bannerbannerbanner
Мода и сериалы: от Друзей и Твин Пикс до Эйфории и Убивая Еву

Анна Баштовая
Мода и сериалы: от Друзей и Твин Пикс до Эйфории и Убивая Еву

«Как я встретил вашу маму»

Те же самые «Друзья», но уже для нового поколения. Юмор здесь жестче, темы взрослее, а вместо кофейни – шумный паб. В ситкоме даже обыгрывается намек на «Друзей», когда герои искреннее пытаются выпить кофе вместо пива и со словами «Зависать в кофейне даже близко не так круто, как в баре» бросают это скучное дело.

Как и в «Друзьях», гардеробы главных героев здесь четко разделены по типажам, а за все костюмы на протяжении всех сезонов так же отвечала одна единственная художница – Рэйко Курумада.

За девять сезонов (2005–2014) пять основных персонажей претерпели в общей сложности 8 694 смены гардероба: от галстуков с уточками и красных ковбойских сапог до деловых костюмов и свадебных платьев. «Наша цель состояла в том, чтобы все герои выглядели классно и современно, но не модно. Это шоу про Нью-Йорк, и мы хотели показать неподвластную времени элегантность, присущую моде Нью-Йорка» – рассказывает Рэйко Курумада, по сути повторяя слова художницы по костюмам «Друзей» Дебры Макгуайр.


РОБИН ЩЕРБАТСКИ

Сильная и независимая телеведущая из Канады, обожающая своих пятерых собак и стрельбу из пистолета. Отец растил ее как сына, что отразилось как на характере героини, так и на ее гардеробе.

Основой гардероба Робин является комфортная одежда вне трендов. «Я попыталась сделать ее стиль максимально вневременным, говорит Рэйко Курумада, – У актрисы идеальная фигура, и она так красива от природы, что мы не хотели “глушить” эту красоту одеждой. И хотя мы использовали много дизайнерских вещей от Helmut Lang, Stella McCartney, Rag&Bone и ALC, это всегда были элегантные, не кричащие вещи благородных оттенков». И действительно, повседневный стиль Робин сложно назвать «кричащим», он скорее классический и сдержанный. Но все меняется, когда обнаруживается, что в родной Канаде, Робин была подростковой поп-звездой. Как говорил друг Робин, Тед: «Детки, как вы знаете, тетя Робин выросла в Канаде и это означало, что иногда она одевалась немного странно».






В юности Робин Щербатски выступала под псевдонимом Робин Спарклз, что можно перевести буквально как Сверкающая Робин, и гардероб ее действительно сверкал. В клипе на песню «Let’s Go To The Mall» стиль Робин кардинально отличается от того, что мы привыкли видеть на ее взрослой версии. Как говорит Курумада: «Идея заключалась в том, чтобы буквально подражать певице Тиффани, которая была настоящим кумиром американских подростков конца 1980-х». Тиффани прославилась в 16 лет после хита «I Think We›re Alone Now», а также благодаря многочисленным выступлениям в торговых центрах Америки, принесших ей широкую известность, однако в начале 90-х карьера певицы пошла на спад. Неудивительно, что именно стиль Тиффани взяла за основу художница по костюмам, так как музыкальная карьера Робин буквально повторяет карьеру американской певицы. «Нам было очень весело покупать для этих сцен винтажные бирюзовые ковбойские сапоги и выстиранные кислотой вареные джинсы. Большая часть одежды и украшений была взята напрокат у Universal Costume, с вкраплением вещей из American Apparel», – рассказывает Курумада.



В середине восьмого сезона Робин надевает ярко-красное платье в пайетках из коллекции Monique Lhuillier 2012 для одного из самых важных моментов шоу – помолвки с Барни. «Как только я получила сценарий, у меня появилось видение того, во что я хочу одеть Робин для этой сцены. Я хотела классическое, простое, великолепное платье. Я искала его повсюду, в разных универмагах, у разных дизайнеров, и никак не могла его найти», – вспоминает Курумада. «Мы обыскали буквально все, и потом я наткнулась на сайт Monique Lhuillier, и там было оно! Это платье!» После того, как идеальное платье было найдено, Курумада поняла, что не хочет отвлекать от него внимание сложными аксессуарами, поэтому дополнила образ парой простых сережек Nadri с искусственными бриллиантами и пальто Alice + Olivia. «Мы убрали у пальто пояс, отрезали пуговицы и подогнали спинку. И все вместе стало выглядеть ровно так, как я хотела».



