Дмитрий Эдуардович Фуфаев
Verba Art. Энциклопедия Современного Искусства/Contemporary Art Encyclopedia
Albina Safronova/Сафронова Альбина
8-985-988-96-94.
alsafrono777@yandex.ru.
Born in Moscow in 1961. Retired at the moment. Started drawing and painting in 2015. At first she studied independently, then she began to take private lessons. In 2017, there was a break related to health status. Since April 2019, she has been studying full-time at ZNUI in the workshop of Yulia Vashchenko. Participated in the exhibition in the ZNUI gallery.
Regularly participates in exhibitions held by the international club of artists.
«Creativity». Two works were published in the album “Art of Russia” 2020. One work takes part in the exhibition, which will be held in April in the Netherlands, in Wurden, in the Van Slagmaat gallery.
АЛЬБИНА САФРОНОВА.
8-985-988-96-94.
alsafrono777@yandex.ru.
Родилась в Москве в 1961 году. В данный момент на пенсии. Рисованием и живописью начала заниматься в 2015 году. Сначала занималась самостоятельно, затем стала брать частные уроки. В 2017 году был перерыв связанный с состоянием здоровья. С апреля 2019 года учится на очном отделении ЗНУИ в мастерской Юлии Ващенко. Участвовала в выставке в галерее ЗНУИ. Регулярно участвует в выставках проводимых международным клубом художников «Творчество». Две работы опубликованы в альбоме «Искусство России» 2020. Одна работа принимает участие в выставке, которая будет проводиться в апреле в Голландии, в г. Вурден, в галерее Van Slagmaat.
PAINTING/РАБОТЫ ХУДОЖНИКА
Still life basket with plums, oil on canvas on cardboard, 27x36, 2018.
Натюрморт корзина со сливами, холст на картоне, масло, 27х36, 2018 год.
Still life with a basket, paper, charcoal, pastel, 50x43, 2016.
Натюрморт с корзиной, бумага, уголь, пастель, 50х43, 2016 г.
Bouquet of sunflowers, oil on canvas on cardboard, 30x40, 2018.
Букет подсолнухов, холст н картоне, масло, 30х40, 2018 год.
Study, oil, canvas, brush, palette knife, 33x44, 2019.
Этюд, масло, холст, кисть, мастихин, 33х44, 2019 год.
Study with a blue boat, oil on canvas, palette knife, 33x42, 2019.
Этюд с синей лодкой, холт, масло, мастихин, 33х42, 2019 год.
Study with a chapel, oil on canvas, palette knife, 35x44, 2019.
Этюд с часовней, холт, масло, мастихин, 35х44, 2019 год.
Study, canvas, oil, palette knife, 44x34, 2019.
Этюд, холст, масло, мастихин, 44х34, 2019 год.
Сапунков Игорь
An artist who has become a real discovery of recent years.
He devoted his whole life to the visual arts, without leaving his village in the Yaroslavl region.
Igor Alexandrovich never received an art education anywhere, but he has nothing to do with "amateur" or primitive art: long-standing "studies" and the deepest erudition of art added all the richness of modern fine culture to his original work.
The only thing that he lacked for a quarter of a century was that his work would finally leave the village house and people would see them.
Success was not long in coming: Art Manege, the UN Information Center, the Drevo Gallery, the Creativity Exhibition Hall, the Znamenka Center – he is invited to dozens of exhibitions, and nowhere else are spectators – collectors, artists, art historians indifferent to the artist’s talent.
Thus, Sapunkov is a unique phenomenon in Russian painting and graphics. A master who instantly found his place in the current art process. And, I think, soon it will become popular not only in our country.
Художник, ставший настоящим открытием последних лет.
Всю свою жизнь посвятил изобразительному искусству, не покидая при этом своей деревни в Ярославской области.
Игорь Александрович нигде и никогда не получал художественного образования, однако он не имеет отношения к «самодеятельному» или примитивному искусству: многолетние «штудии» и глубочайшая художественная эрудиция добавила к его самобытному творчеству все богатство современной изобразительной культуры.
Единственное, чего ему четверть века не хватало – это чтобы его работы покинули, наконец, деревенский дом, и их увидели люди.
Успех не заставил себя ждать: «Арт-Манеж», Информационный центр ООН, галерея «Древо», выставочный зал «Творчество», центр «Знаменка» – его приглашают на десятки выставок, и нигде зрители – коллекционеры, художники, искусствоведы не остаются равнодушными к таланту художника.
