Книги петербургского искусствоведа Александра Викторовича Степанова, посвященные искусству эпохи Возрождения, неизменно пользуются любовью читателей. Помещая творчество прославленных мастеров Ренессанса в широкий исторический и культурный контекст, автор находит новые, неожиданные ракурсы для каждого из них, благодаря чему произведения, за которыми за многие века существования закрепился статус хрестоматийных, вдруг обретают шанс быть увиденными и переосмысленными заново.
В третьей книге, посвященной искусству эпохи Возрождения, автор рассматривает творчество мастеров основных национальных художественных школ Западной Европы XV—XVI столетий – Яна ван Эйка, Мемлинга, Босха, Брейгеля, Дюрера, Кранаха, Штосса, Гольбейна, Гужона, Эль Греко, Хиллиарда и других великих мастеров Возрождения.
Книга А. В. Степанова обладает универсальностью в лучшем смысле этого слова: в то время как динамичное, увлекательное повествование будет интересно самому широкому читателю, академическая глубина исследования помещает ее в один ряд с работами крупнейших мировых специалистов в области искусства эпохи Возрождения.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Зная содержание, сложно представить, кого может заинтересовать эта книга, и в то же время, глядя на название, понимаешь, что искушённых должно быть много. Это текст петербургского искусствоведа- академиста Александра Викторовича Степанова. Данную рецензию я пишу, основываясь на чувствах и ощущениях от тома «Нидерланды, Германия…», но в известном смысле рецензия может обозначать актуальные для всех книг Степанова «Искусство…» мотивы.
Кто такие искусствоведы, поинтересуется далёкий от гуманитарного знания читатель? Люди, которые смотрят и говорят умные вещи. Второй вопрос, кто такие академисты? О, про это можно говорить долго.
Академия Художеств – старейшее образовательное учреждение. Она императорская, т.е. была создана по указу Екатерины. Работали здесь иностранцы, повышавшие уровень «художеств» русского населения, «для развития искусства». С течением времени жители России стали поколениями пребывать в Академию. Появлялись мастерские, сменялись династии… В общем, академист – выпускник Академии, если быстро.
Теперь о тексте. Александр Викторович ставит читателя в положение исследователя. Если читатель откажется, он не сможет действовать, поскольку отделаться малым не получится. Только автор знает свою мифологию и движется сообразно ей по темам, персоналиям. Ход его логики разгадать можно, но в этом нет необходимости.
Здесь главное, что каждая глава, абзац и предложение – искусствоведческие: разбираются произведения, вспоминаются школы, текст подкреплён необходимыми ссылками на научную литературу. Спорное утверждение обозначается как таковое.
Вместе с тем, эта книга о художниках. Помните, у искусствоведа-академиста главное – автор. Степанов пишет о конкретных именах, которым посвящены главы, и вообще об абстрактном образе художника; каким художник являлся и, надо полагать, есть.
Т.е., достоинство этой книжки не только в содержательности, но и в философичности. В общем, я вас не обману, если напишу, что она трудная.
Это действительно книга про искусство, а не описание дежурных восторгов при взгляде на картину. Требует усилий, читателя развивает само чтение, в дополнение к обогащению информацией.