Свадебное платье Робин также принадлежало бренду Monique Lhuillier. «Когда я начала изучать свадебный рынок, то поняла, что большинство платьев скроены как бюстье и не имеют бретелек. Я же очень не хотела платье без бретелек, поэтому когда мы нашли это платье с рукавом три четверти и небольшой драпировкой на плече, оно стало неоспоримым победителем».

ЛИЛИ ОЛДРИН

Если героиня Робин родом из Канады, что ненавязчиво подчеркивается одеждой, то гардероб Лили – это чистый Нью-Йорк. Несмотря на скромный заработок воспитательницы детского сада, Лили активно увлечена модными трендами и люксовыми брендами, что в какой-то момент даже выливается в серьезные финансовые сложности и лечение от шопоголизма. При этом ее любовь к дорогой одежде не случайна: Лили всю свою жизнь увлекается живописью, тяготеет к искусству и красивым вещам. Что в конечном итоге приводит ее к должности арт-диллера, где страсть к дорогой одежде и умение подать себя через вещи, играет ей только на руку.






Если в «Друзьях» неоспоримым королем Хэллоуина и нелепых хэллоуинских костюмов был Росс, то в «КЯВВМ» это почетное звание всецело принадлежит Лили. В список костюмов Лили входят: тропический попугай, робот R2-D2, столовая перечница, доктор Франкенштейн и даже актер Майкл Сера. Но самым запоминающимся костюмом стал белый кит. В нем у Лили состоялся серьезный разговор с Робин, но образ был настолько комичен, что полностью уводил от важности момента.

ТЕД МОСБИ

Человек-плед, как называет его в шутку за бесконечные клетчатые рубашки художница Рэйко Курумада. Действительно, клетчатые рубашки составляют основную часть гардероба Теда. «Но найти идеальный мужской “плед” – целое искусство» – смеется Курумада. Поэтому идеальные рубашки в клетку закупали в Brooks Brothers – бренде, который носил и восхвалял сам Фрэнсис Скотт Фицджеральд.

«Самая главная наша задача при работе с гардеробом Теда была приспособить его стиль к его возрасту. Первые сезоны он носит много футболок с рисунками и клетчатых рубашек в ковбойском стиле. Затем мы стали потихоньку отходить от этого и перешли на оксфордские рубашки на пуговицах, полосатые галстуки и великолепные кашемировые свитеры». Таким образом, через гардероб прослеживается взросление героя. К тому же Тед постоянно мечтает стать знаменитым архитектором и после неудачной попытки открыть свое собственное архитектурное бюро идет преподавать архитектуру в Колумбийском университете. Поэтому оксфордские рубашки и кашемировые свитеры вписываются в его «университетский» гардероб идеально. Не зря Теда периодически сравнивают с Россом из «Друзей», чей гардероб выглядит похожим образом.




МАРШАЛЛ ЭРИКСЕН

Гардероб Маршалла, так же как у Теда, меняется с годами, но это связано не с взрослением персонажа, а физиологическими изменениями актера Джейсона Сигела, который к середине сериала сильно похудел. «Джейсон очень изменился физически, и мы хотели показать, какую огромную работу он проделал над собой», – объясняет Курумада. Для чего, начиная с шестого сезона, большую часть костюмов Маршалла начали закупать в бренде John Varvatos, а цвета и оттенки стали более темными и приглушенными по сравнению с первыми сезонами, что также показывает эмоциональное взросление героя.




