Андрей Тихомиров
Aus der Geschichte des Kinos
Der erste Farbfilm ist "Reise zum Mond»
Die Lumière-Brüder hatten Versuche, das Filmband manuell zu färben, aber sie hielten es selbst nicht für eine ernsthafte Arbeit, daher wurden keine Erwähnungen bestimmter Gemälde in der Geschichte erhalten.
Das britische Medienmuseum führte viele Recherchen und Recherchen in Archiven durch, wodurch der allererste Farbfilm der Welt mit dem Titel «Reise zum Mond» gefunden wurde, der aus den Jahren 1901 bis 1902 stammt.
Es gehörte dem Filmemacher aus Frankreich, Georges Méliès, der die Entsendung einer Expedition zum Mond aufzeichnete. Einen Farbeffekt in "Travel" konnte er mit Hilfe von drei Filmen mit unterschiedlichen Farben erzielen, nämlich Blau, Rot und Grün. Durch ihre Überlagerung übereinander gelang es Georges, ein Bild verschiedener Farbtöne zu erhalten. Leider hatte er keine Zeit, die Idee zu vervollständigen.
Vor der Entdeckung des Bandes von Meles wurde Herbert Calamus als der Vorfahre des Farbfilms angesehen. 1912 gründete er die Firma "Technicolor" mit eigener Folienblütungstechnologie. Die Färbung des Bildes erfolgte durch die spezielle Ausstattung der Aufnahmekamera mit einem System von Glasprismen, die den Lichtstrom von der Linse in zwei Teile teilten. Die Filter übertrugen das Bild in zwei Farben auf verschiedene Filme. Gerade weil ein solcher Farbanstrich ziemlich zeitaufwendig und komplex ist, hat das Unternehmen den ersten Film erst 1917 veröffentlicht. Im Jahr 1922 zeigte «Technicolor» «Opfer des Meeres» auf Kinoleinwänden, was beim Publikum großen Erfolg hatte, obwohl es in nur vier Farben (grün, Rot, schwarz, weiß) geblüht war.
Trotz vieler früherer Funde gilt das offizielle Jahr des Farbfilms als 1935. Dann veröffentlichte Regisseur Ruben Mamulyan seinen Film «Becky Sharp», der eine Verfilmung des Buches «Vanity Fair» ist.
Das Wort «Kino» wurde bald nach der Erfindung des Kinoapparats auch für eine neue Art von Schauspiel verwendet. Es wurde später verwendet, um eine neue Kunstform zu bezeichnen, die auf ihrer Grundlage entstanden ist, sowie alle Anwendungsfälle des Kinos für wissenschaftliche Forschung, Aufklärung und Information. Die Kinematografie hat sich inzwischen zu einem Kulturzweig entwickelt, der Filme produziert und dem Betrachter vorführt. In einigen Ländern ist es ein großer Wirtschaftszweig. Die Kinematographie ist die massenhafteste Kunstform, ein wichtiges Mittel zur Förderung und Information.
Die Entstehung des Kinos in Russland
Am Ende des 19. – Anfang des 20. Jahrhunderts trugen russische Wissenschaftler und Techniker zur Erfindung des Kinos, der Methoden der Filmaufzeichnung und der Tonprojektion bei. Im russischen zaristischen Russland begann die Produktion aufgrund ihrer technischen und wirtschaftlichen Rückständigkeit jedoch erst 1907-1908, obwohl bereits 1896 die russischen Fotografen VA Sachin (Fjodorow) und A. K. Fedetsky die ersten Dokumentarfilme erfolgreich aufgenommen hatten. Seit 1896 wurden in Russland ausländische, hauptsächlich französische, Filme gezeigt.