Таким образом, Сапунков – уникальное явление в отечественной живописи и графике. Мастер, мгновенно нашедший свое место в текущем художественном процессе. И, думается, в скором времени он станет популярен не только в нашей стране.
Iosif Golman A professor of the Moscow Humanitarian University.
РАБОТЫ АВТОРА
Пейзаж. Работа находится в частной коллекции
Дама со слоником. Работа находится в частной коллекции
Тихий двор. Работа находится в частной коллекции
Натюрморт. Работа находится в частной коллекции
Весна. Работа находится в частной коллекции
Alexander Shadrin /Александр Шадрин
+7 (904) 76 83 759; +7 (903) 31 40 322.
E-mail: shadrinfamily@mail.ru.
Instagram: art_aleksandrshadrin.
Born on January 22, 1968 in the city of Volgograd.
In 1993, he graduated from the Painting Department of the Faculty of Arts of the Izhevsk State University.
He calls his trend PERCEPTUAL (imaginary and sensual).
Since 1995, he lives in Kazan. Arranged more than 40 personal exhibitions. Participates in international «Art Salons», «Moscow-St. Petersburg» exhibition, the «Russia» All-Russia exhibition, the «Classic and Modern» exhibition at the Central House of Artists and Manezh in Moscow, «250 years of the Russian Academy of Arts», Eurasian Festival of Contemporary Art.
Art-Russia Nizhny Novgorod, Art-Perm, International Art Project “Ponaehali” (Migrants) St. Petersburg and other republican, Russian and international projects.
The Izhevsk Fine Arts Museum, the Kazan Fine Arts Museum and the “Kazan Kremlin” State Historical Architectural and Art Museum-Reserve purchase his paintings. Paintings by Alexander Shadrin were purchased as a gift to V.V. Putin and for the presidential box of the first president of Tatarstan M.Sh.
Shaimiev. In 2012, Yu. P. Trutnev, the Assistant to the President of the Russian Federation acquired the “Ural” painting for his collection.
Alexander Shadrin produced more than 2000 paintings.
In 2012, the Academy of Arts of Russia awarded him with a silver medal.
In 2012, he was awarded the Prize after N.I Feshin for plastic merits in the academic art of the Russian Academy of Arts.
АЛЕКСАНДР ШАДРИН
+7 (904) 76 83 759; +7 (903) 31 40 322.
Электронная почта: shadrinfamily@mail.ru.
Сайт: александршадрин. рф.
Инстаграмм: art_aleksandrshadrin.
Родился 22 января 1968 года в г. Волгограде.
В 1993 окончил отделение живописи Факультета искусств Государственного университета в городе Ижевске.
Во время учебы, экспериментирует в различных живописных манерах, осмысливая и пропуская через себя философию каждого из художественных явлений: от древних наскальных росписей до авангарда. Копирует классиков русской живописи XIX века, придавая этому огромное значение в своём образовании.
К 1994 году сформировалась его собственная оригинальная манера, соответствующая его творческому темпераменту и пониманию искусства.
Своё направление в искусстве называет ПЕРЦЕПТУАЛЬНЫМ (образно-чувственным).
С 1993 года начинает выставочную деятельность.
С 1995 года живёт в Казани. Проводит более 40-ка персональных выставок. Участвует в международных «АРТ-САЛОНАХ», выставке «МОСКВА-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ», всероссийской выставке «РОССИЯ», выставке.
«КЛАССИКА И СОВРЕМЕННОСТЬ» в ЦДХ и Манеже в Москве, «250 лет Российской Академии художеств», Евразийский Фестиваль Современного Искусства, Арт-Россия Нижний Новгород, Арт-Пермь, Международный Арт проект «Понаехали» Санкт-Петербург и других республиканских, российских и международных проектах.
Его картины приобретает ИЗО Музей Ижевска, ИЗО Музей Казани и Государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник «Казанский Кремль». Картины Александра Шадрина были приобретены в подарок В.В. Путину и для президентской ложи первого президента Татарстана М.Ш. Шаймиева. В 2012 году помощник президента Российской Федерации Ю,П. Трутнев приобрел для своей коллекции картину «Урал».
Александром Шадриным создано более 2000 работ.
В 1995–1996 гг. совместно с Румией Шадриной оформляет спектакли выдающегося театрального режиссера Романа Виктюка «Бабочки» (театр «Моссовета», г. Москва) и «Butterfly, butterfly» (театр «Сатиры», г. Санкт-Петербург).
