подмечали почему авторы использовали тот или иной приём и они не размусоливали эту тему в дальнейшем по 50 раз. И здесь это не было свалено в одну кучу, как это было у вышеупомянутого автора.

Что мне ещё понравилось, так это то, как построено здесь описание аниме. Да, это кому-то будет спойлером, впрочем, авторы об этом сразу же предупреждают и мы сразу же это видим. И эта книга, как раз своими описаниями, натолкнула меня на мысль, как-нибудь организовать себе марафон работ студии. Меня действительно удивило то, что эта известнейшая японская студия работает с минимальным количеством создателей. Вот что значит любить своё дело. Помимо этого, я узнала много интересных вещей, например про создание фильма «Панда большая и маленькая». «Фильм „Панда большая и маленькая“ вышел в удачное время. Напряжённые отношения Китая с Японией улучшились, что символизировало прибытие дипломатических эмиссаров из Пекина: двух очаровательных панд по имени Ран-Ран и Кан-Кан. Толпа людей, хлынувшая посмотреть на этих чёрно – белых существ, настолько удивила власти, что пришлось вызывать спецназ, чтобы обуздать столпотворение в зоопарке Уэно».

А знакома ли вам история создания «Небесный замок Лапута»? Вот мне, уже да, с чем я и делюсь.

«В 1984 году, в решающий момент борьбы между рабочими, предприятиями и государством Великобритании, Миядзаки посетил Уэльс. Забастовка шахтёров была в самом разгаре. Правительство Маргарет Тэтчер добивалось закрытия шахт, оказавшихся убыточными, в результате чего настала массовая безработица. Миядзаки невероятно впечатлила эта поездка, и два года спустя, когда он вернётся сюда для работы над „Лапутой“, профсоюзное движение уже будет подавлено».

И таких интересных и незаезженных моментов, которых нет в других источниках – много. Однако, почему я не ставлю книге хорошую оценку? Про сами работы студии и про топовых создателей здесь рассказано достаточно хорошо, но вот про остальных работников и устройство студии не сказано ни слова. Потому что если вы крупными буквами выносите «Студия Ghibli”, а мелкими „творчество“, то должно быть больше того что более выделено. Жаль тут нет фотографий и каких-то архивных данных, здесь бы они были очень уместны.

Если перечисленные выше имена для вас не пусто звук, а приятные воспоминания о волшебной анимации японских режиссёров, то «Студия Ghibli» – для вас!

⠀

Книга Оделл и Ле Блан повествует о создании студии, встрече главных режиссёров, а также рассказывает о том, как именно создавались ваши любимые фильмы.

Здесь нет сухого информационного занудства – наоборот, книга написана простым и понятным языком, сдобрена множеством интересных деталей, содержит в себе информацию о тех фильмах и проектах студии, о которых вы, вероятно, никогда не слышали – например, о том, что у «Тоторо» есть небольшое продолжение – короткометражка «Мэй и Котобусёнок».

⠀

В целом, для меня фильмы Гибли – это такое путешествие в детство, от которого хочется плакать и смеяться одновременно. Да, безусловно, я люблю некоторые фильмы других мультипликационных студий, но Гибли отдан отдельный кусочек моего сердца.

⠀

"Фантастические фильмы Ghibli часто повествуют о мирах, которые существуют внутри нашего собственного Я, но которых мы не замечаем. Ощущение чуда или даже страха, вызванное проблесками этих других миров, обычно воспринимается глазами молодых взрослых, детей ил очень старых людей. Создается обоснованное ощущение, что взрослые в своей рациональности не способны видеть фантастическое и духовное в нашем мире, потому что их ослепляют логика и разум".