In St. Petersburg, im Garten "Aquarium« und einen Tag später, am 6. Mai, in Moskau, im Sommergarten »Eremitage". Im selben Jahr fanden auch die ersten Chronikaufnahmen statt, die auf ein bedeutendes Ereignis, den Thronbesteig des letzten russischen Zaren Nikolaus II., beschränkt waren. Zur Zeremonie schickten die Lumiere ihren Kameramann Kamil Cerf (obwohl es nach Ansicht von J. Sadoul Francis war, der unter der Leitung von M. eine Doppelrolle drehte. Die ersten Filmaufnahmen in Russland, die zweite die erste aktuelle politische Chronik der Welt, und drittens die erste russische Filmgeschichte, die «zaristische Chronik», die dann von Hoffotografen bis zur Abdankung des Zaren im März 1917 gefilmt wurde, hervorbrachten.
1908 wurde von A. O. Drankov das erste russische Spielfilm «Die Ponisova-Freiheitsfigur» («Stenka Razin») veröffentlicht, das ein berühmtes Volkslied inszenierte. In den Jahren 1908-1911 wurden in großer Zahl Filme nach Werken der klassischen Literatur und Dramaturgie sowie Filme über Ereignisse der russischen Geschichte produziert. Das künstlerische Niveau der ersten russischen Filme war niedrig. Es fehlte eine eigene technische Basis, die notwendigen Materialien (Folien, Chemikalien usw.) und Geräte wurden aus dem Ausland importiert. Die Produktion von Filmen lag in der Regel in den Händen der Unternehmer. Die Zensur des Zaren versuchte, das Thema der Filme auf «salonpsychologische», kriminell-abenteuerliche Sujets zu beschränken. Die deprimierenden, pessimistischen Stimmungen, die sich nach der Niederlage der Revolution von 1905-1907 ausbreiteten, hatten einen großen Einfluss auf den Inhalt der Filme.
Die Blütezeit des russischen Kinos der 1910er Jahre fällt auf die Zeit des Ersten Weltkriegs. Zu dieser Zeit entwickelt sich das Kino des alten Russland in seiner thematischen und stilistischen Eigentümlichkeit, und die Filmproduktion erreicht ein Maximum (500 Filme im Jahr 1916). Filme, die in Genres gedreht wurden, die fast nichts mit nationalen Traditionen zu tun haben: Detektive, die sich in russischer Interpretation in die Geschichte der Räuber verwandelten (»Sonka – Der goldene Stift" von Alexander Chargonin, 1915; «Der Räuber Vaska Tschurkin» von Jewgeni Petrov-Krajewski, 1916); psychologische Dramen, die unter lokalen Bedingungen durch das Motiv sozialer Ungleichheit erschwert werden (»Zeitgeist« von Andrej Andrejew, 1915; »Vergiss den Kamin" von Peter Chardynin, 1917), das gleiche Motiv wird dem weltlichen Melodram hinzugefügt.
Russische russische Literatur und Malerei haben jedoch in den besten Werken des vorrevolutionären Kinos den Einfluss der progressiven Traditionen der russischen Literatur und Malerei, der Erfahrung des fortgeschrittenen russischen Theaters, gezeigt. "In den ersten Jahren ihrer Arbeit haben die führenden vorrevolutionären Filmemacher J. A. Protazanov, V. R. Gardin, E. F. Bauer, A. A. Levitsky, E. O. Slavinsky, Va Starevich, L. P. Forestier und andere Filme mit großen künstlerischen Vorteilen geschaffen – «Die Pik-Dame» (nach der Geschichte von A. S. Puschkin) und «Andrey Kozhuchov» (der Regisseur dieser Filme J. A. Protazanov), « Das Adelsnest» (nach dem Roman von I. S. Turgenev), "Die Pik-Dame" (nach der Geschichte von A. S. Puschkin) und "Andrey Kozhuchov" (der Regisseur dieser Filme J. A. Protazanov), "Das Adelsnest" (nach dem Roman von I. S. Turgenev). , Regie: V. R. (Die Große sowjetische Enzyklopädie, der Staatliche wissenschaftliche Verlag "Die große sowjetische Enzyklopädie", 2. Auflage, Chefredakteur von BA Vvedensky, Band 50, 1957, S. 632).