В сериале часто встречаются забавные моменты, так или иначе связанные с гардеробами персонажей: у Теда это красные ковбойские сапоги, у Барни галстук с уточками, а у Маршалла свадебная шляпа. «Сцена со шляпой родилась практически в последнюю минуту, поэтому мы просто схватили пару фетровых шляп из костюмерки студии Fox, где снимался сериал», – смеясь, рассказывает Курумада и признается, что на самом деле ее любимый фэшн-момент в гардеробе Маршалла – это рождественский уродливый свитер. По сценарию на Рождество мама Маршалла связала два свитера, на каждом из которых была изображена половина лося. Для этого эпизода Курумада купила два уже готовых свитера у пожилой женщины на улице и попросила ее переделать их с учетом того, что героиня, которая наденет один из них, беременна. Когда же художница вернулась за свитерами накануне съемок, то выяснилось, что они готовы лишь наполовину. Курумаде пришлось очень быстро перешивать свитеры самой, в итоге они были готовы буквально за пять минут до команды «мотор!». Дополнительную сложность представляло и то, что у Маршалла и Лили большая разница в росте – почти 30 сантиметров, а половинки лосей на свитерах должны были располагаться на одном уровне.

 
БАРНИ СТИНСОН

Человек, который больше всего в этом мире любит свои костюмы. Любит настолько, что он никогда не наденет их на похороны (потому что «костюмы должны выражать радость»). В то время как все рубашки в гардеробе Барни художница по костюмам с командой изготавливали на заказ и подгоняли по фигуре актера Нила Патрика Харриса, все его костюмы закупались в Dolce&Gabbana и Prada. «На Барни выделяли много денег, – посмеиваясь, говорит Курумада. – «В среднем каждый сезон я покупала от 12 до 15 новых костюмов». При этом Курумада была сосредоточена на том, чтобы эти костюмы никогда не выходили из моды. «Для нас было важно чтобы, когда вы будете смотреть сериал через несколько лет, Барни по-прежнему выглядел вне времени. Кроме того, если мы не могли найти отличный узкий галстук, который подходил бы к определенному образу, то брали обычный галстук и сами перекраивали его».






На протяжении всех девяти сезонов стиль Барни практически не меняется, кроме одного незаметного для зрителей нюанса. Если в первых сезонах Патрик Харрис носит костюмы Dolce&Gabbana, Prada, Paul Smith, YSL, Marc Jacobs, то к последним сезонам его гардероб сужается исключительно до Dolce&Gabbana, так как костюмы этого бренда садились на актера как влитые и их не приходилось подгонять. Свадебный костюм Барни, конечно же, также был от этого бренда.

Кроме того, на основе костюмов Dolce&Gabbana создавались и другие знаковые вещи, например зеленый костюм на День Святого Патрика. «Мы нашли подходящую зеленую ткань, принесли ее в наше ателье, взяли любимый костюм Нила от Dolce&Gabbana и на его основе раскроили праздничный костюм ко Дню Святого Патрика». Сексуальная шелковая пижама Барни также была скроена на основе костюма Dolce&Gabbana: «Наш замечательный портной Мэгги сняла мерки с Нила и сшила шелковый костюм по образцу самого подходящего костюма Dolce, который у нас был на тот момент. Мы нашли ткань в ISW, отличном магазине тканей».

Модный статус ситкома в целом и гардероба Барни в частности символизирует тот факт, что в сериале несколько раз появляется Тим Ганн – американский модный консультант и телеведущий. Он известен как наставник дизайнеров реалити-шоу «Проект Подиум». Популярность Ганна в «Подиуме» привела к появлению его собственного шоу «Путеводитель Тима Ганна по стилю», а также книги «Гид по стилю для настоящих модниц». И он же – личный портной Барни на случай неотложной помощи. В серии «Девушки против костюмов» Барни вынужден выбирать между новой горячей барменшей и костюмами. Некоторое время ему удается избегать костюмов, но в какой-то момент он ускользает в ванную, чтобы надеть свой костюм тайно, где случайно рвет спинку пиджака. После чего приходит к Тиму Ганну с просьбой спасти костюм, но Ганн сообщает, что пиджак погиб, и Барни кремирует останки.