В 1999 году его работы «Любовники» и «День Святого Валентина» вошли во всероссийский каталог «РОССИЯ – IX».
В 2000 году включён в справочник Единого художественного рейтинга России.
В 2000–2004 годах повышает своё образование в Творческих мастерских Академии художеств России, руководитель Якупов Х.А.
С 2003 года – член Союза художников России и Татарстана.
С 2000 года проводит мастер-классы для художников и любителей искусства.
2010 г организует международный передвижной художественный проект «Маша остается жить у бабушки». Целью которого является объединение авторов, чей творческий путь начался в советское время и, несмотря на лихие 90-е и крутые рыночные 2000-е, эти художники сумели сохранить творческую индивидуальность. В каждом городе, освоенном проектом, в объединение вливаются новые авторы. Предпочтение отдается художникам, работающим в аутентичном направлении, раскрывающим многообразие культуры народов России. Его идея сделать талантливое и самобытное модным. Выставки проекта прошли в Перми, Красноярске, Иркутске, Ижевск, Ростов-на-Дону, Тюмени, Нижневартовске, Екатеринбурге, Алма-Ате.
В 2012 году награжден серебряной медалью Академией Художеств России.
В 2012 г. награжден премией им. Н.И Фешина за пластические достоинства в академическом искусстве Российской Академии художеств.
PAINTINGS /РАБОТЫ АВТОРА
Ancestors’ voice, 2014, canvas, oil, size 130х150 – in a private collection / Голос предков, 2014 г., холст, масло, размер 130х150 – в частной коллекции
Hi, Sun, 2018, canvas, oil, size 120х100 – available / Здравствуй солнце, 2018 г., холст, масло, размер 120х100 – в наличии
Honey drink, 2012, canvas, oil, size 90х80 – at the Izhevsk Arts Museum.
Медовуха, 2012 г., холст, масло, размер 90х80 – в музее изобразительных искусств города Ижевска
Northern summer, 2019, canvas, oil, size 100х130 – available Северное лето, 2019 г., холст, масло, размер 100х130 – в наличии
Danae, 2002, paper, pencil, size 42х27 – in a private collection Данная, 2002 г., бумага, карандаш, размер 42х27 – в частной коллекции
Harvesting, 1998, paper, pencil, size 27х42 – property of the author.
Сбор урожая, 1998 г., бумага, карандаш, размер 27х42 – собственность автора
Владимир Солдаткин
Unique talented Moscow artist. Member of the Creative Union of Russian Artists and the International Federation of Artists. Member of the Moscow regional branch of the Union of Artists of Russia. Since 1988, a member of the International Federation of Artists and Graphics at UNESCO.
Born in 1949 near Moscow. In1975 he graduated from the Art and Graphic Department of the Moscow State Pedagogical Institute. Until 1988, he worked as an advertising artist. Repeatedly participated in various exhibitions and international competitions. He is the author of posters dedicated to the games of the 22 Moscow 1980 Olympics.
A regular participant in exhibitions in galleries in Moscow, in the Central House of Artists on Krymsky Val and numerous galleries abroad.
Works are in many galleries and personal collections in Russia, America, Austria, France, Germany, Belgium, Finland, Australia, Canada, the Czech Republic, England, Thailand, Japan, China, Spain and other countries.
Active creative activity that began in the mid-80s. Numerous foreign trips, acquaintance with the masterpieces of world fine art enriched the inner world and creativity, as well as allowed us to find our own unique style. Love and kind attitude to the world around us are fundamental in the artist’s work. Seriously and deeply studying new life material, he conveys it either with bona fide truthfulness, or with deeply poetic penetration.
A constant search for tonally coloristic, compositional and plot decisions make the artist’s paintings recognizable and interesting for the viewer. Comprehending the beauty and grandeur, and a truly grandiose aesthetic reserve lurking in culture, he seeks to penetrate into the very essence of life and life. In his work, life appears in its eternal and at the same time modern guise, historical and contemporary. Exhibition activity allows not only to show their works, but also to trace their work against the backdrop of modern art.
Уникальный талантливый московский художник. Член творческого союза художников России и международной федерации художников. Член московского областного отделения союза художников России. С 1988 года член Международной Федерации художников и графиков при ЮНЕСКО.
Родился в 1949 году под Москвой. В1975 году окончил Художествен-но-графический факультет Московского государственного педагогического института. До 1988 года работал художником по рекламе. Многократно участвовал в различных выставках и международных конкурсах. Автор плакатов, посвященных играм 22 московской олимпиады 1980 года.
