Творческий путь художника полон трудностей, сомнений и требует постоянного самосовершенствования. Кто сможет объяснить все эти тонкости, если не профессионал, за чьим становлением пристально следили тысячи подписчиков в социальных сетях?
Кристина Пуршина – художник, преподаватель и автор курсов по рисованию. На ее вдохновляющий инстаграм подписаны 45 тысяч человек, которые ежедневно следят за ее развитием.
Кристина научит вас не просто рисовать, но и находить в повседневной жизни сюжеты, которые откроют вам путь в мир изобразительного искусства.
Вы когда-нибудь задумывались о том, почему именно скетчи так быстро завоевали любовь и популярность как профессиональных, так и начинающих художников по всему миру?
Порой непрофессиональные, кривые, непродуманные – но живые, в этом и таится очарование скетчей.
Теперь и вы сможете окунуться в безграничный мир зарисовок и свободного творчества!
Из книги «Ежедневный скетчинг» вы узнаете:
• Сколько существует видов скетчинга и в чем их различие?
• Какие упражнения помогут вам обрести уверенность в себе и побороть страх чистого листа?
• Почему ошибки – лучшие помощники начинающего художника?
• Как научиться видеть сюжет для зарисовок во всем, что вас окружает?
Благодаря теоретическим знаниям и пошаговым упражнениям, которые дает автор в своей книге, вы научитесь делать зарисовки в любое время и в любом месте.
Берите в руки любимые материалы и отправляйтесь рисовать!
Купила книгу из-за высокой оценки в отзывах. Но по прочтению удивлена этой оценкой. Если для читателя это первая книга по скетчингу и, вообще, рисованию, то, наверное, она может очень понравиться, но для художника-любителя типа меня, перелопатившего массу соответствующей литературы, новой информации здесь практически нет. Пару-тройку идей почерпнула.
К тому же, книга маленькая: в ней очень много иллюстраций, и за счёт этого мало текста.
Читая эту тонкую яркую книжку, у меня сложилось впечатление, что написавшая ее дама проходила 4-дневный экспресс курс «Как написать свою книгу».
Не могу сказать, что написано плохо. Написано просто ужасно. Это копи-паст в последнюю ночь перед сдачей курсовой на 2-м курсе.
Я очень хочу научится рисовать. Гугл это знает и подкидывает в рекомендуемое всякую всячину, связанную с рисованием. Меня зацепило название книжки «Ежедневный скетчинг». Еще и подпись на обложке «Развиваем привычку рисовать каждый день». И сразу такие ожидания от книжки, вот куплю, а там, наверное, разнообразные упражнения и советы.
Что же под обложкой? Начала изучать оглавление.
20 страниц посвящено рассказу, что такое скетчинг и обзору какие виды бывают.
на 9 страниц беглый обзор материалов.
10 страниц посвящено рассуждениям на тему с чего начать и как поймать вдохновение.
10 страниц как победить страх чистого листа. в этих же 10 страницах сжато описаны упражнения для ежедневного рисования.
еще 10 страниц – рассуждения «что рисовать?»
40 страниц – матчасть. Это основная по объему и содержанию часть книги, где описаны основы рисования по верхам. После этой главы видимо вдохновение автора совсем иссякло.
6 страниц заявлено как пошаговый урок с этапами. Но оказалось, что пошаговый урок в моем представлении и в представлении автора не сходятся.
4 страницы посвящено общим рассуждениям про правильное фотографирование рисунков и как их продавать.
а последние 4 страницы, которые значатся как «Глава 9 Для следующей книги» для меня остались загадкой. Идет перечисление вопросов через запятую. Не удалили план главы? Или это какие-то заметки/ примечания?
Читала долго и туго. Постоянно спотыкалась о несуразности и несогласованности. Какие-то предложения слишком сложные, какие-то «мысль по древу», какие-то просто оборваны. Сложилось впечатление, что автор захотела шагать в ногу с модой и написать вдохновляющую книгу для нынешних и потенциальных учеников своей онлайн-школы, с основным посылом «Рисовать может каждый» и «рисовать это модно и круто». Но этих ярких идей хватило на 25 страниц (практически не утрирую). Но ведь 25 страниц – это не книга. Дальше в ход пошли рисунки автора. Они, конечно, хороши. Их много. Ведь книга о рисовании, вполне логично. А дальше для веса добавили теории.
Я ни в коем случае не против теории, а очень даже за. Не все же учились в художественной школе, а рисовать хочется многим. Однако теория здесь идет в таком странном порядке, что остается слишком много вопросов. Порой складывается ощущение, что материал просто скопировали из разных учебников, настолько в разном стиле все написано. И теорию хорошо бы иллюстрировать примерами. Но и здесь, не смотря на обилие иллюстраций, сильное провисание. На рисунках имеются карандашные пометки, но после сканирования и уменьшения картинки, читать их можно только с лупой. Первая подпись рисунка и ссылка на конкретный рисунок в тексте появились в 7 главе.
Возвращаясь к пошаговому уроку. Может конечно я придираюсь, но когда я читаю заголовок главы «Пошаговый урок с этапами» сразу ожидаю что-то типа "Шаг 1 находим центр листа, шаг 2 намечаем массы предметов рисунка, шаг 3 рисуем геометрические фигуры» и тому подобное. Здесь же этап сразу «я поехала в Париж, нарисовала в центре разворота Нотр-Да́м», «этап 2 понравился знак метро, я его нарисовала, но не успела раскрасить», «этап 3 зашла в кафе и пролила кофе на скетчбук и нарисовала кофе с круассаном», «этап 4 билетик приклеила от музея», «этап 5 написала свои эмоции и вот у нас готов разворот». Это не пошаговый урок, а путевые заметки с примечаниями.
Мой итог – книжка совсем никудышная. Ни в качестве учебного пособия, ни в качестве вдохновляющего примера. Даже хранить на полке это недоразумение не хочу.