Барни был бы в ужасе, но факт остается фактом: самый запоминающийся его предмет гардероба – это галстук с уточками. Художница по костюмам провела несколько дней в онлайн-магазинах в поисках самого нелепого галстука и в итоге нашла шесть галстуков с уточками разных стилей и расцветок, показала их шоураннерам, и выбор пал на тот, что мы видим в сериале. По признанию Курумады, Нил Патрик Харрис страдал от этого галстука не меньше, чем его герой Барни, и был счастлив, когда наконец-то от него избавился.



«Теория большого взрыва»

Здесь гардеробы главных героев продуманы с еще большей тщательностью, чем в «Друзьях» и «Как я встретил вашу маму». Если в перечисленных ситкомах мода развивается и видоизменяется вместе с персонажами, и мы не видим одни и те же вещи на актерах чаще пары раз, то в «Теории» у каждого героя своя четкая капсула одежды, и к концу проекта мы знаем вещи практически наизусть. Такой подход обусловлен спецификой сериала, где показаны не совсем привычные герои ситкомов. Более того, до выхода «Теории» никто и подумать не мог, что повседневная жизнь физиков может быть такой смешной, а сама физика такой увлекательной.

Поклонники сериала буквально с первого сезона подхватывали все, что появлялось на экране, будь то новые игры (например, трехмерные шахматы и «камень-ножницы-бумага-ящерица-Спок») или костюмы на Хэллоуин. Ведь герои сериала, являясь фанатами различных фантастических вселенных, с каждым сезоном подходили к выбору тематических костюмов со все большей изобретательностью. Особенно зрителям запомнились легендарные костюмы Шелдона «Флэш» и «Эффект Допплера», а так же Радж – женщина-кошка, Пенни – Чудо-женщина, и конечно же образы персонажей из «Звездного пути». Герои также часто обсуждали в сериале культовые комиксы и задавались неожиданными вопросами: почему имя и фамилия персонажей комиксов Стэна Ли начинаются с одной и той же буквы (Питер Паркер, Стивен Стрэндж)? Как можно поднять молот Тора? Кто лучше всего сыграл Бэтмена? И есть ли сюжетные дыры в «Индиане Джонсе»?





Все это привело к тому, что со временем сериал стал культовым не только у простых зрителей, но и множества ученых и популяризаторов науки. А некоторые из них и вовсе с удовольствием приняли участие в проекте, например, Стивен Хокинг, Бил Най, Илон Маск, Брайан Грин, Джордж Смут и Нил Деграсс Тайсон. Для того, чтобы не упасть в грязь лицом перед именитыми зрителями, создатели проекта наняли консультантом профессора физики и астрономии из Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе Дэвида Зальцберга, который проверял на наличие ошибок сценарий и математические уравнения, а также присутствовал на съемках каждой (!) серии в течение шести сезонов. По словам исполнительного продюсера шоу Билла Прэди, для них было крайне важно, чтобы с научной точки зрения все было правильно.




Благодаря всему перечисленному загадочный мир физики, нейробиологии и других областей наук стал гораздо ближе простому зрителю. Сериал буквально изменил представления о темах и правилах ситкомов, а вместе с тем зародил настоящий бум на стиль гиков и нердов.

Шелдон Купер – высокий, худой и слегка нескладный, отчего друзья называют его то «богомол», то «жираф» («Извини, жеребец, – пришел твой странный друг жираф»). А иногда и вовсе сравнивают с роботом C-3PO из «Звездных войн». Но на самом деле создатели проекта дали ему фамилию в честь лауреата Нобелевской премии по физике Леона Нила Купера.

Гардероб Шелдона в основном состоит из цветных футболок с принтами, которые он всегда носит поверх однотонных лонгсливов, отдавая предпочтение красным и фиолетовым оттенкам. При этом футболки Шелдон выбирает с особой тщательностью, так как они напрямую отражают его увлечения и предпочтения. Особой популярностью в его гардеробе пользуются вещи с изображением персонажей из вселенных Marvel и DC, среди которых Аквамен, Супермен, Флэш, Зеленый фонарь, Бэтмен и Шазам. Из других принтов особо популярно его любимое число 73 и рисунок в виде телевизионной настроечной таблицы. Чтобы держать весь этот набор в идеальном порядке, Шелдон использует специальный «складыватель» для футболок.