Постоянный участник выставок в галереях Москвы, в Центральном Доме Художника на Крымском валу и многочисленных галереях за рубежом.
Работы находятся во многих галереях и личных собраниях России, Америки, Австрии, Франции, Германии, Бельгии, Финляндии, Австралии, Канаде, Чехии, Англии, Таиланде, Японии, Китае, Испании и других странах.
Активная творческая деятельность, которая началась в середине 80-годов. Многочисленные зарубежные поездки, знакомство с шедеврами мирового изобразительного искусства обогатили внутренний мир и творческий потенциал, а так же позволили обрести свой неповторимый стиль. Любовь и доброе отношение к окружающему миру, являются основополагающими в творчестве художника. Серьезно и глубоко изучая новый жизненный материал, он передает его либо добросовестной правдивостью, либо с глубоко поэтическим проникновением.
Постоянный поиск тонально колористических, композиционных и сюжетных решений, делают картины художника узнаваемыми и интересными для зрителя. Постигая красоту и величие, и поистине грандиозный эстетический резерв, таящийся в культуре, он стремится проникнуть в самую суть жизни и быта. В его творчестве жизнь предстает в своем вечном и вместе с тем современном обличии, историческом и сегодняшним. Выставочная деятельность позволяет не только показать свои произведения, но и проследить свое творчество на фоне современного искусства.
РАБОТЫ АВТОРА/Painting
Восход. Работа находится в частной коллекции
Попугай и кошка. Работа находится в частной коллекции
У реки. Работа находится в частной коллекции
Кросс. Работа находится в частной коллекции
Ночной город. Работа находится в частной коллекции
Olga Tumanova/Туманова Ольга
Tel.: 9-919-101-30-00.
E-mail: Tumanova-art@mail.ru http://www.olgatumanova.ru.
Born in 1979 in Moscow.
She studied at the Moscow State Art and Industrial College. S. G. Stroganova. In 1999, she trained at the Barbizon School of Painting (France).
Member of the Creative Union of Artists of Russia.
In 2001, winner of the competition of young surrealist artists in Figueras (Spain).
in 2005 diploma-winner of the contest “Young Palette of Russia”.
ОЛЬГА ТУМАНОВА.
Тел.: 9-919-101-30-00.
E-mail: Tumanova-art@mail.ru http://www.olgatumanova.ru.
Родилась в 1979 году в Москве.
Училась в Московском государственном художественно-промышленном училище им. С. Г. Строганова. В 1999 году стажировалась в Барбизонской школе живописи (Франция).
Член Творческого союза художников России.
В 2001 году лауреат конкурса молодых художников-сюрреалистов г. Фигуэрас (Испания).
в 2005 году – дипломант конкурса «Молодая палитра России».
PAINTING/РАБОТЫ ОЛЬГИ ТУМАНОВОЙ
110x90 canvas / oil; “False values” /110х90 холст/масло; «ложные ценности»
110x90 canvas / oil; «Energy spiral of being» /110х90 холст/масло; «энергетическая спираль бытия»
100x90 canvas / oil / silver leaf; «Alive filling» /100х90 холст/масло/сусальное серебро; «жива наполняющая»
100x90 canvas / oil / gold leaf.. «living solvent» /100х90 холст/масло/сусальное золото… «жива растворяющая»
100x120 canvas / oil; “Touch of the worlds” /100х120 холст/масло; «прикосновение миров»
110x90 canvas / oil; «intention» /110х90 холст/масло; «намерение»
100x70 canvas / oil / mixed technique; “Don’t tie your wings” /100х70 холст/масло/смешанная техника; «не связывай себе крылья»
80x120 canvas / oil / acrylic; «Russian soul» /80х120 холст/масло/акрил;
«Русская душа»
Агаджанова Ольга/Agadzhanova Olga
Moscow
Phone: +7-985-180-80-16.
Olga was born in 1972 in Veliky Novgorod. She lives and works in Moscow.
For Olga, painting is not a professional activity, but a passion of her soul.
Olga Agadzhanova holds a degree in engineering and runs her own business. She paints in her spare time.
As a child, Olga dreamed of becoming an artist, attended the fine arts studio and spent much time painting, but moved to Vietnam with her parents, where there was no art school. Nevertheless, painting remained her passion.
In 2014, Olga started attending the fine arts studio, where she began to learn how to draw with dry pastels.
