Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде – Бен Фритц
Последние десять лет Голливуд переживал настоящую революцию. Она была скрыта от глаз зрителей, но масштаб ее сравним с окончанием эпохи немого кино. Талантливейшие звезды и режиссеры потеряли свою власть, и на смену им пришли сценаристы, продюсеры и маркетологи. Теперь не так важно, кто снимает фильм или кто в нем играет – важно лишь того, какие кассовые сборы этот фильм может принести. Голливуд захватили супергеройские франшизы, сиквелы и ремейки – а для того, чтобы выпустить в широкий прокат независимые фильмы с оригинальным сюжетом, приходится усиленно бороться.
Автор этой книги собрал для слушателей хронику голливудской революции и проанализировал что ждет кинематограф в будущем. Вместе с ним вы вспомните причины и последствия взлома хакерами Sony, расцвет киновселенных Marvel и DC, а также появление Netflix. Вы узнаете, что думают о будущем кинематографа ключевые игроки на арене, зачем Marvel продали себя Sony и почему последние так долго не верили в успех перезапуска Человека-Паука. Обязательно к прослушиванию для всех, кто хочет разбираться в кинематографе и его основах!
Серия "Как понимать кино. Книги для тех, кто хочет знать больше"
- Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде
- Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде
- Язык кино. Как стать продвинутым зрителем
Не люблю супергеройские франшизы, сиквелы и ремейки. Тем не менее, как бы странно это не было, мой любимый фильм – «Сумерки». Да. До сих пор. В книге много про Sony, расцвет киновселенных Marvel и DC, а также появление Netflix. Познавательно, печально. История Голливуда нулевых и десятых годов. Главная мысль – снимать умное, другое, разное сейчас невыгодно. Франшизы рулят, все онлайн. Только бизнес, ничего личного.
Книга о кинобизнесе. Практически ни чего о кино как об искусстве.
Главные герои – продюсеры, директора кампаний, менеджеры.
Книга о том, как умудриться зарабатывать на кинопроизводстве максимально много, теряя минимально.
Уходят продюсеры, для которых кино было искусством, которые делали кино как художники. Теперь кинопроизводством занимаются люди, для которых кино это продукт. Этот продукт нужно продать и получить максимальную прибыль.
Для этого нужно быть прежде художника маркетологом, понимать, чего хочет массовый зритель, и это далеко не просто.
В 2000-х крупнейшие киностудии нащупали путь – это путь разработки киновселенных, обеспечивающих воспроизводство новых и новых “cерий” – фильмов, плюс продажа сопуствующих товаров и создание тематических парков, да еще продажа чего-угодно на интернет платформах “околокино”.
Интересная информация для понимания тенденций развития киноиндустрии, но книга к концу становиться скучной.
Нет основного – нет анализа, что заставляет зрителей со всего мира смотреть именно э то кино.
Ответ на это вопрос лежит в сфере психологов и искусствоведов, а не маркетологов.