Есть у Шелдона и любимый паттерн в виде клетки. На лекциях и выступлениях перед публикой герой предпочитает клетчатый костюм. Подобной же расцветки его пижама и халат.







Леонард Хофстедтер, как и Шелдон, предпочитает многослойность, но еще более громоздкую – футболка, худи плюс ветровка, а также часто сумка через плечо. Его любимые оттенки – серый и коричневый, а если он носит что-то цветное, то всегда немного выстиранное. Дома Леонард на протяжении всех сезонов носит бордовый халат поверх футболки.





Стиль Раджеша Кутраппали самый ретроградный и олдскульный, иногда кажется, что его вещи попали в гардероб прямиком из 70-х. На это десятилетие намекают как сами вещи, которые он любит сочетать по принципу “чем многослойнее, тем лучше”, так и принты и расцветки этих вещей. Футболка, рубашка с широким отложным воротником, вязаная жилетка плюс олимпийка – классическая капсула образа Раджа. Эта многослойность не случайна: за слоями одежды герой прячет свою природную застенчивость и боязнь разговаривать с женщинами. Зеленый, оранжевый, желтый – основные цвета Кутраппали, к тому же он единственный из героев, в чьем гардеробе присутствует такое обилие принтов, что подчеркивает его экзотическую внешность.





Говард Воловиц – лучший друг Раджеша и главный модник проекта. Он обожает водолазки и манишки, сочетает их с яркими рубашками (чаще всего в крупную клетку) и узкими брюками. Иногда эти брюки были настолько узкими, что актеру приходилось надевать и снимать их при помощи костюмеров. Воловиц настоящий поклонник всевозможных аксессуаров, одним из постоянных украшений является значок в виде головы пришельца, который герой прицепляет на вороте водолазки или манишки с левой стороны. А в день свадьбы значок украшает лацкан его праздничного смокинга, но уже с правой стороны. Но самая большая слабость Говарда – это пряжки. По словам художницы по костюмам Мэри Т. Куигли, пряжки для ремня ежедневно выбирал сам исполнитель роли Воловица Саймон Хелберг. Куигли на протяжении всех 12 сезонов постоянно искала и покупала для Воловица новые пряжки, так что в какой-то момент для них понадобилась отдельная костюмерная комната.




Главные цвета в гардеробе Говарда – красный, синий и все их оттенки. Если же он использует другие цвета, то предпочитает максимально яркие сочетания. Воловиц единственный, кто тщательно подбирает одежду по цвету и делает это с завидным умением. Как говорит сам актер, яркие облегающие костюмы и дикий выбор аксессуаров (включая повязку на глазу в одной из серий) связаны с надеждой Говарда привлечь таким образом внимание девушек.

Бернадетт Ростенковски – подружка, а затем и жена Говарда Воловица. Бывшая официантка, когда-то работавшая с Пенни в кафе The Cheesecake Factory, чтобы заработать деньги на аспирантуру по микробиологии. Бернадетт маленького роста, и на первый взгляд кажется хрупкой и застенчивой девушкой с немного детским голосом. Однако при ближайшем рассмотрении оказывается, что она властная и сильная, а своим писклявым голоском может командовать всеми без разбора. Свою хрупкость и наивность Бернадетт демонстрирует подобающими нарядами, это утрированно инфантильный стиль, практически кукольный. Она отдает предпочтение платьям и юбкам с цветочным принтом и ярким кардиганам, дополняя эту капсулу цветными плотными колготками и туфлями-лодочками на небольшом каблуке. Неизменная часть ее образа – очки с темно-бордовой оправой.

 
ЭМИ ФАРРА ФАУЛЕР

Стиль Эми частично похож на стиль Бернадетт, она тоже любит вязаные кардиганы и плотные колготки, с тем лишь нюансом, что кардиганы эти больше «бабушкинского» стиля, а колготки чаще всего черные. Также она любит прямые длинные юбки и удобную обувь. Как признается сама героиня, носить одежду «скромную и приемлемую» научила ее мама. Именно мамин гардероб она и копирует, поэтому неудивительно, что он выглядит настолько архаично.