A year later, she started taking private art classes with Sergey Voronezhtsev – a teacher from the Moscow State Stroganov Academy of Industrial and Applied Arts. She learned how to create still life paintings in tempera and mastered the grisaille technique. She also kept drawing with dry pastels.
In 2018, she began to paint in oil colours under the guidance of the Honored Artist of Russia Yevgeny Dolgachev.
Olga works in the open air and prefers to paint in oils. She believes that only the open air can provide a full sensory experience and create a harmonious mood, which is reflected on the canvas.
As an artist, Olga Agadzhanova experiments, making her first steps. Since to Olga painting is not a business, but a hobby, she can afford to do what she enjoys most. She learns new techniques, tries to find her own way.
The Verba Art Encyclopedia of Contemporary Art supports young, aspiring, and talented artists, tells about their work, and helps them to find their audience and art buyers, because it’s essential for artists to reach as many people as possible.
г. Москва.
Тел. +7-985-180-80-16.
Родилась 20 марта 1972 года в Великом Новгороде.
По образованию инженер-системотехник, по роду деятельности – предприниматель.
В детстве мечтала стать художником, ходила в изостудию, много рисовала, но уехали с родителями во Вьетнам, где художественной школы не было…..
В 2014 г. написала для себя «о чем я буду жалеть».
Записалась в студию и начала осваивать сухую пастель.
Спустя год стала заниматься с преподавателем из Строгановской Академии Воронежцевым Сергеем Викторовичем: освоила натюрморты в темпере, технику гризайль. Параллельно рисовала сухой пастелью.
Два года назад начала писать маслом под руководством Заслуженного художника России Долгачева Евгения Анатольевича.
Поняла, что природу интереснее писать с натуры, на природе, и именно маслом. Только пленэр дает полноту ощущений, создает гармоничное настроение, которое и отражается на холсте.
В работах мне важно сохранить и передать атмосферу места и момента, впечатление от природных красок. Детали каждый может добавить сам в своем воображении.
Мои работы – это фон для фантазий зрителей.
Работы/Painting
Восточный натюрморт. 2017. 42X60. Темпера, бумага.
Сладостная зима. 2019. 50X60. Масло, холст. Пленэрная работа.
Весеннее пробуждение. 2019. 40X50. Масло, холст. Пленэрная работа.
Доброе утро! 2019. 60X70. Масло, холст. Пленэрная работа у подножия Лужецкого монастыря в Можайске.
Одиночество. 2019. 25X30. Масло на картоне. Пленэрная работа в горах Кипра.
Дождь будет?) 2019–2020. 30X40. Масло, холст.
Радость момента. 2020. 40X50. Масло, холст.
Призрачность бытия, или пустота. 2020. 60X70. Масло, холст. Написано в период самоизоляции.
Влюбленные-2020. 2020. 40X50. Масло, холст. Написано в период самоизоляции.
Настроение бордо! 2020. 30X40. Сухая пастель, пастельная бумага.
Olga Ulyanova /Ольга Ульянова
Facebook: Artist Olga Ulianova uljanowart@mail.ru.
Mob: 89114859228 dom-hudozhnika.ru.
Kaliningrad.
Born in 1955 in the Tver region.
She graduated from Yaroslavl Art School.
From 1975–2007 she was engaged in tapestry. The impossibility of intensive implementation of ideas in this laborious technique of weaving, the search for new means of expressiveness forced the artist to move into the graphics from 2007, later to painting. The author is interested to connect in works real and imaginary, to break the boundaries between painting, graphics and applied art.
Since 1991, a member of the Union of Artists of Russia 2011 winner of the Kaliningrad Region ‘Contribute’ Award Key exhibitions over the past five years:.
2020 International Exhibition of Fine Art «PONADEE-2020,» ExpoForum St. Petersburg.
2019 Personal exhibition «After taste» at the Artist’s House in Kaliningrad. The reporting exhibition of the Kaliningrad branch of the.
Kaliningrad Museum of Fine Arts.
2019 XIII All-Russian Art Exhibition «Russia» OF the CDC, Moscow.
2018 XII Interregional Exhibition «Artists of central regions of Russia» in Lipetsk.
2015 Personal Exhibition «Emotions» at the Artist’s House in Kaliningrad 2014Annual Film Exhibitions (June, September).
2020 in Grasberg,Germany. Works are in collections:.
Directorate sings.
Russian Ministry of Culture, Moscow; Kaliningrad Museum of Fine Arts; in private collections: Russia, England, Germany.
Poland, Sweden, USA.