Однако со временем чувства к Шелдону вдохновляют ее пробовать что-то новое, что приводит к периодическим (и чаще всего комическим попыткам) выглядеть женственнее и сексуальнее. Эми экспериментирует с макияжем, пробует красную помаду и учится красить ногти. Такая тяга к трансформации в конце концов имеет свои плоды, и финал ситкома Эми встречает в элегантном вечернем платье с высокими черными перчатками.

Пенни (фамилия неизвестна) до появления Бернадетт и Эми была единственной девушкой в компании странных друзей-гиков. При том сама Пенни далеко не гик, а скорее классическая девушка next door. Она работает официанткой в заведении The Cheesecake Factory и мечтает стать актрисой. Финансовое положение Пенни долго остается плачевным: она часто не платит по счетам за свет и телевидение, ужинает за счет Шелдона и Леонарда, пользуется их подключением к интернету. Из-за чего Шелдон ставит пароли типа «Пенни – халявщица» или «Пеннизаведисвойсобственныйwifi».

По сути Пенни – полная противоположность своих ученых друзей: веселая, бескорыстная и очень простая, собственно, как и ее гардероб. Одежда Пенни – это незамысловатый повседневный масс-маркет, футболки с девчачьими принтами в виде цветочков и бабочек, короткие шорты, обтягивающие джинсы и платья с декольте. Цветовая гамма в основном сводится к голубому и розовому и их оттенкам.






Пенни – одна из немногих в сериале, чей гардероб со временем видоизменяется. Распрощавшись с идеей стать знаменитой актрисой, героиня начинает строить карьеру в сфере продаж фармацевтических препаратов, что конечно же отражается и на стиле. В гардеробе героини появляются блузы рубашечного кроя и юбки-карандаши; а также кардинально меняется прическа. «Когда она постриглась, я захотела, чтобы ее стиль в одежде стал более зрелым, с более прямыми силуэтами, – говорит художница по костюмам Мэри Т. Куигли, – Это обозначило новое направление в ее карьере и избавление от образа фермерской девушки из Небраски. Теперь она была больше в духе Лос-Анджелеса. Основным брендом мы выбрали Theory, где закупили множество деловых костюмов».

Исполнительница роли Пенни Кейли Куоко признается: «В первых сезонах гардероб Пенни был довольно специфичным, но со временем он сильно изменился, что мне очень понравилось. Он стал намного более деловым, и состоял в основном из костюмов Theory и примерно 400 рубашек от Equipment. По сей день я не могу носить рубашки Equipment, я вижу их и думаю: “О! Такую носила Пенни!” Но что я больше всего любила в гардеробе Пенни, так это ее спортивные штаны, футболки и все “уютные” луки. Я читала сцену и говорила: “Ооо! Уютная сцена! Ура!”»




В финальной серии ситкома платье Пенни на церемонии вручения Нобелевской премии было украшено трогательной «пасхалкой». К черному платью с розовым поясом художница по костюмам добавила Penny Blossom – аксессуар, который героиня создала еще во втором сезоне «Теории». Мэри Т. Куигли: «Я включила Penny Blossoms в платье Пенни, незаметно добавив ее к поясу. Это секрет, который мы придумали с Кейли, и обе расплакались, когда были на примерке».

«Теория большого взрыва» стала самым продолжительным ситкомом в истории телевидения. После завершения проекта самые знаковые костюмы персонажей были переданы в дар Смитсоновскому национальному музею американской истории. Среди которых красная футболка Шелдона «Флэш», зеленая футболка Леонарда «переработка» плюс куртка-карго с капюшоном, розовая майка Пенни, шорты и угги, синяя клетчатая рубашка и красная водолазка Говарда, свитер и куртка Раджа, платье с цветочным принтом и желтый кардиган Бернадетт, коричневый шерстяной свитер и зеленая юбка до колен Эми.

1  2  3  4  5  6  7  8  9  10  11  12  13  14  15 
Рейтинг@Mail.ru